謝邀
你的問題可以簡單描述為： 演技究竟該如何判斷，為什麽別人覺得演的好的我並沒有感覺？
一、 要解決這個問題，我們先解決演技的判斷標準。
演技：演出的技巧
技巧分為兩個部份
1.形態技巧（肢體動作，姿態，外形）
梁家輝的大D： 一條腿橫搭在另一條上面，一個狂妄自負的形象就出來了。
任達華的阿樂： 雙手內抱，這是一個謹慎且城府深的人
2.情感技巧（眼神，表情，感覺）
梁朝偉短短十幾秒無台詞眼神情緒變化：
由淺入深
震驚
難過
臨近崩潰
徹底崩潰，乃至有人觸碰他下意識的甩手
看上面這三個，都是用不同的方式在不同的情景或是劇情裏去展現人物的狀態和形象。所以，一個演員的演技是為角色服務的。對角色的理解越深刻，鉆研越透徹，加上適當的技巧。自然這個演技就出來了。
這其中，很關鍵的點是角色本身的設定（劇本以及導演對於角色的要求）如果這個角色本身就是平淡無奇的，再好的演員也無計可施。我們大多數人忽視了這一點。
而輔助其表現人物的技巧，就需要不同的方法了。 形態技巧需要多觀察多接觸，角色基本的行為習慣才能接近真實，才能讓觀眾親近起來，情感也就能夠共鳴。除非特別需要，否則不去做大的調整（比如為了劇情銜接，突出表達某種東西）。情感技巧則就要自己去理解體會角色本身了，這個角色內心深處的想法，他的性格等等，是需要仔細琢磨的。
從觀眾角度出發來看呢。要評價一個演員演技，則需要和演員一般去理解這個人物。但觀眾是被動的，這就牽扯出題主的第二個困惑了： 別人感覺好的自己卻沒感覺。
二、因為觀眾是消費群體，大多數觀眾看個影視作品是為了消遣娛樂， 難道你要人家為了看個電視去鉆研你的劇本不成？鉆研人物不成？
所以，遇到了一個角色。大家就各有各的看法了。 一千個觀眾會有一千個哈姆雷特，每個人對於角色的理解不一樣，自然判斷標準就變了。
而作為服務者，電影就需要仔細揣摩了。 劇本，導演，攝影師，演員的發揮等等綜合起來，賦予角色靈魂，最後凸顯演員演技好。 種種方面配合越契合，觀眾的感受就越好。
所以題主大可不必困惑。假如真的對電影影視感興趣，就去多看好電影，看得多了你會慢慢發現： 一個好的電影是多方面的努力，從來不會是某一個人的原因。到最後，你就不會關註演員而是各種制片人，導演這些真正起決定因素的人了。
當然，不乏有腦殘粉亂吹。但我想，我們已經清楚的知道了某個演員的實力，以後也會不看他了。又何必去做無謂的爭吵，就讓愛看腦殘的腦殘粉自娛自樂就好了。
