再更一波：
長江七號 之所以具有大師法度，就因為它是唯一突破了周氏無厘頭局限的周星馳作品。之前的作品無論多成功，只是將他的喜劇風格逐步推向巔峰，無厘頭這種喜劇風格是周星馳獨創，又在他手中成熟，到了【功夫】橫空出世，似乎已達到巔峰。【功夫】帶給影迷各種驚喜，可以說驚艷了整個影視圈。有人說我這是周吹，我就呵呵了！只準你們這個獎那個成就的吹，對別人的就視而不見？
我不是拿這些來證明【功夫】了不起，恰恰相反，我認為獎項或者高票房絲毫不影響影片本身，就像一個人，外界的聲譽雖然另大部份人眼花繚亂，但對他本身品質不會改變絲毫，真才實學就是真才實學，騙子就是騙子，別人不明就裏，他自己心裏可明鏡似的。
【功夫】本身是一部過硬的商業大片，更是周氏喜劇的巔峰。這一部電影使萬千影迷歡呼，卻將周星馳的藝術創作帶到了瓶頸。這時候他不得不面臨這樣的選擇：繼續無厘頭喜劇擠牙膏，還是另辟蹊徑、突破瓶頸？
從接下來的【長江七號】看，他顯然選擇了後者。七號 無論是鏡頭語言還是劇本內涵，都有了一種全新的提升。雖然周氏無厘頭元素仍舊占比最重，可是已從主體核心變成為主題服務。
說通俗點，在【七號】裏，喜劇效果已成為次要追求，周星馳先生開始表達他想要表達的東西。這就是藝術大師！全世界傑出電影無一不是如此，即傳遞出主創人的感情色彩。
其實在【功夫】的結尾裏，火雲邪神的暗器被拔掉尖刺，變成美麗的花瓣飄向童真的男孩女孩的那副畫面，已經打下了蛻變的伏筆。我不知道有沒有人像我一樣被那副畫面深深打動過？
除惡不是趕盡殺絕，而是拔掉作惡的那根毒刺！這一價值觀在後來的西遊降魔裏表達得更明顯，我想大部份人都註意到了。
那麽問題來了，既然【長江七號】成功突破瓶頸，口碑卻為何斷崖式下滑呢？
我想這就是馮褲子罵觀眾垃圾的原因，雖然我本人對縫褲子本人的好感越來越低，但不得不承認有部份觀影人的確是超級垃圾。就連魯迅先生當年都說過：中國缺乏的不是天才，而是培養天才的土壤！
beyond樂隊多麽了不起，硬是有一部份歌迷不接受後家駒時代的三子原創，導致三人玩不下去了。
理智的人是少見的，大部份人都已經思維固化。一旦某件事物先入為主形成印象，他們很難再接受不同的印象。稍微與他們的想象有出入，就要反對。
星粉看慣了天馬行空的周氏戲劇，突然有一天冒出一部不是那麽回事兒的電影，與他們的預期相差太大，尤其在【功夫】給了他們更大的預期之後，【七號】口碑不撲街才是怪事。
這導致的結果便是星爺對自己的選擇開始猶豫，懷疑。開倒車的西遊降魔一出來，市場的反應非常良好。到【美人魚】「欠星爺的電影票」一還，票房甚至來了個大高潮。終於徹底將一代喜劇之王推向了「炒冷飯」的尷尬境界，到如今新喜劇票房口碑雙遇冷，可惜可嘆！
評論區有人說，星爺一向就是為了票房而戰，扯什麽藝術不藝術！媽呀，多新鮮吶？齊白石作畫也是為了賣個好價錢呀。正因為要買好價錢，所以才擠破頭皮往好裏畫，不然tm誰買？星爺一心追求高票房，所以才挖空心思打磨劇本想梗，所以有了令我們歡呼的周氏喜劇。要不然呢？視金錢如糞土？一切為了藝術？一切為了全人類？維護世界和平？誰tm信啊！巴爾查克、杜斯妥也夫斯基這種大師，寫作的動機都是賣錢還債，掙錢的同時還做成一番事業，我就問問哪裏不對了？
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充了個電，評論突然暴增，那麽就不一一回復了，抱歉！
大概看了一下，有些朋友雖然觀點不同，但交流很文明，這裏謝謝了。
但是有一部份噴子很有些 章口就萊，動不動就罵人。我答案裏說「大話和秋香具有爛片特征」，但是被「演技掩蓋了」，你們哪只眼睛看見我下判斷是爛片了？閱讀理解不及格還怪我咯？至於有人問「什麽爛片特征」，我在原答案裏也已說明，那就是大話3和黃版秋香所具有的特征，周版的也都有，如果還不明白可以具體指明，這個無妨。
至於把話題引到國師那裏，不是我的本意。但既然有人挑起這個話題，討論一下也無妨。具體觀點，可參看我關於李安話題下的幾個回答。
最後，那些開口就噴糞的高素質人才，不論你說我是智障或無知，我都原話奉還，並贈送春節大禮（表情）包一副。請笑納：
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周星馳是典型的被資本打敗的藝術家，分界線就是【長江七號】。
有人噴星爺沒有導演的能力，那是他可能不知道【功夫】【食神】【少林足球】【喜劇之王】等等，尤其是【長江七號】。不信你開啟周星馳影集，裏面高品質的作品差不多都是他自導自演的。至於被捧上神壇的【大話西遊】【唐伯虎點秋香】之類的影片，事實上占全了爛片的特征，只不過被星爺及一群過硬配角的高光演技掩蓋了。要不然你換一群人再重演一遍，絕對爛片！後來的【大話西遊3】和黃曉明的【唐伯虎點秋香】就是證明。
為什麽我說【長江七號】是星爺的藝術之路的分水界線？因為這部電影是周星馳最接近藝術大師的作品。拋開經典的周氏無厘頭元素，作品呈現的那種悲天憫人的無助感是典型的現實主義手法。反正我看到小迪透過踏踏實實的努力終於考了六十分，歡歡喜喜回家準備給父親一個驚喜時，等待他的卻是躺在太平間的父親的死屍，我總是會忍不住淚如泉湧；而外星來客長江七號，卻是浪漫主義的典型手法，這個世界太悲慘，需要藝術家人為制造一點點溫暖，所以雨果在【悲慘世界】裏讓冉阿讓像慈祥平胡的父親那樣死去。這只是一種安慰，超過這個度就是欺騙。所以你看，阿七不會憑白無故變出許多子虛烏有的本領（小迪的夢境），但是具有讓殘破的世界變美的能力，比如讓破損的電扇轉動，讓破爛的蘋果變好。但是有多少所謂的影評人註意過這個細節呢？所以小七無法讓貧窮的父子一下暴富，這是那些意淫作品常用的套路，也無法給小迪帶來神奇本領，以便讓他異於常人，這是另一種意淫。周星馳高明就高明在這裏；到了最後，小七拼了全力讓已經死去的父親重新獲得了生命。這跟魯迅先生在【藥】裏使用的曲筆有異曲同之工妙。安慰這個悲慘世界，不忍心打擾做著好夢的那些人！
可惜的是，這一部作品之後，周星馳電影開始大量出現商業氣息，明顯就是奔著票房來的。當然我無法知道為什麽會有這種狀況，也許是江郎才盡，也許是資本綁架，但一個事實已無法改變：周星馳先生已踏上背離藝術的歧路。
我絕不是摸黑星爺，在華人導演裏，我最喜歡的除了李安就是周星馳，現在仍然是。也許是愛之深責之切吧。
