這個是不理解電影創作的基本流程。
本質上，劇本上只寫動作和台詞，連詳細的場景背景都不會過多的寫出來。
可以和小說做一個類比，小說最終的故事靠文字展現，所以寫出來的東西很多，甚至「鉆」到人物的腦子裏，寫他們在想什麽，這樣的創作相比較劇本來說輕松的多。
劇本，是一個施工圖紙，沒什麽細節，主要告訴導演、演員，這個事兒大概是什麽樣，但是最終電影會成為什麽樣，除了拍攝前期劇組三大拿導演、美術、攝影對劇本的解讀之外，拍攝時演員還要進行表演的創作。這也就是為什麽標準劇本裏很少用形容詞和詳細的動作描寫，比如，「A角色裂開了嘴巴，大笑著」、「B角色把一杯咖啡遞給了C，說到：喝咖啡嗎？」這一類的描寫都不應該出現，編劇應該寫的就是簡單的動作，至於演員會用笑還是哭來表現編劇要表達的情緒，這個創作權很大一部份在演員那，第二種詳細的動作描寫就更沒必要出現了，編劇沒必要告訴演員怎麽表演遞咖啡。
除此之外，剪輯又是一次創作。而且一般電影的最終剪輯權不歸導演，歸出品公司。這個待會有補充。
所以，電影風格的確定，主要在導演，但是如果是太「職業」的導演，電影風格也不完全歸導演決定。「職業」導演，一般就是拿錢幹活，挑劇本、挑演員、挑主創基本都是出品公司或者制片人拍板，導演只是到現場負責按照要求拍完素材就完了，後期剪輯等等，導演角色可有可無的那種。
所以，風格化的東西，一定是導演對計畫有很強大的控制權的前提下才能實作的。當然國內一般認為是導演主導制，但是這個事兒，嗨，不好說。
以上，基本解釋了題主的疑問。所以，一般是導演決定電影風格，編劇基本是純幕後，也有一直跟組的編劇，因為現場改劇本的情況也很常見，但是編劇屬於「陪導演聊天」的工作，幕僚一類，所以不拍板兒。
以下是拓展內容。
電影怎麽生產？
編劇寫劇本是第一步。但是這第一步也分太多的情況，大部份認為是編劇蒙頭寫個故事找制片公司拍出來，但也有情況是制片人找編劇按照要求創作的情況。在國內很常見的是導演趙一幫人在那聊，有人負責整理成劇本。所以編劇組也是一個不大不小的組織，有各種職位。
這是寫劇本的結構層面，還有細節層面。
寫劇本各有各的習慣，但是基本都會有一些套路。一般很少有人上來就寫最終形式的劇本，一般都是先寫文本故事，也就是怎麽順手怎麽寫，先把大概的故事寫出來，格式不重要。個人習慣是先寫步驟大綱，然後上故事板，把結構理順了，出處理台本，最後寫銀幕劇本。但是這個過程說是這麽說，中間亂七八糟的互相穿插著，真的很混亂。至少我個人是這樣的。寫作是一個發現的過程。
接著劇本到了籌備期，制片人拉起籌備組，一般就是劇組仨大拿：導演、美術、攝影。
導演組，把劇本的文本故事變成鏡頭故事，帶著其他兩個組做前期籌備。
美術組，幫著導演實作他的鏡頭故事轉變，比如角色設計就包括了很多，服化道等等。還要負責場景的設計，這也涉及了堪景等等的工作，沒有現成的，還要考慮在攝影棚搭景等等。已經方便後期劇組溝通的分鏡的設計和繪畫。總之，涉及「顏色」和「場景」的內容豆歸美術管。
攝影組，也就好理解了，導演把文本故事變成鏡頭故事的時候，幫襯著。和導演組美術組一塊商量拍成什麽樣，怎麽拍等等。燈爺這時候一般不出現，到時候跟攝影組溝通就好了。
這些職能部門的劃分和工作介紹都是最基礎的，實際情況比這個復雜，各種副導演，這種制片一堆人，但邏輯關系是這樣：導演組領著美術組和攝影組，把這個電影怎麽拍，先聊透了，思想統一了，把各種方便後期拍攝的準備材料都準備好了，這便是籌備期了。正兒八經的電影這個籌備期不會低於3個月，大制作的電影6個月到1年多的都有，籌備期異常關鍵，這一環節做不好，會吃大虧。
劇組拉出去少說百十號人，多的幾千口子，要是三大組的人因為沒溝通清楚拍攝思路，在現場開會溝通怎麽拍攝，那這劇組基本就黃了。這麽多劇組的人，一天吃喝拉撒睡的成本都得大幾十萬，這時間耽誤不起。所以籌備期很關鍵，也決定了電影風格裏的絕大部份內容了。
那麽電影風格是什麽？這個可能有標準答案哈，但是基本理解就是語言風格、影像風格、敘事結構、節奏等等一系列內容的綜合審美。
可以看到，大部份內容是屬於導演工作的範疇。直觀的理解，可以看一些風格化很明顯的導演，比如希區柯克、伍迪艾倫、昆汀、諾蘭、姜文、王家衛，這一類的導演，基本屬於可以從片段就看出是誰拍的那種導演。這些導演的特點便是電影風格特別個人化，有很強的辨識度，這些辨識度便包括了台詞風格，影像風格，排程風格，剪輯風格等等。
但是這些事兒不是導演一個人幹，美術攝影都幫襯著。這裏面好像沒編劇什麽事兒了哈？確實也是這樣，因為實際情況也是，一旦到了籌備組，都是大家湊一塊商量事兒了，這裏面商量出來的東西，很難歸到編劇身上，導演有一定決定權，所以一般歸在導演身上了。
至於中期拍攝，後期剪輯調色配音等等，也會決定電影風格，但是這個就十分專業了，我參與的不是很多，只是知道基本流程，就不多說了。
這也解釋了，為什麽電影是一個工業生產的過程，制片人必須是一個很專業的生產經理，把各種資源調配的十分順利才能保障電影制作的順利。最完美的狀態就是，導演只管創作的事兒，資源都給他配好了，但是這種狀態很難得，好萊塢會有比較完備的保障，那也是100年沈澱下來的，國內雖然大多數都是一地雞毛，但也是越來越專業，但是差距確實是有。見過好萊塢劇組，200多人的轉場，2小時就能完成，這個效率可能沒有直觀感受哈，如果是一個不夠成熟的國內劇組，徹徹底底的轉場完成，特別是臨時轉場的話，這個時間可能要10小時以上。這個跟劇組的專業化程度很大關系，見過好萊塢的各種studio，你會發現棚拍的差距會更大，他們的場務專業程度、裝置的收納專業，真的很驚人。
這樣題主就應該了解電影是怎麽生產出來的了，這類問題也就都可以想清楚了。
