2022年初，在一切內容還是雛形時，易烊千璽對這張個人專輯定下了三個方向：
- 嘗試不一樣的曲風；
- 延續上一張專輯【後座劇場】 中的聲音劇情；
- 避免過於私人化的表達。
他希望這張專輯觸達更多情緒：無論它來自接觸過的角色或電影，還是在生活中感受、觀察所得。籌備專輯過程中——巧合或是必然——隱藏在他的個人區域網絡站數百萬條留言後，無數鮮活個體的生活分享與真實情緒流動至眼前，成為專輯最本初的表達源泉。隔著螢幕，他篩選出最為觸動的內容豐盈專輯血肉。
於是，歌舞城化作情緒的放置空間，脫口而出的「劉艷芬」成為虛擬的觀察者代號，歌曲與故事自然流淌。音樂專輯【劉艷芬】講述了發生在「懸浮空間」的虛構一晚，情緒、時空、旋律自由編織，願聽者潛入其間，與角色們共感遊弋。
「每一位聽眾，都是劉艷芬。」
故事背景（以下故事純屬虛構）
作為附近唯一一家可供聚會的場所，「歌舞城」在方圓十幾裏內無人不曉，每逢周末總是爆滿，附近的人都喜歡來這裏消遣放松。故事的主人公是歌舞城的駐唱，沒人知道她是哪裏人，也沒人記得她何時到來，只記得每天太陽落山後不久，她的歌聲就準時響起，連同舞步、人聲、燈光混合在一起，成為這個空間裏獨有的背景音。
專輯介紹：
音樂專輯【劉艷芬】，記錄了這座歌舞城中，普通一晚所發生的故事。為搭建聽眾的「臨場感」，更好地將專輯曲風與歌舞城敘事相融合，專輯所用編曲配器多以樂隊配置為基礎。制作人火星電台在制作過程中「返璞歸真」，用真實的樂器演奏錄制出有「溫度」的聲音，在相對短的時間內融合了喜怒哀樂多種情緒的表達，為聽眾留下諸多想象空間與年代肌理。
【九裏莊人才中心】
〝九裏莊人才中心」，是遊集於此的人們對「歌舞城」親切的代號。正式營業前五分鐘，客人魚貫而入，歌舞城老板著急催場，此時，舞台燈光驟亮，伴奏聲起，鏡頭掠過歌舞城熙熙攘攘的人群，進入劉艷芬的休息間。
歌曲前半段以老舊松散的琴弦質感和短促彈跳的演奏，呈現從試探到篤定的情緒遞進。間奏部份的旋律讓人感受到空間的移動，以及人聲在其間的遊歷，仿佛有人手持鏡頭湧進舞池，穿行在形形色色的人群中。
本曲由兩度入圍金曲獎的創作型歌手裘德作曲並擔當制作人，樂器音色千凈利落且明亮，清晰地勾勒出空間輪廓。在旋律的流動中，搭配人聲松弛有力的演唱狀態，與編曲構建的空間感和諧共生，將聽眾帶入歌舞城喧鬧活潑的場景中。
【你好，我是___】
序幕拉開，歌舞城正式營業，劉艷芬不緊不慢，走上不到二十平米的木質舞台，以此曲亮明身份，亦是自我剖陳。
歌曲以由繁入簡的編配入耳。曲風融入 Bossa Nova元素，旋律以小調音階構成，線條流暢而復古。間奏小號與薩克斯的演奏互為拉扯，在全曲清淡柔軟的色調中又加入一抹濃郁的油彩。人聲的演唱情緒隨著音與音之間的騰挪緩步上升，不矜不盈，輕巧討托出劉艷芬近乎獨白的自我畫像。
【冷屁股】
歌舞城氛圍正酣，舞池一角，兩位客人邁著並不契合的舞步，言語間你來我往，看似暖味，實則疏離。小台上，劉艷芬繼續唱著。
主歌以一組秩序感極強的鼓組托底，鍵盤的演奏在鼓組中穿梭遊離，像兩人初逢時「量身你的喜好層層渲染」，在各自的「規則」裏互相推揉，情愫漸熏。副歌保持了銅管樂隊配置，強烈的基調轉折讓聽覺層次更為豐富，看似華麗卻建立在「陽春和白雪人世間」般無法言說的故事底色之上，勾勒出明滅可見的情感輪廓。
