「在文字中證道。——唐淚」
任何時代，都將成為過去。
所謂港影之王，也經歷了代代相傳、潮起潮落。
李小龍與許冠文，稱霸了上世紀七十年代的香港影壇，繼之的是洪金寶、成龍和周潤發，雄踞了整個八十年代，再到周星馳、成龍和周潤發，幾乎壟斷整個九十年代。
其後漸趨衰微，劉德華、梁朝偉、郭富城、甄子丹和古天樂，漸次崛起，各當一面，而即便港影衰微，他們也當然可以稱一句，最後的港影之王。
無他，港式大片與商業成就，皆盡在五人之手，從無旁落。
而值此末法年代，該當如何選擇？
這是一個問題。
這五個人，都想要商業票房。
即便梁朝偉看起來雲淡風輕，但所謂人在江湖、身不由己，你踏進了商業的世界，就容不得你置身事外。
郭富城在十年前就公開講過，想要商業票房。
甄子丹年過六十歲，仍一口氣啟動三部動作電影，甚至連【葉問5】都端出來，作何想法，一望而知。
古天樂仍不知疲倦，繼續高密度拍片，做他的「卷王之王」。
劉德華自上世紀八十年代開始，就一路在商業電影的路上狂奔，連氣都不帶喘。
但理想與現實很難同步。
因為每個人，都有自己的軟肋、倚仗和選擇，仆街和跌撞，就當然難免。
這很有趣。
眾所周知。
大投資的商業電影，容易虜獲票房。
例子很多，有諸如【風雲雄霸天下】、【無間道】、【功夫】、【十面埋伏】、【天下無賊】、【投名狀】、【十月圍城】、【寒戰】、【西遊記之孫悟空三打白骨精】、【無雙】、【掃毒2：天地對決】、【葉問4：完結篇】、【拆彈專家2】及【怒火·重案】等等。
這些電影，也幾乎盡數與上述五大巨頭相關。
而小眾、文藝、現實類電影，通常票房不高，甚至有些還會非常低，比如郭富城的【父子】、【C+偵探】、【殺人犯】、【最愛】、【浮城大亨】、【踏血尋梅】和【麥路人】，梁朝偉的【重慶森林】【春光乍泄】【花樣年華】和【2046】，劉德華的【桃姐】。
但這種型別片，不但可以打磨演技，還通常可以滿足演員的表演探尋，所以當演員看中了劇本，可能就會把票房和片酬等問題，拋諸腦後了。
隨之而來的，就口碑或還不錯，然票房不振。
沒有人能夠平衡選擇與結果，想要商業與文藝兩手皆硬、皆大歡喜，或並不現實。
因為這個本身就是一個悖論。
票房問題，與電影的娛樂性關系極大，而小眾、文藝和現實等題材電影，一般而言，都執著於寫實、人性和思想探尋，故很難相容娛樂元素，觀眾就難買賬。
誰人都不例外。
郭富城的軟肋是什麽？
小眾、文藝、現實題材電影，占到了其作品數量的一半以上，這種比例，或是整個香港影壇的僅見。
可以說一句，膽子夠大。
他一面追尋商業票房，一面經常在二、三十個劇本當中，挑出【C+偵探】【殺人犯】【白銀帝國】【最愛】【浮城大亨】【聖誕玫瑰】【踏血尋梅】【天亮之前】【六月的秘密】和【麥路人】等等小眾、現實或文藝題材。
甚至兩次拒絕過陳可辛，也拒絕過甄子丹。
這些作品，為他帶來了表演上的口碑，但同時也成了其商業表現上的低窪。
但與之同時，郭富城又手握【風雲雄霸天下】【寒戰】【西遊記之孫悟空三打白骨精】和【無雙】這麽幾部頂級的商業電影，在表演、品質和票房上，都極為亮眼。
其表演上的創造、深度、共情、爆發與層次表現，皆謂頂級之選。
這也就是郭富城的倚仗。
所以他若想要在港影衰微的當下，力挽狂瀾，只需要做一件事，也即全面轉身商業路線，不一定非得是大制作，但需要嚴控劇本品質，並著力強調作品本身的娛樂性。
就像即將上映的【臨時劫案】。
而像【無名指】這種型別電影，就要慎重接拍。
再略言及另外四位巨頭。
劉德華是商業路線最成功的偶像演員，沒有之一，即便後來有鄭伊健和古天樂，先後復制了他這條路，但一個半途倒下，另一個仍追之不及。
所以劉德華最好的選擇，是繼續維系高度娛樂化的作品，而非求深度與新意。
甄子丹在這幾年，當真是看一部少一部，無需多言。
梁朝偉行將隱退，大致定局。
古天樂繼續做卷王，其實也是一個極佳選擇。
而所謂五大巨頭，就是這個年代，港影僅存的最後巨星光芒，分則獨當一面，合則頂級雙雄。
誠如斯言。
