当前位置: 华文问答 > 娱乐

如何评价杨幂在【哈尔滨一九四四】中的表现?

2024-04-21娱乐

杨幂饰演的关雪要被观众接受,起步阶段就面临三座大山:

1.角色复杂多面,但演员的气质,身形体态,声音条件与角色又很不贴合。外型没有说服力,那么对杨幂演技的考验难度翻倍;

2.长久以来高曝光营造的综艺/商业形象已深深植根于观众脑海;

3.口碑与路人缘因为持续摆烂的演技和打手机等负面事件已严重受损。

在很多人心里,杨幂标签是:流量85花,胸大声嗲,势力刻薄,「你没事吧」……彼时养成的黑红体质会透支角色的代入感,获取流量也有代价的。此时进入这样一部正规谍战剧,就需要编剧给予关雪能引起观众共鸣的强人设,导演能拍出演员的独特质感,放大其角色魅力。更重要的是作为主演,杨幂需要对人物有深刻的剖析理解和张弛有度的演绎能力,再配合「重角色 轻演技」的营销,综合加成才可能让风评扭转一些。但从目前呈现效果来看,这几点做得都不到位。

首先,关雪这个人物复杂却很难让观众共情。导演用了各种闪回片段来表现关雪少年时期的颠沛流离。但其成年身份就是不折不扣的特务,是日本人的走狗,行为上是残害地下党的反派。我们可以去同情一个为了生存疲于奔命的鱼贩高启强,也可以去理解信仰偏离,但始终想救国的林谯松,却很难共情这个一边过着奢靡生活,一边虐杀我党人士的日派女特务。何况前十集主要突出关雪疯批狠辣状态,并没有像狂飙那样细腻的刻画角色心理演变过程,让人理解她的选择和行为动机。我作为普通观众看下来,对关雪是憎恶为主。任凭沙宝亮怎么诉说关雪曾经的悲苦,我都毫无感觉。反派特务不被共情很正常,但作为扮演者的杨幂,恰恰需要通过角色来获取观众的这份理解与共情。(参考【追风者】里的王一博)

再来说说杨幂剧中的表现。好的方面是演戏态度比以前认真用心,颜值包袱卸下了许多。高压下人物的敏感多疑,躁动不安,神经质状态对了。几次试探宋卓文的眼神戏也不错,的确能看到进步。

但瑕疵也同样明显:

一.作为演了多年戏的老演员,对角色呈现的控制力明显不足。懊恼动怒时五官过分扭曲,文戏时手部和身体小动作很多(演戏惯性)。拍桌子甩耳光,肢体幅度过大,眼神力度却不及肢体的五分之一。训斥下属时使劲瞪眼,加猝不及防的嚎一嗓子…这些外在呈现并不是幅度越大效果越好,声嘶力竭也不代表狠辣。重点是表情控制,强化眼神。传递给观众的力度应是既能体现人物当下情绪,又不会引起观看者的不适与误读。但显然杨幂能调用表情/情绪,却收不回来,她习惯了表演情绪本身。致使有些场景就变成在线耍狠,用力过猛。她努力演着暴躁无情,大家却看出了一丝喜感。也不怪网友贡献神评:发怒全靠吼,五官脸上走,没走二里地,就找到石油。

这种控制力不足还体现在演员对本体特质的使用与约束。杨幂演关雪,本就属于媚态有余,气势不足,这是短板。与各路男性角色对手戏时,该适当收敛自身特色,让渡人物属性。剧里展现的一颦一笑,言行举止是关雪能做出来的,而不是杨幂,就是成为那个人。可戏里杨幂一会眉目含情的看着犯人,一会用小锤锤拍弟弟,推搡下男同事,带着三分柔弱,四分娇嗲,摔个筷子都保持着小妈式优雅,动作很是「幂化」,让人出戏。

还有她安抚下属胡彬,日常与卓文互动,两次舞会交际花般的表现…搭配杨幂的眼神和尖细小奶音,多出了一股不属于关雪设定的娇媚与轻佻,直接削弱了她作为女科长对男下属的震慑力,让关雪在群像戏中更显得镇不住场,甚至游离于角色之外。

剧集还未过半,这剧情也是悬念与bug齐飞,所以关雪的某些降智表现是编剧预埋伏笔还是其他,只能再往后看看了。

二.杨幂对复杂角色的解读和构想能力欠佳。以男女主站台首次相遇那场戏为例,女主发现对方神似故人。意外,审视,接着带着一丝高傲,矜持和惊喜,还有固有的防备与警惕,杨幂给出的眼神顺序和层次既不准确也不丰富。

与卓文上车后,她更是立即表现出了女孩子对有好感的男性才有的神态和情感,且溢出过多了,这是很不符合关雪风格的。这整段相遇戏都体现了杨幂对人物心理层次的解析不够。

再比如那场厕所对峙。前期先抑,杨幂加重音,道出质疑,演得对。秦昊看局面很难解释,就话锋一转开始打感情牌。这时女主就开启了两眼无神的放空状态。「死在你手里不冤」,杨幂面无表情;秦昊开始自曝装卑微,「跪下求的 不想在你面前丢脸」,杨幂眼神还是无变化,抿了下嘴唇;秦昊递进了情感浓度说到:「我从来没想过要骗你」,杨幂抿嘴唇+1,眼神依旧没变化。这段秦昊看似不瘟不火的「忽悠」要配合杨幂的不同反应,才能突出台词一步步递进对女主心理的影响。可幂姐一张ppt定格演完全程,让这段从剑拔弩张,紧张对峙又到妥协释放的戏份平淡了许多。

杨幂缺少对人物更深的理解和感受,演技习惯直给。主因是她过早地放下了对演员职业的敬畏,脱离生活太久。古偶,现偶,综艺,代言连轴转,最高纪录一年拍11部戏。对,她是很聪明,会根据市场表现调整策略。以前选择了更快拥有话语权的那条路,如今又想转身去打造专业口碑维系流量。只是时间是公平的。缺少平日的观察积累,小学的水平去强答高考试卷,能力自然捉襟见肘。而她的咖位又很难听到真实的声音。就说这个脖子前倾的体态,放新人那里,选角阶段就要被导演喷死,可杨幂愣是这么多年一直梗着脖子演下来。从团队到剧组都看不到吗?显然不是。就像【无限超越班】里张睿的演技如此木讷,却是「演了这么久的戏第一次因为演技被骂」。我只有感慨咱内娱真是把这帮「老师」们捧得太高了。长此以往,演员都失去了对自身实力和局限性的清醒认知。

最后顺道吐槽下杨幂团队的营销。剧还没播就大肆宣扬「请了表演老师,天天在家砸词儿」「这是一次打破重组」,过早得拔高了观众的期待值。结果一开播,反馈不及预期。团队还执迷不悟,又追加一个「杨幂的破窗之作」。好嘛,窗没破成,引来更多诟病。咱就说上月王一博的成功案例还热乎着,不能学一下吗?不要盲目定风向,一上来就吹演技。找一些有记忆点的词条给观众引入角色印象符号,先把路人拉进来。比如【追风者】开播推的「金融奶鳄魏若来」。新颖点题,突出角色属性,又透着一丝奶萌,淡化王一博不够好的路人缘。杨幂方完全可以结合剧情场景整个「关雪演我上班状态」「关雪我的互联网上司」之类,后续再结合与剧内男演员的cp比如「蜜雪彬城」之类的舞一下。观感是不是比让大家接受这40分进步到60分的演技要好一些呢?

事以密成,语以泄败。转型不是靠口号和一部戏就能完成的。既然已经用狐妖换了三部正剧,希望能陆续看到转变吧~