暑期档「挂」了？

据国家电影局的数据，今年暑期档（6月1日-8月31日）电影总票房为 116.43亿元 ，比去年同期的206.19亿元减少将近 90亿元 ；而今年暑期档观影人次为 2.85亿 ，比去年同期的5.04亿观影人次也 减少了2.19亿人次 。从数据看滑落将近40%，票房成绩与2014年的暑期档票房基本持平，「十年努力，一着被打回原形」，各界嘈声一片。

那问题真的是这样吗，真的是十年努力都功亏一篑了吗？

我们再看另一组数据对比，2023年暑期档总票房 206.19亿 ，票房排名前五的影片：

【孤注一掷】38.49亿，【消失的她】35.23亿，【八角笼中】22.07亿，【封神第一部】26.34亿，【长安三万里】18.24亿。

合计 140.37亿 ，占比暑期档票房68%，榜单中没有外片。

2024年暑期档总票房 116.43亿 ，票房排名前五的影片：

【抓娃娃】32.54亿元，【默杀】13.5亿元，【异形：夺命舰】6.42亿元，【云边有个小卖部】4.99亿元，【死侍与金刚狼】4.27亿元。

合计 61.72亿 ，占比暑期档票房53%。

数据不会撒谎，一个档期的热度基本要看热点影片的表现，2023年大热影片实至名归；而2024年暑期档，曾被寄予厚望的三大热门头部，则表现不佳，他们分别是：

【逆行人生】 ，导演徐峥，票房3.56亿元； 【解密】导 演陈思诚，票房3.32亿元； 【异人之下】 导演乌尔善，票房1.18亿元——这三部本应是前五之列的大片，最终加在一起也 只有8.06亿 。

一个大档期的成功，需腰部发力，更需要头部带动。

做个假设，扣除今年暑期档排名前两位的电影和失落的三大热门总票房，这个暑期档剩余电影总票房是多少？62.33亿。这样再去比对2023年暑期档五大之外的票房，我们看得出，底座还是牢靠的。

显然，今年的火车头出了问题。

对此，我专门咨询了一位一直在影管公司工作算是业内行家的朋友，据他观点，今年暑期档表现，主要原因是缺少具备大众传播的影片。

传统豪强喜剧类型，依然大热，延续【热辣滚烫】、【第二十条】热度，【抓娃娃】表现不俗。

而同档期另外三大则选择了之前没有尝试过的创作制作方式，走创新的路线。

徐峥放弃喜剧选择新现实主义路线，陈思诚勇闯电影工业化制造，乌尔善漫改。

从结果看，表现都很一般。

一、【逆行人生】：风评被无限放大

有网友对【逆行人生】评价， 「穷人花钱进电影院，看富人演自己」 ，这个评价叠加了徐峥自身的风评，被无限放大。

2018年徐峥参与并主演的【我不是药神】大获成功，估计从那个时候开始，现实主义的种子就开始萌芽。

【逆行人生】是徐峥自导自演的第四部，前三部都是「囧喜剧」系列。

命运使然，徐峥的路人缘起于囧系列，却也波折于囧系列。

2020年，【囧妈】在其他影片纷纷撤档备映时，转而选择短视频平台播出，商业操作大获成功，但也惹恼影院同行，被钉上了生意人的标签。

从那时候开始，仿佛开始了一段漫长的水逆。

当【逆行人生】上映的时候，徐峥还要面对作品之外的全新评价。

「消费苦难」、「富人以穷人的方式收割穷人」，争议伴随着电影的上映，一部本需要共情来营销口碑的电影却一点情绪价值都没有，票房无法达到预期也是必然。

徐峥曾说：「我觉得每个导演拍的内容，都是他们内在想要解决的东西，就算是一个恐怖片导演，他也是在解决自己的问题。」

作为演员的徐峥要改变自己，作为导演的徐峥也有新的表达。但是，这次他的文青情怀并没有被广泛认可。

可以说，四年磨一剑的【逆行人生】，开启了徐峥新的征程。

大起必然面对大落的风险，高期待自然也会太失望相伴。

二、【解密】：不太成功的创新

先看一组数据对比：

电视剧【暗算】，豆瓣9分，

电影【风声】，豆瓣8.4分，

电影【解密】，豆瓣6.3分，

从口碑看，【解密】差强人意。

【解密】作为麦家谍战三部曲最后一部，因有珠玉在前，本就很难。

这次，自编自导的陈思诚，走出舒适圈，进入全新领域。运用工业手段，营造麦家小说中所描述的梦境，声音画面特效都很质感。而内容的核心——故事，采用典型三幕式剧情设计，紧扣人物命运和大时代，这很好莱坞。但是用抽象的梦境特效代替了感性的讲述，这个尝试看来并不成功。从映后口碑中可以看到太多「看不懂」、「平淡」的评价，甚至「故弄玄虚」，这是观众体会不到内容的核心。

很多身边从业者认为「陈思成导演电影【解密】，质量是很好。但是，可能不一定符合现在年轻人的观影品味，特别是00后」。

而暑期档之后，更多人也在探讨一个问题「中国观众需要什么样的电影」。

我认为，中国观众需要从故事中体验到情感认同，抑或强烈的社会话题可以参与。而特效已经不是最重要的，否则，漫威电影在中国市场也不会越发势弱。

【解密】在情感线中也做了很多文章，展现了恋情和归家护家的观念，但铺垫和冲突不够，观众无法感知，自然也得不到；而关于天才与周遭矛盾的话题，对熟知【奥本海默】、【模仿游戏】的中国观众来说，远没有那么冲击和深邃。

显然，陈思成导演有大格局大野心，他一步踏入了「工业革命」，并且在采访中说，他未来还是会不断尝试。对行业来说，这是好事。

硬件上来了，期待软件很快跟进，讲好中国故事，直击观众内心。

三、【异人之下】：去年的封神首周末后逐步拉起，而今年的异人则在第三日跳水

从营销找原因，从口碑看结果。

电影在营销期间，采用了影剧联动的营销活动，因为网剧版之前口碑、播出成绩都很好，电影显然也希望借力原著强大的粉丝群，这个过程却忽视了原著党对作品的忠诚捍卫力度。

原著党拉起了第一波票房，也发布了第一轮评论。

从 冯宝宝 选角，到战力值，到剧情戏份，原著粉丝评价一波波。

呈现在口碑上，就是豆瓣只有 5.4分， 而网剧版则高达8.1分。

漫改是否要忠于原著？主观审美不同答案自然不同。但原著党不接受魔改，这从结果上已经证明。

因为，这种舆论很快反馈到院线表现。

对比乌尔善导演的两部作品【封神第一部】和【异人之下】，都是IP改编，特效、故事、演员实力相当。

开票都是首日4000万左右，但去年的封神首周末之后逐步拉起，而今年的异人则在第三日跳水。

口碑没守住，拖累上座率，自身不够硬，缺少营销点，赢不回市场，没能复刻封神先抑后扬的轨迹，一路沉沦了。

公允讲，电影很好看，结合了功夫、悬疑和漫画，人物设定也刻意下沉年轻观众。但凡事都是双刃剑，一边讨好了年轻人，就可能丧失成年人的市场。而对原著粉丝圈层闭合性预知不够，更是压力倍增。

至于，【异人之下】的后两集，我始终觉得把三部曲，分剪上映，一直是挺悬的一件事。

当然，这也是乌尔善导演和营销团队未来几年的课题。

综合来说，一个成熟的大市场不可能只有一两种类型能跑赢，一些失败的尝试也并不是创新本身的问题，反而贡献了宝贵的经验。

目前看，喜剧电影似乎是市场唯一通行证，沈腾加喜剧，更等于票房保证。而沈腾离开喜剧去拍 【逆鳞】 ，似乎也立刻不灵。

但长远看，如果真能以这个失败的成绩为原点出发，短期的困难后，未来将会可期。毕竟，电影是与时俱进的文化产品，电影人应该永远走在创新的路上。

「要多考虑到老百姓的需求，老百姓目前想看什么样的题材来缓解自己生活的压力；所有你的题材要站在老百姓的这个角度上去创作、去拍摄，我觉得这个很重要」，影管公司的朋友如是说。

（电影烂番茄编辑部：棒棒）