【最后生还者】（The Last of Us），接近故事的结尾，Joel带着Ellie离火萤（Firefly，故事中的游击反抗组织）控制的医院越来越近的时候。
整个游戏的故事是这样的：丧尸疫情爆发，爆发初期主角Joel带着未感染的女儿逃亡时女儿被士兵杀死，Joel独自活下来。随着丧尸疫情的日益严重整个世界接近崩溃，军队接管一切，对各处实行严格的管控与限制。若干年后Joel成为一个冷血的走私贩子，早年丧女的他在机缘巧合下，护送年幼的少女Ellie前往这所医院，Ellie作为对真菌孢子感染（故事中丧尸爆发的原因）有免疫力的个体，对她的研究也许可以拯救人类。在前往医院的路途中，Joel逐渐与Ellie产生了如同父女之情一般的感情。
非常老套，公路片那一类的。
游戏接近尾声了，我控制着Joel走近一处需要用梯子攀爬的地方。以往接近这种地方时，按下三角键便会呼唤身型小巧的Ellie从别处爬上去，再一起将梯子搭好。游戏中需要通过这种方式到达的地方极多，当流程进行到这里时，无数次的重复以后面对这样的场景按下三角等待Ellie过来几乎成了我的本能反应——于是我按下三角，等待Ellie过来。
完全出乎意料地，这一次Ellie并没有过来，Joel与屏幕外握着手柄的我一样意外而诧异，回头去寻找Ellie，发现她十分心不在焉，情绪低落。
那一瞬间，我就完全明白了Ellie的这种情绪：她极度不愿那一刻的到来，对继续前行充满着抗拒与抵触。
任何一个玩家玩到这里基本上都会有这种感受。游戏的设计者所希望的情绪表达，在这一刻完美达成。
为什么震撼？
各种艺术门类，有各自的本质区别。
文字及语言有其文学性；歌曲有其音乐性；画作有其美术性；等等。电影是诸艺术的集大成者，它集中了多种艺术的表达——台词的文学性、配乐的音乐性、演员的表演等等，但真正让电影成为一门新的艺术的，在于它发展出了能经验证的特有的艺术表现手段：通过镜头及其它多种因素共同使用的电影语言。
电子游戏，或者说视频游戏（Video Game），本质上是一种通过视频媒介及交互反馈来取悦玩家的软件，玩家的一部分娱乐需求使得叙事性的游戏拥有着巨大的市场。叙事性的游戏反过来助推电子游戏对「表达」的发展，而在叙事／非叙事两个方向都有着一定的探究。但归根结底，始终脱离不了许多藩篱。
比如，通过对话框中的文字传达绝大多数信息，很长一段时间内游戏的表达几乎完全依赖于文学性。随着技术的发展，游戏越发「电影化」，但与电影这种艺术相比表达上并没有本质上的区别，且更拙劣——几乎没有哪个游戏的电影语言真正出色到某种地步的，没有。
关于游戏是否是艺术的讨论一直在进行着，但平心而论，此时的游戏距离成为一门独到的艺术还差那么临门一脚。
一种能经验证的、游戏特有的表达手段。
【最后生还者】里的这一刻，或许就是这临门一脚。
十几个小时养成的习惯让你形成了心理预期，通过对你这种心理预期的精准预判，以特有的方式（交互反馈）让你的预期落空，并利用这种落空完美地达成叙事目的。
这是只有游戏才能完成的表达。
以往也有作品做过尝试，但没有一个游戏做到了这种地步，也没有一个此类尝试有【最后生还者】里这一幕的影响力（仅PS3版销量即突破600万，且从奖杯统计来看该游戏的通关率极高）。它甚至还在这一幕以后安排了著名的长颈鹿桥段，结合结局完美地控制了玩家的情绪——它达到了一个相当的高度。
「一种能经验证的、游戏特有的表达手段。」
