2016-10-19影视 【辉夜姬物语】 作为【起风了】的最大对手,【辉夜姬物语】一经上映,宫崎骏就在第一时间前去观看。 「这种电影根本就不像样子!」宫崎骏初看后,愤愤不平地吐槽。 但继而他又说—— 这部作品,才代表日本动画的未 来 。 【辉夜姬物语】全片耗资 50亿 日元,从立项到制作,花了 9年 ,原画稿纸达 50万张 。 莫说我们的【大鱼海棠】,就是纵观日本动画史,它的制作投入都是空前的。 除了宫老爷子嘴中的「 日本动画的未来 」之外,还有人赞扬它是「 国宝级动画 」「 日本的重要文物 」。 依我看来,毫不夸张。 我觉得,一部动画若想做到极致,最好给它注入文明特有的文化色彩,绝不能是舶来品。 失败的例子,如【魁拔】。 一群中国青年,花费巨大心血,去拍一部原汁原味的少年Jump。 试问,我为何不去看【火影忍者】? 成功的例子,如【千与千寻】。 从头到尾散发出来的质感,完全不同于西方魔幻,而更像是【山海经】般的东方史诗。 【辉夜姬物语】无疑是动画的极致,因为它就有着极强烈的文化特征。 首先,它的画风吸收并融入了 中国艺术里的意境留白 、 日本古典的鸟兽戏画 以及 现代水彩描摹 。 而用到的画笔,则是只有东亚文化圈才会拿来重用的 粗笔 、 草笔 等,虽然粗犷,却韵味十足。 吸收却又不等同于 【小蝌蚪找妈妈】 的纯粹水墨画风。 【辉夜姬物语】的艺术表现形式,堪称再现古人。 而在当代,它无疑是独树一帜。 除了画风上的特立独行,【辉夜姬物语】还把许多镜头用在了描画自然景物上。 元代马致远写的「枯藤老树昏鸦」,是一段经典的拟景词句,在动画大师高畑勋手里,这一意境得以延续。 辉夜姬原本是月宫的公主,因其向往人间,投胎凡世,被一对老夫妇收养。 乍一看,好像只是个单纯的神话故事。 而我认为,它其实更像 魔幻现实主义 。 高畑勋用一部电影,诠释了人的一生。 电影开头,辉夜姬的第一次笑,是因为风吹树动,万物复生。 电影从开始到结束,实际上就是一个人从生到死的过程。 辉夜姬的童年,在山林间自在逍遥,和同伴们偷瓜、打猎、吃火锅。 贫穷而勇敢的舍丸哥哥,是她平日里最崇拜的人。 他们之间的关系,就像鲁迅和闰土哥。 除了闰土哥之外,辉夜姬还拥有草木、花鸟、虫兽,拥有这世间的一切。 这是她一生中最自然美好的时光,也是她在月宫时对「生而为人」的切实追求。 试着回想,这何尝不像我们的童年? 多年以后,当辉夜姬和闰土哥重逢,阶级鸿沟已经很难磨灭。 如同学聚会,大家坐在一起,虽然拥有共同的回忆,实际情况却早已相差万里。 除了「 阶级鸿沟 」之外,【辉夜姬物语】还提出了很多东亚儒家文化圈共同的问题。 比如 「父爱」与「父权」的矛盾 。 父亲一面对辉夜姬爱得深切,一心想给女儿最好的生活。 一面却又自以为是、独断专行,强迫女儿从自在的山林,搬到奢华的牢笼。 以父亲的权威,定格女儿的一生。 「你要成为高贵的公主殿下,这是上天的旨意。」 为了成为父亲心目中的女儿,辉夜姬开始学习各种技艺。 平时不情不愿,但到了父亲的面前,就用尽全力表现自己。 一旦过了童年,人的天性就只能被压抑 。 在古代的儒家文化圈,人的三观是很单一的。 世人普遍认为,女性只有一种最大的幸福—— 被有权势的男性圈养,成为能够操持家务的、男性的观赏物和附属品。 比如【无极】里的倾城,拥有绝世的美貌,却只能被关在鸟笼里。 学习公主的技艺,相亲,嫁给从未谋面的贵族皇子。 人生不由自主,被安排好一项项任务。 封建社会的单一观念,毁了辉夜姬的一生。 父亲大人所期望的那种幸福 对我却是痛苦 试想我们很多人的一生,又何尝不是活在这样的社会。 度过无忧无虑的童年后,被管教,被束缚。 拼命学习不感兴趣的事,被莫名的力量推着前行。 被安排考试,被安排专业,被安排工作。 【青春派】剧照 只有少数人能获得自我的机遇,而大多数人的一生,都是被安排的一生。 结婚、生子、养老、送终。 高畑勋借以辉夜姬之口,提出自己晚年对这俗世的控诉。 全都是假的 庭院是假的 人生是假的 我也是假的 吉卜力的制作人之一西村义明说: 在吉卜力,宫崎骏和高畑勋互为表里。 宫崎骏喜好天马行空,以创意艺术为主,让吉卜力成为享誉世界的日本符号。 而高畑勋则行为低调,坚持表达深邃的哲理与质朴的现实,默默地为吉卜力镀上厚重的现实情怀。 比如【萤火虫之墓】里,深刻的人性剖析,沉重的战争反思。 和宫崎骏幻想的美好结局不同,高畑勋往往会在动画里,注入 与现实一般 沉重的悲情色彩 。 死亡,是每个人无法逃脱的命运。 高畑勋在78岁的高龄,为动画注入死亡的哲思。 经历过世间一切幸福与忧愁之后,辉夜姬必须回到月宫。 在弥留之际,她逃出鸟笼,找到舍丸哥哥。 这一幕,意味着辉夜姬对自由的追求,独立意识的觉醒。 人往往在最后时刻,才知道「生而为人」的可贵。 比如很多人得了癌症后,才会想去看海、旅游,完成未竟之梦。 高畑勋把他的梦带到作品中,让辉夜姬陪他共同完成。 他们感受生,感受爱,感受真正的自由与解放。 人之一生如同电影。有序幕,也有尾声。 漫天神佛从天而降,前来迎接辉夜姬,终结她的人间旅行。 在这一段,久石让为其创作了无比欢快、极乐的配乐。 而你却无论如何也开心不起来,被莫名沉重的哀伤深深笼罩。 这是因为,人只有在一种情况下才能达到「极乐」。 即:无知无欲无求无为,无贪无嗔无痴无爱。 在佛教术语里,这叫做「寂灭」。 「寂灭」即「涅槃」,是一种超脱于生死的境界。 在这种境界里,你没有生而为人的一切感情。 无生,无死,无爱,无恨。 曾经傲视苍穹的齐天大圣,涅槃成为斗战胜佛之后,这世间再没有关于他的传说。 只剩下一尊尊,冰冷的佛像。 人到了高畑勋的那个年纪,身体越来越弱,睡眠越来越少,死亡的气息愈发逼近。 【辉夜姬物语】想表达的,归根结底是一种 对人间世的眷恋 。 孕育、出生、死亡、万物复苏、天道循环。 这世上虽有痛苦,有离别,有万千的无奈,而我们每个人,还是不愿意离开。 这是因为,那些细腻复杂的情感,无论幸福亦或苦难,都构成了生的气息。 我们生而为人,最宝贵的,就是感受爱恨,感受活着。 正是这些微妙的感受,创造出一件件伟大的艺术,成为人类独立于万物的资本。 这是冰冷而孤独的月宫,远不能比拟的。 回到月宫之后,辉夜姬忘却了生而为人的一切记忆。 最后的一瞥,表达出一个智慧老者,对这俗世的憎恨与留恋,蕴含无限的沧桑。 关注微信公众号: luowj1996 不定期推送有独立思考的电影类原创文章 PS:本人长期为各大电影媒体撰稿,所有文章均属原创,请勿诽谤。
【辉夜姬物语】 作为【起风了】的最大对手,【辉夜姬物语】一经上映,宫崎骏就在第一时间前去观看。 「这种电影根本就不像样子!」宫崎骏初看后,愤愤不平地吐槽。 但继而他又说—— 这部作品,才代表日本动画的未 来 。 【辉夜姬物语】全片耗资 50亿 日元,从立项到制作,花了 9年 ,原画稿纸达 50万张 。 莫说我们的【大鱼海棠】,就是纵观日本动画史,它的制作投入都是空前的。 除了宫老爷子嘴中的「 日本动画的未来 」之外,还有人赞扬它是「 国宝级动画 」「 日本的重要文物 」。 依我看来,毫不夸张。 我觉得,一部动画若想做到极致,最好给它注入文明特有的文化色彩,绝不能是舶来品。 失败的例子,如【魁拔】。 一群中国青年,花费巨大心血,去拍一部原汁原味的少年Jump。 试问,我为何不去看【火影忍者】? 成功的例子,如【千与千寻】。 从头到尾散发出来的质感,完全不同于西方魔幻,而更像是【山海经】般的东方史诗。 【辉夜姬物语】无疑是动画的极致,因为它就有着极强烈的文化特征。 首先,它的画风吸收并融入了 中国艺术里的意境留白 、 日本古典的鸟兽戏画 以及 现代水彩描摹 。 而用到的画笔,则是只有东亚文化圈才会拿来重用的 粗笔 、 草笔 等,虽然粗犷,却韵味十足。 吸收却又不等同于 【小蝌蚪找妈妈】 的纯粹水墨画风。 【辉夜姬物语】的艺术表现形式,堪称再现古人。 而在当代,它无疑是独树一帜。 除了画风上的特立独行,【辉夜姬物语】还把许多镜头用在了描画自然景物上。 元代马致远写的「枯藤老树昏鸦」,是一段经典的拟景词句,在动画大师高畑勋手里,这一意境得以延续。 辉夜姬原本是月宫的公主,因其向往人间,投胎凡世,被一对老夫妇收养。 乍一看,好像只是个单纯的神话故事。 而我认为,它其实更像 魔幻现实主义 。 高畑勋用一部电影,诠释了人的一生。 电影开头,辉夜姬的第一次笑,是因为风吹树动,万物复生。 电影从开始到结束,实际上就是一个人从生到死的过程。 辉夜姬的童年,在山林间自在逍遥,和同伴们偷瓜、打猎、吃火锅。 贫穷而勇敢的舍丸哥哥,是她平日里最崇拜的人。 他们之间的关系,就像鲁迅和闰土哥。 除了闰土哥之外,辉夜姬还拥有草木、花鸟、虫兽,拥有这世间的一切。 这是她一生中最自然美好的时光,也是她在月宫时对「生而为人」的切实追求。 试着回想,这何尝不像我们的童年? 多年以后,当辉夜姬和闰土哥重逢,阶级鸿沟已经很难磨灭。 如同学聚会,大家坐在一起,虽然拥有共同的回忆,实际情况却早已相差万里。 除了「 阶级鸿沟 」之外,【辉夜姬物语】还提出了很多东亚儒家文化圈共同的问题。 比如 「父爱」与「父权」的矛盾 。 父亲一面对辉夜姬爱得深切,一心想给女儿最好的生活。 一面却又自以为是、独断专行,强迫女儿从自在的山林,搬到奢华的牢笼。 以父亲的权威,定格女儿的一生。 「你要成为高贵的公主殿下,这是上天的旨意。」 为了成为父亲心目中的女儿,辉夜姬开始学习各种技艺。 平时不情不愿,但到了父亲的面前,就用尽全力表现自己。 一旦过了童年,人的天性就只能被压抑 。 在古代的儒家文化圈,人的三观是很单一的。 世人普遍认为,女性只有一种最大的幸福—— 被有权势的男性圈养,成为能够操持家务的、男性的观赏物和附属品。 比如【无极】里的倾城,拥有绝世的美貌,却只能被关在鸟笼里。 学习公主的技艺,相亲,嫁给从未谋面的贵族皇子。 人生不由自主,被安排好一项项任务。 封建社会的单一观念,毁了辉夜姬的一生。 父亲大人所期望的那种幸福 对我却是痛苦 试想我们很多人的一生,又何尝不是活在这样的社会。 度过无忧无虑的童年后,被管教,被束缚。 拼命学习不感兴趣的事,被莫名的力量推着前行。 被安排考试,被安排专业,被安排工作。 【青春派】剧照 只有少数人能获得自我的机遇,而大多数人的一生,都是被安排的一生。 结婚、生子、养老、送终。 高畑勋借以辉夜姬之口,提出自己晚年对这俗世的控诉。 全都是假的 庭院是假的 人生是假的 我也是假的 吉卜力的制作人之一西村义明说: 在吉卜力,宫崎骏和高畑勋互为表里。 宫崎骏喜好天马行空,以创意艺术为主,让吉卜力成为享誉世界的日本符号。 而高畑勋则行为低调,坚持表达深邃的哲理与质朴的现实,默默地为吉卜力镀上厚重的现实情怀。 比如【萤火虫之墓】里,深刻的人性剖析,沉重的战争反思。 和宫崎骏幻想的美好结局不同,高畑勋往往会在动画里,注入 与现实一般 沉重的悲情色彩 。 死亡,是每个人无法逃脱的命运。 高畑勋在78岁的高龄,为动画注入死亡的哲思。 经历过世间一切幸福与忧愁之后,辉夜姬必须回到月宫。 在弥留之际,她逃出鸟笼,找到舍丸哥哥。 这一幕,意味着辉夜姬对自由的追求,独立意识的觉醒。 人往往在最后时刻,才知道「生而为人」的可贵。 比如很多人得了癌症后,才会想去看海、旅游,完成未竟之梦。 高畑勋把他的梦带到作品中,让辉夜姬陪他共同完成。 他们感受生,感受爱,感受真正的自由与解放。 人之一生如同电影。有序幕,也有尾声。 漫天神佛从天而降,前来迎接辉夜姬,终结她的人间旅行。 在这一段,久石让为其创作了无比欢快、极乐的配乐。 而你却无论如何也开心不起来,被莫名沉重的哀伤深深笼罩。 这是因为,人只有在一种情况下才能达到「极乐」。 即:无知无欲无求无为,无贪无嗔无痴无爱。 在佛教术语里,这叫做「寂灭」。 「寂灭」即「涅槃」,是一种超脱于生死的境界。 在这种境界里,你没有生而为人的一切感情。 无生,无死,无爱,无恨。 曾经傲视苍穹的齐天大圣,涅槃成为斗战胜佛之后,这世间再没有关于他的传说。 只剩下一尊尊,冰冷的佛像。 人到了高畑勋的那个年纪,身体越来越弱,睡眠越来越少,死亡的气息愈发逼近。 【辉夜姬物语】想表达的,归根结底是一种 对人间世的眷恋 。 孕育、出生、死亡、万物复苏、天道循环。 这世上虽有痛苦,有离别,有万千的无奈,而我们每个人,还是不愿意离开。 这是因为,那些细腻复杂的情感,无论幸福亦或苦难,都构成了生的气息。 我们生而为人,最宝贵的,就是感受爱恨,感受活着。 正是这些微妙的感受,创造出一件件伟大的艺术,成为人类独立于万物的资本。 这是冰冷而孤独的月宫,远不能比拟的。 回到月宫之后,辉夜姬忘却了生而为人的一切记忆。 最后的一瞥,表达出一个智慧老者,对这俗世的憎恨与留恋,蕴含无限的沧桑。 关注微信公众号: luowj1996 不定期推送有独立思考的电影类原创文章 PS:本人长期为各大电影媒体撰稿,所有文章均属原创,请勿诽谤。