为什么演员要争番位？

华语影视圈 「番位」 的本意，其实就是 「演员表次序」 ，由角色主配、戏份多少、演员咖位、团队能力等综合作用而决定。

最终的番位排名，就是一部影视剧， 片头+片尾的排名次序，从左到右，从上到下，从先到后 。经过几场轰轰烈烈的「撕番大戏」后，近几年的影视剧，甚至已经都会在演员合同中明确注明，不容变更了。

上世纪的内地影视圈，都秉承着学院派传统和集体主义精神，番位排序一切为角色服务，而并不考虑明星的咖位高低，走红与否。

比如94版【三国演义】，片头番位排名依次是刘备、诸葛亮、曹操、孙权、关羽、张飞。演员的番位也完全跟着角色本身。早在80年代初就成名，早就是一线演员的唐国强老师，在饰演「刘备」的孙彦军老师后，排在二番。

又比如94年的电影【活着】，早就是国际顶级女星，1992年就已拿下威尼斯影后的巩俐，在这部属于葛优的「大男主戏」中，就很自然而然地排在二番。

等到上世纪90年代，两岸三地影视圈的交流合作频繁后，港台团队也逐渐将他们惯常的「番位排名」规矩，通过合拍剧带入了内地影视圈。当他们发现内地影视圈，包括很多老艺术家，都对番位普遍不重视后，便如获至宝地将番位排序，当做了抬高自家艺人，打压内地艺人的手段。

比如98年版的【还珠格格1】，番位排序表：首先出现的是一番「乾隆」张铁林，作为早年在香港电影圈闯荡多年的前辈，同时从戏份上说，「皇阿玛」确实比「尔康」或者「永琪」更像男主角，所以他排第一，然后才是饰演女主角「小燕子」的新人赵薇，再后饰演「紫薇」的林心如，这种排序也不是完全不能理解。

到了99年的【还珠格格2】，大家都因前作而红遍海峡两岸了，番位排序表却变成了张铁林一番，林心如二番，赵薇三番。这正是台湾片方眼看该剧已经爆红，要力捧自己艺人的表现。

只可惜，虽然是双女主剧，但「小燕子」是大受欢迎的女一号，这点早已深入亿万人心了。这种小把戏终究徒劳。

此后，大量的合拍影视剧，各类港台二三线主角到内地也能纷纷担纲男女主角，内地的一线明星反倒要给他们配戏。即使【画皮1】这样香港明星不适合演男主角的，也要在番位上压过内地演员一头。

在好莱坞拍了一部扑街商业大片【风语者】，直接扑垮一个电影公司才回国的香港大导吴先生，和多次担任台湾金马奖组委会主席的台湾导演朱先生，

这两人曾在早年公开采访中，畅谈如何利用内地资金当冤大头，联手台湾影人，扶植港台新一代，压制内地演员的所谓「千秋大计」，甚至直接了当的说：

他们就是要利用执导合拍片的机会，去诱骗功成名就的内地明星，去给那些被他们竭力扶持的二三线港台演员作配，就是要尽可能将港台艺人的番位和戏份，排在内地明星之前，就是要从戏份、角色人设、番位高低来多管齐下，直接打压内地的新人的咖位和前途。

以此来给各方投资商错觉：「 最当红的内地演员，也只能给港台新生代做配角；内地新人更是不配演主角 」。让港台新人的咖位和商业价值得到迅速飞升。

而其中让他们极得意的操作，包括：

2008年的电影【赤壁】，让赵薇演女二号孙尚香，让台湾模特林志玲直接空降女一号小乔，让竞争小乔失败的小宋佳去演侍女。

虽然该片赵薇的实际番位是四番，次于梁朝伟/金城武/张丰毅这3个男主，还是排在五番林志玲之前，

但是等电影上映后，就给所有并不懂「番位学」的观众，包括各路投资商一种错觉：「 连赵薇这样的内地当红女星，也在顶级商业大片给林志玲做配 」，从此，让一个30岁才入行的模特瞬间一步登天，成为一线电影女星，从此各种名导大导资源不断，星路长红十年，而当时作为演技派小花的小宋佳，却因此被认为「只配演侍女」，断了电影路数年。

2012年的电影【血滴子】，让当时已经爆红的文章去演男配，让黄晓明去演反派boss，男一号给了台湾艺人阮经天，同样是计划用两个内地当红男星，去把阮经天直接抬到电影一线男星的咖位。

虽然黄晓明团队比较强势，同样咬定一番位置不让步，但是在大多数不懂「番位学」的观众看来，确实是他给阮经天主演的电影演配角了。好在这片子票房扑惨了，影响力微乎其微，台湾资本的如意算盘也就落空了。

而且，吴、朱二人还公开提及，对于愿意配合、给台湾新人抬轿的内地明星，可以适当「奖励」一个台湾金马奖提名，如此赤裸裸不加掩饰。

当吴、朱二人的一系列公开访谈和视频被曝光后，一度引发全网哗然，被当时最火热的天涯论坛颁发了【金乌鸦奖】，加上多起合拍影视剧时的各种不平衡待遇和摩擦事件，最终，占据资金、平台、市场优势的内地影视圈，在屡次吃亏和当冤大头后，很多时候干脆「不带他们玩了」。

比如香港名导王先生，在内地拍片时，想提拔几位香港新人，把名字跟投资方一说，投资方当场拒绝，直接跟导演说，「 你想拍就拍，不拍我就换导演。 」所以，现在的港片和合拍片，再也看不到香港年轻艺人担纲主演了，永远是那些50岁以上老牌影帝的各种排列组合。

当连续吃了很多次这方面的暗亏，甚至直接影响自己的事业前途后， 内地明星团队，特别是新生代小生小花团队，才同样有了强烈的番位意识。

这种情况下的「番位之争」，并非因为虚荣而无谓争执，而是被人欺到头上，发现自己的努力和成就，都成了竞争对手平白无故压自己一头的砝码，才不得不维权，是完全可以理解的。

当然，也必须看到，流量经济和饭圈文化流行后，所谓「饭圈」更基于虚荣心，对番位的重视，倒逼了很多年轻明星及其团队，同样争番不休，已经让业内非常之反感了。

特别是有的才走红不久的小鲜肉明星，明明之前合同签了二番，临播出/上映前，又鼓动自己粉丝去 撕番 ，去对合作演员大肆网络暴力，并威胁剧方，如果不改变番位，给自己一番的话，就让粉丝们拒绝宣传的事，这几年屡有发生。

结果呢，有的一番合作演员好说话，既然你非要抢番，那我让就让了。

另一些态度强硬的合作演员，就闹得一地鸡毛，闹出圈外，引发一系列「争番」风波，徒惹笑柄。

近年来，当红明星合作一部影视剧时，互相争番位的现象屡有发生，

从2015年【盗墓笔记】电影，两位男主长达一年的争番大战，到2020年，电视剧【青簪行】的男女主角番位之争，无不是团队下场、粉丝争吵，闹得沸沸扬扬。

正因为【饭圈文化】【流量明星】导致的「争番闹剧」愈演愈烈，让制片方出品方苦不堪言，

2019年10月21日，优酷、腾讯视频、爱奇艺三大视频网站，联合正午阳光、华策影视、柠萌影业、慈文传媒、耀客传媒、新丽传媒六家一线影视制作公司，共同发布了【关于加强行业自律，促进影视行业健康发展的联合倡议】， 对演员「抢番位」「争待遇」的做法说「不」，并宣布将建立行业贪腐黑名单机制，直接封杀相关艺人。

其实，正因为现在各个明星艺人团队，都普遍重视番位，都不太愿意被同等咖位的同龄人压番。所以同剧的两个或者三个主演，为了避免无谓争端，经过友好磋商后， 直接平番 的影视剧也越来越多：

平番电视剧： 【仙剑奇侠传】(胡歌/刘亦菲)，【外科风云】（靳东/白百何），【离婚律师】（吴秀波/姚晨），【南方有乔木】（白百何/陈伟霆）,【楼外楼】（秦海璐/张铎），【加油你是最棒的】（邓伦/马思纯），【我的宝格丽男孩】（马天宇/杨紫）……

平番电影： 【功夫之王】（成龙/李连杰），【中国合伙人】（黄晓明/邓超/佟大为），【戏子痞子厨子】（刘烨/黄渤/张涵予），【港囧】（徐峥/赵薇），【找到你】（姚晨/马伊琍），【夏有乔木，雅望天堂】（吴亦凡/韩庚），【心理罪】（李易峰/廖凡），【来电狂响】（马丽/佟大为)，【吹哨人】（雷佳音/汤唯）……

事实上这些影视剧，在官宣和海报里，还是有前后次序的，但是到了正片番位，就是用【 一个片头一番，一个片尾一番 】或者【 片头番位，一个左下，一个右上 】。你不压我番位，我也不压你番位，大家同时收得「一番票房/收视实绩」，也算皆大欢喜，又有什么不好？

而更加正面的例子，则是 回归内地影视圈的学院派传统和集体主义精神，参演明星不再自持咖位，要求更高番位，而是完全服从角色本身。

比如 胡歌 在2019年电影【攀登者】，只是五番，排在了咖位和资历都不如他的井柏然之后。只因他饰演的角色在影片的戏份，确实不如井柏然的「李国梁」，更类似于客串。电影【独自上场】中，他同样排在饰演「大女主」的新人演员之后。

当记者特意就此提问时，胡歌如此回复：

又比如作为当今内地影坛的中生代第一人， 吴京更是出了名的好说话，从不计较番位，

2015年，当先上映的【战狼1】，吴京自编自导自演，单扛5.4亿票房后，接着上映的【杀破狼2】，片方从宣发到各种海报，一直将他作为第一男主角，包括影片戏份和人物设定，吴京的角色也确实是男一号。

然而，最后影片正式番位，他却被排在泰国打星托尼·贾之后，这换成很多其他明星，都是要闹翻天的，吴京却浑不当回事，依旧积极配合影片宣传。最终让该片的票房同样破了5.6亿。

2019年春节档上映的电影【流浪地球】，吴京作为投资了6000万、直接拯救了这部电影的第二出品人，同时也是影片戏份第二多的男主之一，绝对第一的个人票房号召力，

吴京本可名正言顺的挂上【领衔主演】第一位，也是很多大咖巨星参演此类影片的通常做法，

比如电影【无双】，周润发和郭富城同为领衔主演，周润发这个男二号的番位，更排在了郭富城这个男一号之前，只因他的咖位更大，资历更深。

然而，吴京却主动要求，只挂了【特别出演】的名头，只因他觉得自己是后期才加入。不计个人名利，不争番位虚荣，一切服从于剧组安排和角色本身，就是他从影多年的一贯风格。

但是，这部电影的男女主角，屈楚萧和赵今麦，两个此前毫无名气的小年轻，中国科幻片更没有过任何票房成功的先例。

所以，为了在竞争激烈、寸土寸金的春节档竞争占得先机，【流浪地球】必须把吴京这个自编自导自演，创造【战狼2】56亿票房奇迹的【特别出演】放在【影片一番】来宣传，

才生生从【飞驰人生】（韩寒、沈腾），【疯狂的外星人】（宁浩、黄渤、沈腾），【新喜剧之王】（周星驰、王宝强），【神探蒲松龄】（成龙）这些新老巨星执导/主演大片的夹击中，抢下了首日（11.4%）的排片，

最终凭影片本身质量，战胜一众强敌，拿下46.6亿票房，成就了这部足以载入史册的伟大电影。

而女主角赵今麦在【流浪地球】立项宣传、宣发海报中，一直是五番，但到影片正片，就变成了仅次于吴京和屈楚萧的三番，显而易见，这亦是吴孟达和李光洁两位老师作为长辈，对这个前途无限的小妹妹的礼让和提携。

2020年秋上映的电影【金刚川】，番位排序是张译/吴京/李九霄/魏晨/（领衔主演），邓超（特别出演），一开始公布，确令不少人为之惊讶。因为无论业内咖位、过往业绩、票房号召力，张译都肯定不能与吴京相比。

但真正熟悉了解吴京的人，就明白这种事在其他很多明星那里，确实不可思议，但对吴京就再正常不过了。——不计个人名利，一切服从于角色本事，就是他从影多年的一贯风格。

【金刚川】编剧的最新访谈，直接明说了，首先是吴京这个头号大咖，随便挑角色，他主动挑了戏份不是最多、男二号「关磊」，而不是戏份最多的男一号「张飞」，留给了他觉得更合适的张译。

影片最终拿下11.3亿票房，让张译的「一番电影累积总票房」逼近50亿。

2021年5月，电影【悬崖之上】上映后，大家发现，影片的真正一番主人公，都是此前并没有男主角电影上映的老戏骨于和伟，此前宣传阶段和海报排位的「一番男主」张译，在影片只是中途就下线的男二号。

而张译同样毫无任何怨言，一直尽心竭力地配合影片的宣传，也并不会觉得于和伟此前的「电影实绩」和咖位，肯定不如自己这个「百亿影帝」，就不服从剧组这样的安排。一如半年前，电影实绩比张译更高得多的吴京，同样是尊重角色，礼让【金刚川】番位一样。

最终，该片收获11.9亿票房，今年五一档票房冠军，张译与于和伟作为宣传与事实的平一番男主，双双收获近12亿的「一番电影票房成绩」，同时获得金鸡影帝提名，可谓皆大欢喜。

2021年春节档，一举拿下54亿票房，华语影史亚军的【你好，李焕英】，作为本片最大咖明星、绝对票房担当的沈腾，在影片中仅仅排在三番，让很多人为之惊讶。

要知道，【李焕英】上映前，虽然没人能想到大爆票房54亿，但作为公认的春节档二号种子，至少15亿是稳稳的。而这完全就仅仅因为沈腾是戏份不多但也不少、非龙套的「镶边男主角」。

没有沈腾做男主角的话，不会有任何人相信贾玲+张小斐，两个小品咖的组合能拿3亿以上票房，该片甚至根本进不了春节档的激烈竞争。

正如贾玲自己所说，她和张小斐两位女主，只是「小品咖」，咖位是无论如何也不可能压过沈腾。

所以，沈腾如果稍微有点「在意番位/实绩」的利己心态，都可以理直气壮地要这部影片的一番，以及预期几十亿票房的「一番电影实绩」，简直轻而易举。——贾玲能好意思不给他么？完全就是沈腾个人带来的热度和票房。

但沈腾还是选择了尊重电影与角色本身：他的角色是影片上映1小时后才出场，总出场时间40分钟，就完全没有必要排在两位女主角之前——此举，堪称【高风亮节】了。

2021年国庆档，即将上映的电影【我和我的父辈】，四位自导自演的一线大咖，合力打造拼盘电影，各个平台的番位公布顺序，一直是：吴京/章子怡/徐峥/沈腾。

论票房个人号召力，明显更高得多的徐峥与沈腾，都不约而同地「礼让」章子怡，在影坛资历更早于他们的全满贯影后，成就其导演处女作。

而2022年春节档上映的韩寒新片【四海】，沈腾同样是三番，排在年轻的男女主角刘昊然/刘浩存之后，甚至连「特别出演」的头衔都没要。

——这就是当今中国影坛，「200亿票房天王」对「番位」的豁达。

终究：电影从来不是一个人能演的。

即使是吴京这样自编自导自演，自己监制，制片，唱主题曲的【战狼2】，单扛了56亿票房，含金量达到max，他还是需要很多演员的一起帮助，不可能真的一个人就把影片演完。

那套自以为当了【一番主演】，就能尽吃一部影视剧成功红利，不给其他合作伙伴剩一口汤的饭圈内部的洗脑理论，本就不值一哂，根本不可能放到台面上来。

看看吴京、看看沈腾，还有徐峥、张译、胡歌……当今华语影坛和电视剧圈的优秀中生代表，是怎么对待【番位】问题的，

这些真正的大咖，都是在用自己的身体力行，向流量明星和饭圈掀起的「争番、撕番」的不正之风去宣战，

让那些为了一个排位次序，就可以团队下场，发动粉丝，和合作伙伴、甚至是剧中的男女恋人疯狂大撕，不死不休的小明星们，无地自容！——同样也体现了作为行业领军人物的风范和担当。