如@SydneyCarton 在问题评论中说到的，【无耻混蛋】在开场和酒馆对射的两场戏张力十足。
（为了拉片写答案，专门又去下了这部电影，感谢快播对本答案下载事务的大力支持。）
先看第一场戏，场景在在法国的一个小农庄。
开场纳粹军官朝ladipate先生（农庄主人）家驶来，ladipate先生拿出毛巾擦脸，女儿慌忙地跑向压水机。这一切都想观众暗示：一场灾难即将降临。
目光凝视党卫军走来的方向
但是，接下来出现的故事却让人有点出乎意料。克里斯托弗·瓦尔兹饰演的Hans上校彬彬有礼，不仅是满脸笑容，而且非常客气，完全想不到这会是一个杀人狂魔。反观ladipate先生一家人的表现，却又是另外一种感觉。ladipate先生始终保持着一种「局促感」，为此，还问Hans上校能否抽烟（缓解紧张），而他的三个女儿，自始至终不发一语，Hans上校进门的时候，三人整齐地排成一排。从Hans出现，到坐下来和ladipate先生谈的这一段戏来看，戏剧矛盾虽未凸显，但是已经完整地建立了。
咱先聊聊，没事啊亲（字幕可以这么改.....）
非常有礼貌的杀人狂魔
除了以上说到的之外，昆汀还花了很多细节来展现Hans的「礼貌」。一个是ladipate先生问Hans是否喝酒，Hans选择的却是牛奶（昆汀作品里有很多黑色幽默的元素，这个小细节就充分地说明了。另外，Hans拿出那个夸张的烟斗也着实能逗翻一大堆人），同时，如果细究，Hans 一口 喝掉整杯牛奶 ，让人对这个角色有一种不可知的恐惧；第二个是一系列的动作：Hans从公文包里拿出纸、笔、墨水，然后挤墨水、写字，整体的动作非常有涵养。
至此，对Hans欲抑先扬的铺垫完成得差不多了。接下来，瞬间的爆发和冷静的处理让这个角色立刻就丰富了，其实光凭这一段戏，克里斯托弗·瓦尔兹拿下最佳男配也是毫无争议的。
来自牛奶的恐怖，可参见【发条橙】，我的头像出处
认真挤墨水
这烟斗是要逆天
但对于整段戏而言，真正让人屏息静「看」的地方还是出现在影片大约12分钟的时候（版本可能不同），Hans和ladipate先生的对话已经进行了约6分钟，在观众即将被昆汀这种「常规」的连篇话唠弄得昏昏欲睡的时候，摄影机慢慢地拉下：一家子犹太人原来躲在地板下。从故事转折的时间点上来说，恰到好处。本来要睡觉的，此刻也都醒了。与昆汀之前的【落水狗】【低俗小说】甚至是【杀死比尔】相比，叙事技巧更为商业化。
地板上下，人间地狱
高潮的戏来得非常快，这和后面酒馆的戏，处理的手法是一样的。Hans对ladipate先生权衡利弊，ladipate没怎么着就招了。在背景乐的选择上，低沉而紧促的配乐，效果也非常好。
接着看第二场重头戏：酒馆混战。
先来一张「都要死全家福」，嘿嘿嘿。这场戏原本只有两拨人，一拨是在庆祝生子的纳粹德军，另一拨则是乔装成德军的反纳粹。在一个狭窄的空间内（与开篇农庄戏相同），融合了伪装、仇恨、间谍、欢乐等等元素。在穿黑衣的少校（木有名字）出现之前，两拨人虽有发生冲突的潜在因素，却并没有一根「像样的」导火索。德军士兵都喝得七七八八，甚至跑到「伪上司」这儿找女明星签名（以严谨著称的德国人，应该不会干出这样的事）。但就是因为签名的事件，假德军露出了口音的把柄。接着，黑衣少校登场。
「都要死」全家福
对比Hans上校和黑衣少校的登场，可以发现，昆汀对两者都采用同样的「讽刺式」铺垫。Hans上校懂礼貌，黑衣少校有文化——士兵们喝得烂醉，他一个人安静地躲在一边看书听黑胶。礼貌和文化，这些看似和杀戮不相关的东西却和纳粹融为一体，从这个角度上来说，【无耻混蛋】也寄托了昆汀对纳粹意识统治的思考（这话专门用来扯淡用）。
黑衣少校有文化，真流氓
与Hans又不同的是，黑衣少校审问嫌疑人的方式干脆直接。先从口音质疑，再到出行的目的，直到最后发现手势的漏洞。如果说Hans是一种沉着冷静的恐怖，那么黑衣少校则是聪明干练的恐怖（怀疑口音、「金刚」的猜谜答案）。这场酒馆戏，没有过多的伏笔，对白虽然同样多，但因为黑衣少校，不停地质疑，「有逻辑」地推进剧情，看起来就不会显得乏味。
露馅儿了，注意看女演员的眼神
黑衣少校是酒馆戏的核心。在这个核心之外，还有一位「愤怒哥」非常有意思。镜头几次扫过他，丫都是一脸怒相看着黑衣少校。这个角色的存在，增加了观众的心理期待：身边摆一个Hulk，谁TM知道会发生什么事。
愤怒哥
最后，试着来回答提问者补充说明中的「大段的对比为何充满戏剧张力？」这个问题（没学过专业知识的人，总有种词穷的感觉……）。我不觉得是「大段的对白」促使了「充满戏剧张力」，至少我在拉片的过程中，感触最深的并不是对白，而是演员的表演、有意思的镜头语言和一些不易察觉的细节。说实话，【无耻混蛋】的对白，尤其是这两场重头戏，还是有点絮叨，在这种絮絮叨叨的对白过程中，通过表演、镜头语言和细节描述才能真正地完善整个故事的表达，这些比对白有意思的多了。
