1994年6月24日 ，迪士尼动画电影 【狮子王】 正式在北美上映，不仅一举打破动画电影票房纪录，更在迪士尼甚至全球动画史上留下浓墨重彩的一笔。就在前不久，迪士尼影业也正式宣布，将和【奇幻森林】导演乔恩·费儒一起，把【狮子王】重新搬上银幕。这部动画电影为何拥有经久不衰的魅力？今天，我们就为大家带来当年主创团队的独家回忆录，为你讲述这部电影成功背后不为人知的故事！
项目之初，创意诞生
在从伦敦飞往巴黎参加【奥丽华历险记】(Oliver & Company) 欧洲首映式的飞机上，一部动画片的创意诞生了。 这是一个发生在非洲的、关于狮子的成长故事。
电影制片公司在同年秋天就收到了Tom
Disch创作的第一版剧本小样（名为The
King of the Kalahari，后来更名为 King of the Jungle，最后定名为The Lion King）。这是一幅充满动感的非洲画卷。随着摄像机在撒哈拉的沙丘和刚果的丛林盘旋下降，你的耳边将传来深邃而恐怖的声响，这让你意识到这片黑暗大陆上遍布了许许多多的王国，不但有沙漠和丛林，还有兽王统治的广袤草原。故事自此开始。
【狮子王】概念图
刚完成【奥丽华历险记】拍摄的
George
Scribner
是项目之初选定的导演，在【狮子王】进入制片阶段时，项目创作的大量脚本作品已经足够塞满一个大号纸板箱。
辛巴曾经一度拥有「一大群儿时伙伴」，包括另一只小狮子（名为Mee-Too）和一只大耳狐，这些角色「正如半个世纪前的小鹿斑比一样，扎根于大自然」的叙事框架内。
团队组建，东非采风
1991年11月，一组动画师和艺术设计师赴东非采风。 「当向导带领我们来到悬崖之上，我们看到了美不胜收的极致景色」制片设计师Chris
Sanders回忆道。「空气是如此清新，你可以远眺山坳、群山和峡谷。那里树影斑驳，开阔无垠，我们看到五团雷暴雨云同时出现在视野中。」这次采风对电影创作产生了巨大的影响：团队导游向我们介绍了「Hakuna
Matata」这个习语。他们不但对自然环境中的动物进行了研究，还考察了非洲的艺术和文化，这些观察所得体现在了影片的诸多细节上，特别是在经典歌曲【I
Just Can’t Wait to Be King】中，Sanders对音乐进行了概念化演绎。「这段经历帮助我们将各种元素融汇在一起，将迷人而现实的非洲搬到了荧幕上。」导演Roger
Allers回忆道：
「没有这次旅行，就不会有这样一部电影。」
【狮子王】概念图
电影制作团队从非洲回来后，
Roger
Allers
与
Rob Minkoff
组成搭档共同执导，Scriber则担任项目顾问，不再任导演一职。 更贴近自然的故事版本初现雏形；故事的立意更高，在色彩方面也更加丰富。
两位导演前期参考了众多西方和美国插画大师的作品，并迅速组建了一支智囊团（他们刚刚完成【美女与野兽】的创作工作）
「六位参与者把自己关在一间大房间里，屋里堆满了画纸和图钉盒子，他们在那里进行了整整两天的头脑风暴，」Finch写道，「开发团队所面临的许多问题都得到了解决，电影框架初现端倪。」随后编剧Irene
Mecchi 和Jonathan Roberts也加入了进来。
【狮子王】还是【风中奇缘】？
与此同时，工作室的动画师们却面临这样一个选择：【狮子王】还是【风中奇缘】？【风中奇缘】是一部严肃的正剧，也是迪士尼第一次根据真实事件改编的动画电影，由元老级艺术家Eric
Goldberg 和Mike Gabriel领衔制作；
而【狮子王】则完全是试水之作，是第一部没有原始素材的迪士尼动画影片，可以说是一次实验。
「工作室几乎所有人都愿意参与【风中奇缘】的创作。」Minkoff回忆说。
因此【狮子王】团队的成员大多是新手。刀疤的动画总监Andreas
Deja天资卓越，但他之所以加入完全是出于对另一部自然题材电影【森林王子】的喜爱。
人物设计 - 刀疤
手稿 - 木法沙和小辛巴
在著名自然节目Wild Kingdom联合主办方Jim
Fowler的安排下，
电影工作室还迎来了一些动物访客。这和华特在创作【小鹿斑比】时的方法十分相似。
此外，运动和解剖学专家Stuart
Sumida还就动物的运动、行为和骨骼结构为大家作了一堂讲座，以让动画中的角色更生动。
动人音乐，荡气回肠
令人印象深刻的配乐和歌曲也是影片成为传世经典的原因之一。托尼奖获得者 Tim Rice 从1991年初就加入了这个项目。他之前已经参与了另一部动画【阿拉丁】。在能找到合适的曲作家的前提下，很快他便作为词作者加入了团队。Rice向瑞典优秀的流行乐团ABBA发出邀请。但乐团正忙于参与一部歌剧，因此婉拒了邀请。随后Rice建议请 Elton John 作曲，并向他介绍了【狮子王】的构思。据Rice介绍，这位歌手兼作曲家「非常热情，几乎是当场就拍板决定参与这部电影。」作曲家 Hans Zimmer 也加入了团队，时常对John 和Rice已经写好的歌曲进行返工。
这里以获得奥斯卡最佳原创歌曲的 【Can You Feel the Love Tonight】 为例。最初，影片团队让丁满和彭彭以搞笑模仿的形式演唱这首歌。Minkoff 和Allers拼命尝试如何将这首歌完美地融合在影片中 （在DVD评论音轨中，他们猜测Rice写这首歌的歌词写了18遍） ，最后他们想到用诙谐的形式来表现这首歌曲。但在亚特兰大的试映中，Elton John提出了关键意见，表示他之所以加入是因为 他想写一首荡气回肠而又浪漫感人的迪士尼歌曲 ，并敦促制作团队想办法把歌曲与影片结合起来，避免讽刺意味的出现。他们确实做到了！
手稿 - 彭彭和丁满
随着电影音乐的成形，故事创作也接近尾声。 影片的故事采用了莎士比亚和圣经的风格。这部Roy O. Disney的描述中「能够直抵人心」的电影变得更加精巧细致。而音乐家们也让故事内容更加丰富起来。木 法沙在片中为辛巴唱了一首名为 【King of the Wild】 的歌，向辛巴解释了大自然微妙的平衡。而当木法沙死后，刀疤试图向娜娜示爱时，片中则重复播放了 【Be Prepared】 。在 【Hakuna Matata】 中，创作者加入了一些歌词来表明丁满无家可归的状态。
不断突破，经典诞生
回到电影本身，【狮子王】理所当然是一部突破性的作品。 首先，从叙事层面来看，它的情节非常复杂，充满了心理活动 。Deja还记得创作一场辛巴和刀疤的对手戏时的场景，当时他意识到这部电影所表现的内容在动画电影中是前所未有的。这部影片的莎翁基调在台词上也得到了明确的体现。在一个镜头中，当刀疤把木法沙扔进奔逃的角马群时，他低声说道： 「晚安，亲爱的王子。」
同时，影片实现了 令人难以置信的色调平衡 ，在【狮子王】中，一系列重要画面穿插在猫鼬跳草裙舞的镜头中，两个场景的美术效果都很出色。当团队开始制作电影时，动画师因为担心缺少道具，使角色缺少实质性以及象征意义上的依托。但恰恰是道具的缺席使得大家的表现效果反而更为出色。
【狮子王】剧照
【狮子王】剧照
事实上，这部电影还是新动画技术的开拓者。
很多镜头调度和技术手段都借鉴了制片人所喜爱的David
Lean史诗巨片，如拍摄「Circle of Life」的镜头中极为夸张的
变焦效果
，或是电影高潮部分所运用的
360度镜头调度
。这些都是首次应用于动画电影。
在电影上映前的后期制作阶段，洛杉矶北岭发生了里氏6.7级的地震，【狮子王】的制作场所圣费尔南多谷也未能幸免于难。情况非常糟糕，大家都没法开展工作，也许你无法想象， 这部电影的后期制作是在车库中完成的 ，但工作室的成员都坚持了下来，使影片终于得以如期完工。
无论如何，这部电影在上映后取得了斐然成果，其轰动效果完全不输【小美人鱼】和【美女与野兽】。它展现了创作者天马行空的想象力，直至今日依然为动画工作者带来创意灵感。作品打破了票房纪录，超越了观众的期望，成为 有史以来最卖座的非CG动画电影 （这一纪录在20多年后的今天依然未被打破）。作品还衍生出了 百老汇音乐剧、迪士尼主题乐园中的演出、各种电视作品 以及超乎人们想象的 周边产品 ，如今，影片将再次改编后以最新科技演绎，重新登上大银幕！
最后感谢各位喜爱【狮子王】的知友们从不同角度的精彩回答，也期待更多知友与我们分享你与这部电影的情缘~
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