對楊紫而言，【余生，請多指教】的熱播收官和進入古偶【長相思】劇組幾乎是無縫銜接。這種穿梭於現言和古偶的狀態，也基本能概括楊紫近幾年的演藝事業。
有人說，現在的楊紫，比起【家有兒女】時期的童星出道，比起【戰長沙】時的蛻變出道，已經更像是一個「流量明星」。
無意在此給出「流量明星」一個特別準確的定義，但此類的觀感與評論，還是能夠引發一些有趣的討論。大體上，與一般意義上的演員相比， 「流量明星」的要素包含了高規格的粉絲戰力、商業價值先行的角色獲取、舒適圈、強壁壘。
外界曾將楊紫視為能走「大青衣」路線的演員，但在作出過嘗試後，楊紫終究還是選擇了另一條路。這是被不少人認為「可惜」的一條路。
此前的能力積累，例如演技被支持者視為「降維打擊」，然而，這條路走久了，此類「降維打擊」，也逐漸進入了一種 「比上不足，比下不那麽有余」 的狀態。
楊紫成為了一面鏡子。她出現在觀眾視野中的這十幾年，也是國內影視行業翻天覆地的一段時間。在某種程度上，楊紫選擇成為流量明星，是她自己、資本和外部環境共同做出的選擇，也是一個時代的選擇。
只是，「時代」本身就是動態的，一個時代的選擇，常常是下一個時代的背影。
「我就想證明，我做得到」
大多數人，都是從【家有兒女】中的夏雪開始認識楊紫的。
一段時常被提及的故事是，2004年，【家有兒女】籌備期間，楊紫原本是受邀客串劉星的同學，但到了現場後，導演看著年僅12歲身高已經接近1米6的楊紫，改變了主意，決定讓她出演劇中的主要角色夏雪。
對楊紫來說，飾演夏雪並不是件簡單的事。一方面，【家有兒女】體量巨大，每部都有一百集，而在參演【家有兒女】之前，楊紫並沒有太多喜劇經驗。另一方面，夏雪這個角色與楊紫自身年齡差較大，讓彼時還是小學生的楊紫，遲遲無法抓住高中生的生活狀態，難以進入角色。
在進組後的一個月，楊紫每天都很崩潰，甚至一度擔心會因演不好被換掉。有一次，制片人到劇組和宋丹丹談話，楊紫站在房門外忐忑， 「我當時就在想，丹丹阿姨不會和制片人說把我換掉吧」。
楊紫不但沒有被換掉，還和【家有兒女】第一季一同取得了巨大的成功。有觀眾評價楊紫「演活了夏雪的機靈和傲嬌」，在許多觀眾心中，楊紫是唯一的夏雪，所以，當她因中考結束後兩部的拍攝時，【家有兒女】系列的熱度也大不如從前。
「小雪」助楊紫開啟了國民度，卻沒有帶給她持續的收益。進入中學後，青春期的到來，讓楊紫開始不可控制地發胖、長青春痘。後來楊紫在節目中回憶，很多導演見到她都會感嘆，「她怎麽越來越醜了，怎麽那麽胖啊？」
外形的滑坡，對於正值青春年少，且擁有演員夢想的楊紫來說，無疑是巨大的打擊。而那時，周圍人也並不看好楊紫的發展，宋丹丹就曾對楊紫的演員之路表現出擔憂「閨女，演藝圈那麽多漂亮的小孩，你長得不夠漂亮，未來的路會很難走。」
由於外貌的限制，楊紫確實在很長一段時間裏，很難接到自己喜歡的角色。
2010年，楊紫考入北京電影學院。當她在學校鉆研演技時，國內的影視行業開始發生巨大變化。大量熱錢湧入，大小熒屏掀起了IP改編熱潮；多重趨勢的匯合，讓「流量明星」這一概念走入大眾視野。
此時，「大IP+大流量」的公式，已經成為影視行業大爆作品的「財富密碼」。相比其他演員，資本更加熱衷於和 顏值高、流量高、商業價值高 的「三高」明星合作。而彼時的楊紫，並不能在這類競爭中脫穎而出，於是，她或主動、或被動地走進正劇和年代劇的片場。
大三那年，楊紫臨時補位，出演了孔笙導演的【戰長沙】中的戰地護士胡湘湘。這個角色年齡跨度大，要從少女一直演到為人母，同時，飾演演胡湘湘丈夫的霍建華，年齡也與楊紫相差較大。
要忽略這些外部因素，展現一個戰地護士的半生，需要很紮實的演技基礎，這對19歲的楊紫來說十分不容易。讓許多人都沒有想到的是，該劇播出後，楊紫的演技得到了大眾的一致認可，9.1分的豆瓣評分，也讓其成為楊紫演藝生涯中的一座裏程碑。
2014年，臨近畢業的楊紫接到了【大秧歌】的女一號吳若雲，這部投資2.08億的年代劇，拍攝時間極長，從開機到殺青整整一年。當時，同組的前輩演員，還擔心過年輕演員，無法堅持這麽長時間。但在拍攝期間，楊紫沒有請過一天假，「我就想證明，我做得到」，楊紫後來在采訪中解釋。
【戰長沙】和【大秧歌】讓楊紫回到了大眾視野，但當楊紫選擇紮在戰爭劇和年代劇裏磨練演技時，資本與影視行業的蜜月期迎來了巔峰，「有演技沒流量」的楊紫依然不受親睞。
這種狀態一直持續了兩年，期間楊紫拍攝了【時間都去哪兒了】【大嫁風尚】【靈魂擺渡2】等多部作品，依舊沒能激起什麽水花，楊紫還是沒能紅起來。
在某部劇開機前一個星期，楊紫突然被投資方換掉，對方給出的理由是楊紫不能抗劇，說白了就是沒有商業價值， 「那個時候，我才知道原來一個演員還要有商業價值，不然就會被換掉」。
「降維打擊」
對楊紫而言，關鍵的轉折發生在2016年。
這一年，由楊紫主演的現代劇【歡樂頌】和仙俠劇【青雲誌】前後腳上線。在【歡樂頌】裏，楊紫演了五個女主中不太討喜的邱瑩瑩。做事莽撞不講理，沒有才能也沒有美貌，楊紫曾用「拎不清」三個字概括角色的性格。
楊紫起初不認可這個角色，但又不想把她處理成單純的「傻白甜」或討厭鬼，因此一直演得很痛苦。直到進組好幾天後，演到邱瑩瑩去說服咖啡店店長開網店那場戲時，楊紫手舞足蹈一臉興奮，激動地哼起了歌，還用手比了一連串的「耶」。
那一瞬間，楊紫直覺自己找對了這個角色的風格，她認為活潑可愛、天真傻氣才是邱瑩瑩該有的樣子。「明明很煩人的角色，竟然被楊紫演得有點可愛」，楊紫的設計也確實得到了觀眾的認可。
而這種「活潑少女」也成為了楊紫演藝之路的一類代表角色，之後的佟年、錦覓、林之校，在某種程度上，都算是邱瑩瑩的「變種」。
「如果說，邱瑩瑩是我自己不看好的角色，那麽【青雲誌】裏的陸雪琪，就是大家不看好（我演）的。」2018年，楊紫站在【星空演講】的舞台上說道。
【誅仙】原著中的陸雪琪是一個氣質清冷的絕世美人，而楊紫不論是氣質還是長相，都不夠貼合原著。因此，在演員陣容官宣時，受到了網友大規模群嘲。楊紫也很清楚觀眾對她的看法，但是「 既然大家都在罵我，為什麽我不去挑戰一下，萬一你們能接受呢」。
毒眸曾在過往文章中分析過，能成為爆款的甜寵劇，大都有一些共同的要求，其中 「男女主演必須顏值線上」 是放在首位的，而這一條在古偶和仙俠劇中同樣適用。
在【青雲誌】播出後，觀眾最先註意到的並不是楊紫的演技，而是她的臉。陷入整容風波的楊紫，雖然多次澄清，自己是為了無限趨近於角色要求，在拍攝期間瘦了18斤，堪比整容，但仍然未能平息輿論。
不過，對於資本來說，群嘲也好，「整容」也罷，有爭議、有話題就代表著有流量。喜歡楊紫的粉絲，也在不斷在澄清反黑「戰鬥」中，潛移默化地強化了組織能力，收獲了更強的凝聚力。
【青雲誌】之後，楊紫的資源肉眼可見有所好轉。楊紫也曾直白地表示： 「如果沒有【青雲誌】，現在就沒有我了。」
彼時，行業中曾流傳著一句話，「想要火，演古偶」，在【青雲誌】中嘗到了甜頭的楊紫，開始一頭紮進古偶中。此後的兩年時間裏，楊紫先後出演了【龍珠傳奇】【天乩之白蛇傳說】【香蜜沈沈燼如霜】三部古裝劇，從公主到妖再神，挨個演了個遍。
直到2018年的【香蜜沈沈燼如霜】（以下簡稱「香蜜」），終於成功把楊紫了推上「90後頂流小花」的寶座。該劇上星播出後，以CSM52城平均收視率1.3%的成績，取得了全國同時段電視劇收視冠軍，並在豆瓣收獲了7.7的評分。
業務能力強，也就是「演技好」，是楊紫獲得認可的關鍵。從外部環境上看，這一時期，唯流量論的弊端已經開始顯現，觀眾受夠了流量明星的「AI式演技」，也受夠了粗制濫造的影視垃圾。制作精良的【香蜜】和演技靈動的楊紫，恰到好處地出現在觀眾眼前。
楊紫還憑借【香蜜】提名了，第24屆華鼎獎「中國古裝題材電視劇最佳女演員 」。在當時，人們形容「正劇出身的楊紫去演古偶」時用到最多的一個詞，就是 「降維打擊」。 例如，楊紫在各種情景、各種狀態下的哭戲，被許多行銷號剪成合集，在網絡上當作「教材」傳播，以此「教育」同期的小花。
自此，「楊紫會哭」「演技吊打」成為了她身上最鮮明的標簽，而和這些標簽一樣鮮明的，還有楊紫的演藝道路。
楊紫並不回避商業價值這樣的詞匯，也不止一次說過，她之所以努力拍戲，就是希望提升自己的商業價值，未來能有更多選擇權。終於，透過【香蜜】爆紅後帶來的流量，迅速轉化為楊紫的身價，在2019年和2020年的福布斯中國名人榜上，楊紫分別位列第24位元和第13位。
從「旺男主」到「克男主」
和其他透過偶像劇爆紅，急於轉型演正劇的流量演員不同，楊紫走的路線，看上去很像是 「反向轉型」。
在【香蜜】之後，楊紫先後拍攝了【親愛的熱愛的】【青簪行】【沈香如屑】【余生請多指教】【長相思】多部古偶劇、甜寵劇，每一部都在她的「射程範圍」之內。
穩定持續的爆款輸出，讓楊紫成為了圈內炙手可熱的合作人選。在【香蜜】和【親愛的熱愛的】連爆之後，外界不斷把楊紫捧上「旺男主」的高台；不過，一些合作物件相繼「翻車」後，楊紫又從大眾口中的「旺男主」變成了「克男主」，甚至，同樣的男星在著兩種輿論中都是案例。
「頂流楊紫」成為了輿論場上一把趁手的工具，不斷被人利用。 有分析認為，在「旺男主」體質為人熟知之後，一些帶有極端體質的男星，似乎也希望能透過和楊紫合作，來實作口碑翻盤。
而從結果上看，楊紫也沒有拒絕。於是，當【青簪行】曠日持久的撕番大戰上演之時，人們忽然意識到，兩邊陣營的話術、吵架方式竟然如出一轍，宛如兩邊都是「流量明星」。
支撐起這種懷疑的，還有楊紫逐漸顯露出疲態的演技。近幾年，楊紫因持續在古偶、現言中打轉，不斷重復著相似的角色，固化了自身戲路，消磨了靈氣。
曾經在【香蜜】時期被人稱頌的情緒戲，也成為了楊紫演技的局限。越來越多的人發現，楊紫能將「大開大合的情緒戲演得很好」，只是一旦角色的人設變得復雜，例如【女心理師】中的賀頓，這種需要透過人物的內在邏輯以及微小的細節，去展現人物時，楊紫會顯得較為吃力。
何冰曾【圓桌派】談及 「影視劇以哭戲作為衡量演員的標準」 的話題。他認為，「演戲的最高境界不是聲淚俱下，也不是情緒的宣泄，而是控制情緒，不激動，克制自己的行為」。否則，時間久了，演員會因過度依賴情緒，而讓表演陷入死胡同，只能重復千篇一律的同類角色。
流量攀升後的楊紫，顯然已經無暇顧及這類問題，也很難像早年間那樣，花很長時間磨一部戲。不拍戲的日子，楊紫的生活會被無休止的商業活動，雜誌拍攝，綜藝活動所填滿。
但這顯然是她做出選擇之後的必然結果。
不過，那些逐漸培養起的、有戰鬥力的粉絲，並不願意面對楊紫演技停滯的事實，在數次大戰中，都試圖以 「我們家是正經演員出身」 的話術，來劃清楊紫與其他流量明星演技的界限。但輿論並不以粉絲的觀點為準繩，不斷攀升的流量和一直停滯的演技，還是讓楊紫進入了 「和流量明星比演技，和實力演員比流量」 的尷尬迴圈。
此時，粉絲越辯解，離路人盤就越遠。楊紫一直被看好的「國民度」，也在一次次的粉黑大戰當中被消耗。此時，楊紫依舊可以算得上不錯、但常常令人感慨於進步緩慢的演技，是否「僅粉絲可見」，就成為了一種悖論。
流量是原罪嗎？
楊紫選擇的路，有主動也有被動，有無奈也有必然。
某種程度上，楊紫從「童星變演員」又從「演員成為流量明星」的路徑背後，體現的是國內影視行業及明星發展的變化。
【家有兒女】的時代，是電視台的好時代，原始國民度就此積攢；而在網台關系發生轉變後，影片平台的發展，讓大眾的註意力從客廳轉向網絡，「數據」和「流量」變成了人氣的代名詞。
網絡平台的流量邏輯，註定了明星的番位、代言、商業價值，都要以流量為衡量標準。這就迫使經紀公司、影視制作公司和粉絲，都以做「數據」為首要任務。 如果說電視台時代還有更多的錯位競爭，那麽強調效率、強調聚合的新時代，流量必然是首先被推舉出來的一種標準。
對制作方來說尚且如此，那麽對於演員來說，沒有流量就等於沒有戲拍。相比一些受迫於流量結束演藝圈的童星，楊紫已經是幸運的，也許對她和與她處在同時期的演員來說，成為流量是最好的選擇。
在泡沫時代，國內影視行業從平台、制片方、到演員，都幾乎將不健康的狀態當做了常態。導演王小平曾經就公開表達過，除了唯數據論之外，更糟糕的是「它把市場價格給搞壞了」。天價片酬、陰陽合約等問題因此產生。
而楊紫正是處在這樣一個明星生態當中。
當那些即便沒有業務能力，也能獲得機會，獲得優質資源的「流量明星」越來越多，那麽演員就愈發變成「低門檻職業」。 在此種機制執行的過程中，藝人資源與能力不匹配所帶來的負面影響，就需要透過粉絲不斷「戰鬥」，來維護偶像的「聲譽」。也成為了「流量明星」愈發勸退路人的原因。
這種「業務停滯，粉絲拱衛」的模式，使許多明星令人憤恨；而放在「楊紫們」身上，更多了一些可惜。一方面，楊紫本可以不選擇這樣一條路；另一方面，這也並不是一條一勞永逸的路。
時代選擇了楊紫，楊紫也選擇了這個時代。在時代再度轉向的當口，「楊紫們」將繼續做出選擇。
