謝邀。
我們有個習慣，喜歡把中國之外的國家統稱為外國。而我們看這些外國出產的電影也有個習慣，喜歡把它們分成歐美和日韓，仿佛全世界的電影都來自那麽幾個國家。
其實，全世界有二百多個國家及地區，並不是只有好萊塢、寶萊塢、忠武路這些地方出產電影。一些電影小國照樣能拍出很多非常不錯的電影，照樣有很多才華非常出眾的導演。
今天我就借這個問題介紹一些小國佳片，它們應該可以算作質素很高的冷門電影。
匈牙利
米洛克斯.楊索 【紅軍與白軍】
今年的奧斯卡最佳外語片【索爾之子】就來自於匈牙利。其實匈牙利電影從來都是影史中不能略過的一部份，之所以不能略過，很大程度上是因為上世紀六十年代的「匈牙利電影新浪潮」，而這部【紅軍與白軍】的導演楊索就是這次運動的領袖人物之一。
楊索的電影大多表現匈牙利過往的歷史，有著鮮明的政治色彩。但其影片中的藝術價值也是極高的，尤其是他對長鏡頭的運用，已經到了出神入化的地步。
除了這部【紅軍與白軍】，【我的道路】、【無望的人們】、【靜默的呼喊】這幾部電影也評價頗高，不過我沒有看過除了【紅軍與白軍】之外的幾部，不敢妄自推薦，有興趣的朋友可以找來看看。
伊斯特凡.塔博 【信任】
塔博有一部不能算作冷門的電影，那就是拉夫.費因斯和美曹.薇姿主演的【陽光情人】，因為那部電影我認識了塔博，於是找來了【信任】，看了之後驚為天人，那種鏡頭下冷冰冰的感覺實在太過特殊，對戰爭時期人們心理狀況的描寫，塔博做到了極致。
瑞典
羅伊.安德森 【生活三部曲】（【二樓傳來的歌聲】、【你還活著】、【寒枝雀靜】）
瑞典從來都不是電影的荒漠，無論是英格瑪.褒曼還是喬爾恩.陶納爾，都曾位列這個星球最偉大導演的行列。而如今的瑞典影壇，也有它的代表人物，那就是羅伊.安德森。
羅伊.安德森在三十年的導演生涯中只拍過五部長片，但部部都很精彩。尤其是近年來的【生活三部曲】，羅伊.安德森將自己對生活的感悟傾註在看似荒誕的小故事中，讓人笑中帶淚，於平淡中體會生活真義。
奧地利
邁克爾.哈內克 【愛】
奧地利大導演邁克爾.哈內克是康城常客，這部【愛】是他2012年的作品，並最終拿到了金棕櫚獎。哈內克擅長描繪人與人間細膩而微妙的關系，對人性有著非常獨到的感悟。在【愛】裏，哈內克用自己熟悉的方式將一對老夫妻的絕望展現在觀眾面前，冷酷中夾有溫情，震撼後感動長存。
德國
阿奇姆.凡.波瑞斯 【五月的四天】
歐洲人喜歡在電影中反思上世紀那場過去的戰爭。在這部【五月的四天】裏，導演阿奇姆.凡.波瑞斯用自己冷冰冰的敘事手法殘酷地透過小男孩彼得的視角把真實的戰爭展露在了觀眾們的眼前，讓觀眾自己去體會和解讀，而不是用情緒去引導觀眾，在這點上，本片就已經超過了太多同類電影。
葡萄牙
曼努埃爾.德.奧利維拉 【亞伯拉罕山谷】
曼努埃爾.德.奧利維拉是葡萄牙電影界的傳奇宗師。早在1931年他就完成了自己第一部電影的拍攝，導演生涯更是長達六十多年。這部【亞伯拉罕山谷】則是他八十五歲時的作品。
這部電影改編自法國大作家福樓拜的【包法利夫人】，雖說是改編，但其實出了主人公的名字，劇情上奧利維拉做出了大刀闊斧的改動。但他的改動並沒有使電影偏離原著的軌域，和其他改編作品相比，倒是這部【亞伯拉罕山谷】似乎更得福樓拜小說的精髓。
若阿金.平托 【然後呢？告訴我】
這是一部愛滋病人的私人影像日記，在絕望中，男主開始回憶過去，想念自己的朋友，過往的生活，也開始反思自己的人生。有興趣的朋友可以找來看看，這部電影講述的不只是愛滋病，更是在討論生命和死亡的永恒議題。
羅馬尼亞
盧西恩.平特萊 【重建】
本片時羅馬尼亞國寶級電影大師盧西恩.平特萊成名之作。在羅馬尼亞當時的高壓政治環境之下，能拍出這樣的電影，本身就是件具有革命意義的事情。當最後兩個年輕人走向死亡的時候，我仿佛看到平特萊在怒吼。
電影從來都不是一件孤立於社會之外的事情，當國家失去了秩序，電影有責任去為人民發聲。
霍拉蒂烏.馬拉埃雷 【無聲婚禮】
這部2008年的電影講述了一個殘酷而又荒誕的故事。故事發生在1953年的一個羅馬尼亞村莊，因為史太林的去世而導致村子裏一場本該進行的婚禮被迫中止，於是他們在夜晚偷偷進行了一場無聲的婚禮。至於結局如何我這裏不劇透，只能說是非常震撼。
如果連婚禮都無法發聲，那這個世界一定離滅亡不遠了。
丹麥
杜文.溫特伯格 【家宴】
12年一部【狩獵】讓丹麥導演杜文.溫特伯格家喻戶曉，這裏再推薦一部他98年拍攝的電影：【家宴】。
和【狩獵】相同，【家宴】全片都有著一種北歐獨特的冷峻氣息，作為Dogme95的開山之作，溫特伯格大刀闊斧地解開了生活的陰暗面，讓人不寒而栗。當然，這部電影強大的劇本也不容忽視。
波蘭
多羅塔.肯傑爾紮沃斯卡 【死期將至】
說起波蘭電影，人們更多會想到拍攝過【十誡】的基耶斯諾夫斯基，會想到大名鼎鼎的羅曼.波蘭斯基。但事實上，波蘭女導演多羅塔.肯傑爾紮沃斯卡也應當被我們銘記。
在這部【死期將至】中，多羅塔用她女性特有的細膩將一個老人最後的故事拍的極為純凈，卻又讓人感傷，美輪美奐，充滿了詩情畫意。在這部電影裏，一切話語都是多余的，每一個鏡頭都美的無話可說。
比利時
達內兄弟 【一諾千金】
世界影壇上活躍著很多對兄弟，比利時的達內兄弟就是其中一對。拍攝紀錄片出身的他們成名於1996年的【一諾千金】，在這部表現父子親情和比利時移民問題的電影中，達內兄弟運用了大量的手持攝影和長鏡頭，這樣的嘗試也讓本片的情感表達極具沖擊力，在這部電影裏，我們能看到一代歐洲導演對藝術的堅持和對歐洲社會未來會往何處去的探討。
荷蘭
保羅.範.霍文 【黑皮書】
說實話這部電影並不冷門，保羅.範.霍文的名氣也不需要我贅述，但我非常喜歡這部電影，因為也是小國佳片，就勉強放在這裏。
看過【權力的遊戲】的朋友對女主卡裏斯.範.侯登不會陌生，沒錯，她就是紅發女梅麗珊卓的扮演者，而在這部電影中她要年輕許多，也會更加美麗動人幾分。
這部電影的情節可以說是跌宕起伏，反轉從頭到尾一直出現，劇情很緊湊，可以說是毫無尿點。對於對二戰感興趣的朋友來說，本片更是給出了一個全新的角度。在戰爭中，其實善惡間的分界並沒有我們想象中的那麽明顯。
土耳其
錫蘭 【五月碧雲天】
攝影師出身的錫蘭如今是土耳其電影的領軍人物。他電影裏的畫面美的讓人窒息，簡單樸實卻直擊人心。在這部【五月碧雲天】中，錫蘭把自己的鄉愁帶進了電影之中，寫實主義的拍攝手法更是讓影片中的人物和景色都充滿了泥土的芳香，不得不說近年來錫蘭在各大電影節受到熱捧不無道理。
馬來西亞
周青元 【天天好天】
這部是我看過的唯一一部馬來西亞電影，很意外的溫馨動人，常見的橋段卻被導演處理的頗有新意，簡單的故事中蘊含著濃濃深情，值得一看。
紐西蘭
妮琪.卡羅 【鯨騎士】
【鯨騎士】講述的是毛利人的傳奇故事，對於這個題材，妮琪.卡羅處理的非常到位，畫面純凈自然，作為一部治愈系的影片，很好看。當然，我印象最深的是年僅十二歲的女主，不但顏值極高，氣質上也不似來自人間。
先更到這裏吧，有空的話我會再來更新，祝您觀影愉快。
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