1963年，美國黑人民權運動領袖馬丁·路德·金發表了著名演講【我有一個夢想】，將美國黑人民權運動推向高潮。
1964年，民主黨總統登·莊遜簽署【民權法案】，自此之後，非裔美國人就基本轉向支持民主黨了，而好萊塢一直又是民主黨的鐵票倉。
之前懂王當選的時候，好萊塢一片哀嚎，也可見一斑。
所以，從這個角度講，好萊塢與少數族裔，尤其是黑人，是天然的合作者。
那麽，在好萊塢電影中，出現很多黑人演員，自然也沒有什麽奇怪的。
（這個問題，也可以換一個思路，對比之前詬病「清宮戲」太多的原因。）
在好萊塢最輝煌的八九十年代， 美國白人人口占比75%，黑人人口占比12%， 亞裔3% ，拉丁裔12%。
如今，這個比例是白人人口60%，黑人人口占比12%， 亞裔6% ，拉丁裔18%。
作為一個具有龐大人口數量的族群，還不像亞裔和拉丁裔的移民歷史較短一樣，幾乎與美國建國時間一樣的非裔美國人，自然更加深入各行各業。
好萊塢主要的類別片：歌舞片、喜劇片、動作片、犯罪片、科幻片、西部片、恐怖片和動畫片，歌舞片近些年除了一部【愛樂之城】之外，已經盡顯頹勢，喜劇片屬於演員核心，西部片如果把昆汀的【被解救的姜戈】算在裏面，又是必然要涉及到黑人的。
所以，最起碼在西部片、動作片、犯罪片、恐怖片這幾個大類上講，即使以最險隘的角度去想，也確實適合出現黑人演員。
（如同陳佩斯在小品裏講的那樣，單看外形，小偷小摸啊、不法商販啊等等。）
至於具體到商業利益的考量，其實好萊塢並沒有多大規模的推進。
別看好萊塢被批評了這麽久，什麽漫威、DC準備推出黑超人、黑人英雄一類的，但基本都是局限在漫畫領域。
真正做出行動的，也就是迪士尼的【小美人魚】。
之外，引起比較大爭議的，是英國歷史劇【安妮·博林】裏的黑人王後。
但電影與電視劇、動畫、漫畫的最大區別，可以參考內娛。
流量們在電視劇領域，不管演的有多爛，都能持續拿到資源，就在於這種選角，對於平台來說，壓根算不上試錯。
哪怕連撲幾部，也不影響什麽。
因為平台與觀眾的關系，就好像養魚一樣，觀眾屬於已經被撈到了池子裏，不論反感與否，收益都已經產生，所以平台可以肆無忌憚的試錯。
但電影就不行了。
再大的流量，撲一部電影，也會被迅速被淘汰。
所以電影領域的流量退潮，比電視劇領域早的多。
再回到好萊塢，像【黑豹】本來漫畫如此，一直熱炒的【小美人魚】，從投資與陣容方面講，其實並沒有見得投入多少，撲了也沒有多大影響。
真正顯露意圖的，是看什麽時候好萊塢真的把黑超人這種搬上熒幕，那才是值得一說的，否則的話，就當是好萊塢自己制造流量熱點就可以了。
