上個月,出了部現象級猛片。
北美票房大爆,蟬聯單日票房冠軍。
全球範圍也取得了巨大成功,累計票房已突破4億美元,躋進年度票房top10。
2024年美國電影的全球票房榜
如此賣座也在意料之中。
因為它出自鬼才導演 添·波頓 之手。
其代表作【剪刀手愛德華】【大魚】【查理和巧克力工廠】【僵屍新娘】等在國內也都深受喜愛。
不僅如此,他還以其獨有的暗黑、哥特風格,捧紅了不少女星。
像薇諾娜·瑞德、海倫娜·伯翰·卡特、伊娃·格林。
以及,網飛劇【星期三】的女主珍娜·奧爾特加。
而此部【怪奇大法師】中,除了 薇諾娜·瑞德 與 珍娜·奧爾特加 合作出演。
還有意大利國寶美人 莫妮卡·貝魯奇 的加盟。
這陣容可以說相當養眼了。
如今,終於等到串流媒體上線。
相信很多人和我一樣,等不及要一睹為快。
看看這次,添·波頓又準備了怎樣的驚喜——
很多人對添·布頓的認識,可能源於【剪刀手愛德華】【查理和巧克力工廠】。
無論是遊走於童趣和怪誕之間的巧克力工廠。
還是融合了詩意、悲情和濃重哥特氛圍的剪刀手怪人。
但凡看過一次,就很難忘記他瑰麗奇異的夢幻世界。
這種極具辨識度的創作風格,其實奠定於1988年的恐怖喜劇電影【陰間大法師】(Beetle Juice,也譯【甲殼蟲汁】)。
雜糅奇幻、恐怖、喜劇類別,講述一個童話般的離奇故事。
一對新婚夫妻意外死亡後,雙雙變成幽靈,困於家中。
為驅逐新房主,他們求助於猙獰可怖,總是化著小醜妝的 陰間大法師 。
卻不曾想,招來了無盡的麻煩。
當時才16歲的薇諾娜·瑞德飾演新房東的女兒,哥特風少女 莉迪亞 。
她是唯一能看到幽靈的人。
也因此與幽靈夫妻建立起了特殊的情誼。
自然也遭遇了難以預料的災難——她被迫與陰間大法師簽署結婚契約,以幫他擺脫亡靈世界的限制……
好在最終逃脫一劫,皆大歡喜。
此片因其大膽有趣的想象,被列入影史百大喜劇經典,獲奧斯卡金像獎的最佳特效獎等重量級獎項,後來還推出了同名動畫。
而新出的這部【怪奇大法師】,其實是時隔36年後,集齊原班人馬的續作。
它延續了首部稀奇古怪,色彩斑斕的視覺特效。
怪異又有趣的角色形象。
還有黑白、動畫等各種畫風的紛繁碰撞。
但講述的,是一個全新的故事。
在【陰間大法師】的故事發生30年後,莉迪亞已經長大,為人母,而且經歷了喪夫、喪父。
與此同時。
這麽多年過去,陰間大法師居然又駭然驚現在她的生活中。
這個暗黑世界的魔鬼,竟然還惦念著與她結婚……
這一部主線其實是 母女情 。
莉迪亞的女兒是個無神論者,她對母親的通靈術嗤之以鼻,覺得母親只是在裝瘋。
而當她意外推開亡靈世界的大門,開啟一場恐怖新奇的冒險時,也重新修復了母女關系。
能看出,影片在延續前作亮點的基礎上,還加入了很多時興的元素和敘事。
第一部中,最有意思的是,用反傳統鬧鬼敘事的情節,戲諷資本社會怪象。
鬼使出渾身解數嚇人。
人不僅不害怕,反而發現了商機。
居然計劃打造一個非自然研究中心,吸引地產商投資。
新一部中更是放大這一點,直指為了收視無所不用其極的節目制作。
莉迪亞的通靈術在找工作時派上了用場。
她透過主持通靈節目一炮而紅。
節目上,她深入鬼屋,幫助被鬼折磨的人,吸引了無數好奇的觀眾。
此外,影片還處處彰顯鮮明的女性敘事。
前作中,莉迪亞和陰間大法師的婚禮只是一個怪誕的情節。
但到了這一部,簡直成了一個貫穿全片的明喻——
婚姻是一場以生命為代價的騙局。
全片有四處與婚姻/愛情相關的情節,個個都是恐怖故事。
先是莫妮卡·貝魯奇飾演的一個吸魂怪。
她生前和陰間大法師結婚,結果被亂刀分屍。
死後的她將七零八落的身體用訂書針縫好,化身復仇女王,到處吸男人的魂魄。
再是莉迪亞的第二春。
前夫離世後,她遲遲走不出陰影。
直到遇見一位新的戀人,讓她重燃生活激情。
然而,在兩人結婚前夕,莉迪亞才得知真相——
此人從不相信她能看見幽靈,和她結婚也只是為了利用她的人氣賺錢。
當初,他說自己的未婚妻去世,其實都是編造的謊言。
他偽裝成脆弱的男人,獲取莉迪亞的共情,借此騙色騙錢。
第三個是莉迪亞的女兒。
她誤入亡靈世界,也是因為愛上了一個同齡男孩。
一次,他們接吻後突然兩腳騰空,升上屋頂。
原來,對面這個看似陽光的男孩,已經死了23年了。
23年前,他以殘忍的手段,殺死了雙親。
卻在逃脫警察的追捕時,不慎身亡。
和莉迪亞的女兒戀愛,只是為了騙她獻出生命,幫自己復活。
甚至到了影片結尾,莉迪亞還做了一個噩夢。
夢裏,女兒步入婚姻,過上了平糊幸福的生活。
但沒想到,生出的孩子,竟然是一個迷你版的「陰間大法師」。
他喊出「媽咪」的那一刻,女兒露出了原諒全世界的微笑。
莉迪亞被噩夢驚醒。
一扭頭,噩夢成真,陰間大法師正是枕邊人。
原來,戀愛和婚姻,竟才是黝黑無底的地獄。
看到有人說,看這部電影,會想起【聊齋誌異】。
的確,畸形的情感關系,陰森又瑰麗的想象,引申出的警示寓言價值,以及對種種社會問題的諷喻,都極為相似。
其實,不止這部電影。
怪誕中蘊藏情感與思考 ,始終是波頓不變的風格基調。
雖然視覺上走的哥特風,但內核一直在傳遞著純真與溫情。
最明顯的,是 對邊緣人的關註 。
他的作品中,主角常常是頂著一頭雜草般的亂發,面如死灰的「異類」。
他常常透過溫柔的筆觸,揭示他們被社會所忽視和誤解的另一面,召喚人們對生命、愛和死亡的全新體悟。
最典型的就是【剪刀手愛德華】。
外貌的怪異使他成為「怪物」,但在人們看不到的地方,他卻創造著藝術和愛。
【陰間大法師】裏的莉迪亞,同樣是一個不被世俗理解的另類女孩。
生活中常常被認為是怪咖,遭到誤解和孤立。
此外,還有 家庭和解 的主題。
【大魚】【查理和巧克力工廠】中都有一條父子關系修復的敘事線。
【愛麗絲夢遊仙境】也借由一個童話故事,洞穿了無數家庭矛盾的窘境,即愛麗絲想盡辦法回家,但家人卻將她視為異類。
這部【怪奇大法師】中,莉迪亞和女兒的隔閡幾乎是復制了上一代的煩惱。
女兒始終無法理解和信任母親。
直到她長到母親獲得通靈能力的年紀,真正站在母親視角,看到母親眼中的世界。
在主線故事之外的豐富細節上,也能看到其間融註的大量社會諷刺。
像【查理和巧克力工廠】中,透過對比奢華的巧克力工廠,以及員工的不幸下場,批判了資本主義社會的冷酷和消費社會中的欲望過剩。
電影【怪奇大法師】中,也借亡靈世界這一人間映像,展現了官僚系統的種種弊病。
人浮於事的政府辦事處前,是排著長隊的普通人,和隨時靠權勢插隊、打破規則的上等亡靈。
體制內部,是無數空有派頭,只會照著稿子念的官員。
第一部中,有一個戲份極少卻讓很多人印象深刻的縮頭怪角色。
他沒什麽法力,也沒什麽人脈,只能拿著號碼牌默默等待叫號。
還要被陰間大法師利用插隊。
這一部中,他成了陰間大法師的打工仔,默默為他幹活,聽他差遣。
結局卻是,成了陰間大法師的替身,被來勢洶洶的復仇女王,吸空了所有。
自始至終,這個角色都沒有任何高光時刻。
看波頓的電影時,魚叔會想起早年很多香港電影。
像邵氏邪典片,既有隔世追魂、降頭邪術、驚悚奇案等高能故事,又有數不盡的世情人心。
像周星馳的【回魂夜】,林正英的僵屍系列,也是恐怖與喜劇類別的巧妙融合,刺激、溫情又好笑。
內地電影曾經也有【黑樓孤魂】【聖·保羅醫院之謎】【午夜兩點】等恐怖片佳作,追求娛樂性的同時,亦不乏現實深度和美學追求。
可如今,這一類別早已失落,取而代之的是千篇一律的冒牌恐怖爛片,全無原創力和獨特美感。
不只國內如此,這兩年好萊塢的超英浪潮衰退,千篇一律的漫改大片也顯出疲態。
反而是添·波頓、丹尼斯·維倫紐瓦這種極其個人化的作者風格重新得到了重視。
前兩年,波頓導演的美劇【星期三】就取得了現象級的成功。
而這部【怪奇大法師】作為1988年的老片回歸,票房也還是這麽爆。
說明他不僅在廣大影迷心中占據重要地位,也依然能吸引更多年輕一代觀眾。
這都一再印證了,添·布頓作品中的想象力和個人化表達,在當代依然具有鮮活的生命力。
人們經常將電影比作魔法。
因為電影能透過影像、聲音和敘事等手段,營造出超越日常的體驗,讓我們置身另一個時空。
而如今,隨著無數影片的情節路數和視覺風格變得越來越熟悉和乏味,這種魔法也在肉眼可見地走向失效。
重溫了波頓的奇幻世界後,我忍不住感嘆。
真希望有更多的「添·波頓」,幫我們重新啟用光影的魔力。