#01
仿佛是出現在童話故事中的外觀 建築師藤森照信設計的「馬賽克瓷磚博物館」
2021/11/15
位於岐阜縣多治見市笠原町的馬賽克瓷磚博物館，在山間小鎮中綻放異彩。從2016年開館到新冠疫情之前，這裏每年的遊客數量從未低於10萬人次，已經確立了這座城市首屈一指的旅遊景點的地位。但是，到底是如何產生聚集町（原土岐郡笠原町）人口10倍以上的人的設施的呢？這裏有一位著名的建築師，他汲取了當地瓷磚和泥土的靈感。
笠原町占據了馬賽克瓷磚國內市場的大部份份額。博物館的第一任館長，陶瓷工程原料制造商YAMASE，78歲的董事長寬治說：「之所以有這麽多人來到這裏，還是因為藤森建築。」藤森建築是指日本近代建築史研究的第一人、建築師藤森照信（74歲）的建築物。滋賀縣近江八幡市的屋頂被草皮覆蓋的「 la corina」和近江八幡市茅野市空中的茶室「空飛泥舟」非常有名。能看到這樣的藤森建築的縣內唯一的地方就是博物館。
開館初期，他擔心自己能否達到每年2.5萬遊客的目標，但開啟蓋子一看，2016年的遊客數量增加到了12.3萬人，2017年的遊客數量增加到了17.6萬人。他回憶說: 「由於藤森世界的效果，以女性為中心，從全國各地湧來了很多人。」另外，用瓷磚裝飾相框等小物件的簡單工作坊也很受歡迎。
來源：https://www. gifu-np.co.jp/news/2021 1115/20211115-122497.html
作者：歧阜新聞
#02
把熱海打造成「日本第一的藝術之城」
50組當代美術家參與的
「ATAMI ART GRANT」啟動
2021/11/16
日本屈指可數的溫泉勝地——熱海，正因為一個現代藝術專案而發生改變。
1973年赤尾藏之助在熱海開業的新阿卡奧酒店（今年10月更名為「ACAO SPA ＆ RESORT」）。以該酒店為中心，今年3月啟動了藝術專案 PROJECT ATAMI，旨在透過藝術重新發現熱海的魅力。
構成「PROJECT ATAMI」的大致有2個。滯留制作型專案「ACAO ART RESIDENCE」和支持藝術家的公開招募專案「ATAMI ART GRANT」。
11月16日起，由公開征集選出的「ATAMI ART GRANT」藝術家們的作品匯聚一堂。從130組以上的申請中，南條史雄和隈研吾等人進行了審查，透過了這一點的30組參加了。職業生涯和表現技法都是多種多樣的陣容。
此次像是藝術節規模一樣共有50組藝術家參加。發起人ACAO SPA ＆ RESORT董事長兼東方文化支持基金會執行董事中野善壽「好好利用藝術，在熱海增加據點。希望成為能看到日本第一的藝術的城市。」他還表示: 「我會一直努力，直到熱海出現500幅作品為止。希望透過藝術成為地方再生的典範。」
來源：https:// bijutsutecho.com/magazi ne/news/report/24847
作者：美術手帖
#03
為了和貓交流 飛驒產業設計了貓家具「medel」
2021/11/16
當代規劃中心於2021年11月15日在網上商店「Medel Store」開始銷售由小林恭和小林瑪娜的設計單位設計事務所ima和家具制造商飛梭產業打造的新貓家具「medel」。
「medel」是為了愛貓而制作的貓家具。最講究的是高90 cm的頂板。據說是最適合人站著和貓交流（=愛）的高度，對貓來說也是能夠看到家人的絕佳高度，對人和貓來說都是讓人感覺很舒服的特別場所。
此外，還采用了從作為愛貓家的設計師角度構想的幾何學精致的外形。作為室內裝飾的一部份，有很強的存在感，在此基礎上自如佇立的貓的樣子在藝術作品中也能看到。
設計事務所 ima 以東日本大地震為契機，積極參與保護動物的誌願者活動。在人和動物都長壽的時代，他們尋找長效溝通的秘訣。他們的設計也充滿了善待動物的感覺，這種感覺只有愛動物才能產生。
此外，Medel Store 表示，其部份產品收入將捐贈給流浪動物保護組織，該組織將保護被遺棄的動物，並尋找新的寄養家庭，為動物保護工作提供幫助。
來源：https://www. axismag.jp/posts/2021/1 1/428615.html
作者：「AXIS」編集部
#04
波普藝術和俄羅斯先鋒的經典之作來到日本
「路德維希美術館展覽20世紀藝術的軌跡 市民創造的珠玉收藏」明年在東京和京都舉行
2021/11/16
卡齊米爾·馬列維奇 施普雷瑪蒂斯主義38號 1916 畫布油彩
由德國科隆的路德維希美術館收藏，收藏了152件從20世紀初到現代的藏品「路德維希博物館展覽二十世紀藝術的軌跡 市民創作的珠寶收藏」展明年將在國立新美術館和京都國立近代美術館舉行。會期由國立新美術館於2022年6月29日至9月26日，京都國立近代美術館於2022年10月14日至2023年1月22日。
路德維希博物館由科隆市管理，其收藏品一直圍繞著公民收藏家的捐贈而形成。展覽除了介紹路德維希博物館的代表性藏品外，還將重點介紹參與捐贈的收藏家。
除了從畢加索到【拿著洋薊的女人】，在世界範圍內的三個首屈一指的收藏品之外，還有俄羅斯先鋒的卡濟米爾·謝韋裏諾域治·馬列維奇，超現實主義的先鋒，馬克斯·恩斯特馬丁·基彭貝爾格，在德國戰後藝術中留下了重要的足跡介紹約瑟夫·博伊斯等作品，另外還有網羅攝影歷史的優秀照片收藏等也是一大看點。
本展目標是成為與包括油彩、雕塑、立體作品、影像、照片在內的152件名品一起，介紹美術館與市民之間交流的展覽。
來源：https:// bijutsutecho.com/magazi ne/news/exhibition/24848
作者：美術手帖
#05
建築物龜裂，漏水……
「不可能建築」紮哈的遺作在祖國施工困難
2021/11/17
建築師紮哈·哈迪德（1950-2016）在設計成為東京奧運會場地的新國立競技場時制定了夢幻之初方案。將成為遺作的大樓正在祖國伊拉克建造。但由於發現裂縫和漏水，工程被大大推遲。她的作品因其非傳統設計而被評為「不可能建築」。在她去世後這種宿命還會繼續嗎。
一座巨大的建築在底格裏斯河邊向天空延伸。伊拉克首都巴格達市中心，周圍沒有摩天大樓，看起來格外出眾。
伊拉克中央銀行新總部大樓於2018年動工建設，距離大使館和聯合國設施集中的巴格達國際區不遠。
建成後，將有37層，高172米。巴格達有前薩達姆政權時期的建築，曾被稱為「薩達姆塔」的205米高的巴格達塔，將成為伊拉克第二高的建築。
然而，今年9月，Facebook上出現了一段影片，顯示建築物的混凝土出現了裂縫和剝落，水流入並淹沒了預定成為「金庫」的地下室。
來源：https://www. asahi.com/articles/ASPC D5S6PPBWUHBI019.html
作者：朝日新聞デジタル
#06
日本最大規模的學生藝術競賽
「2021 CAF 入選作品展」將在代官山舉行
展示12組決賽選手的作品
2021/11/17
國內最大的學生物件藝術競賽「CAF獎2021入選作品展」將於11月24日-28日在東京代官山的希爾賽德論壇舉行。今年共有12組決賽，包括繪畫、雕塑、影像、表演和裝置
根據名單展示入選作品。經過最終評審，各獎項的獲獎者將於展會最後一天揭曉。
「CAF」是由藝術收藏家前澤友作擔任會長的公益財團法人現代藝術振興財團主辦的獎項。以高中、大學、研究生院、專科學校的學生為物件，以培養年輕藝術家為目的，於2014年開始。迄今為止，川內號輕巡洋艦(2014年評委獎)、井田幸昌（2016年評委獎）、木村翔馬（2017年最優秀獎）等年輕藝人都獲得過該獎項。
今年是第8屆，繼去年之後，金澤韻（現代美術策展人）、名和晃平（雕刻家）、保阪健二朗（滋賀縣立美術館總監·館長）、巖淵貞哉（美術手帖總編輯）4人擔任評審員。
選出的嘉賓包括一名最佳獎及四名評委特別獎，合共五名。一名最佳獎得主除可獲獎金100萬日元外，亦有機會作為副獎舉辦個人展覽。此外，評審團四名成員的獎金各為30萬日元，另外，獲獎者/入圍者中的一名成員將獲發50萬日元作為海外旅費。
來源：https:// bijutsutecho.com/magazi ne/news/promotion/24812
作者：美術手帖
#07
東京迪士尼海洋新區域「夢幻之泉」
首次公開建設過程的影像
2021/11/17
東京迪士尼海洋公司於11月17日首次公開了將於2023年度開放的新主題埠「夢幻之泉」，記錄建設過程的部份影像。
影片是從高空視角以接近完工圖的路線拍攝的，可以檢視整個建築網絡的情況。
「夢幻之泉」是由3個區域和迪士尼酒店組成的第8da大東京迪士尼海洋公園園區。總開發面積約為14萬平方米，是東京迪士尼海洋開業以來的最大規模園區，包括迪士尼電影【冰雪奇緣】、【魔發奇緣】、【彼得潘】主題。
來源：https:// game.watch.impress.co.jp /docs/news/1367141.html
作者：GAME Watch
#08
展示了通用藝術的 NFT 在元宇宙的文化城市「元東京」中 建造了一個快閃博物館
2021/11/18
空間由 MetaTokyo
活用 NFT 的開放元宇宙文化都市「元東京（Meta Tokyo）」，即將建設日本首個聚焦通用藝術的彈出式博物館「SPACE by MetaTokyo」。
這次的彈出式博物館是在開放的元宇宙中購買的元東京用地的一部份，該建築物由作為元宇宙/VR創作者活躍在國內外的MISOSHITA建造。展覽將聚焦於NFT藝術收藏「通用藝術」，透過程式碼生成圖形。
另外，與本企劃並列，作為元東京的「數碼護照」發揮作用的NFT「MetaTokyo Pass」的銷售也開始了。其擁有者可以參加在元東京內舉行的限定活動、進入限制區域、向擁有的創作者舉辦研討會等活動等活動。
來源：https:// bijutsutecho.com/magazi ne/news/market/24865
作者：美術手帖
#09
10位當代藝術家重新詮釋米奇老鼠
「Mickey Mouse Now and Future」展
在澀谷PARCO開幕
2021/11/19
米奇老鼠，誕生於1928年，是美國文化的標誌性角色，可以說全世界人人都知道。以熱愛米奇老鼠的世界各地的藝術家們的「粉絲聚集」為主題，聚集了各個藝術家用自己的表現詮釋米奇老鼠的作品的展覽會「Mickey Mouse Now and Future」在澀谷PARCO4樓的「PARCO MUSEUM TOKYO」開幕。
本展是在華特迪士尼日本股份有限公司的協助下實作的。策展由澀谷現代藝術畫廊NANZUKA負責。
在此次展出作品中，米奇老鼠的特征被表示為共同的主題，同時也強烈地推出了每個藝術家的個人色彩。例如，田名網敬一還在紐約的展覽上展出了一幅令人印象深刻的繪畫，將其具有代表性的畸形生物與米奇老鼠結合在一起。
另外，配合本展，在澀谷PARCO的用地內，由哈比亞·卡傑赫和空山基分別制作的米奇老鼠的大型立體作品作為公共藝術進行了特別展示。米奇老鼠設計的痛車也將在全國各地的帕爾科和大丸的店面巡邏。
來源：https:// bijutsutecho.com/magazi ne/news/report/24868
作者：美術手帖
#10
在東京都現代美術館穿梭於影像和聲音的領域 追溯基斯頓 · 馬克利的多元表現
2021/11/20
展覽現場，前面是【回收工廠的專案】（2005）
基斯頓 · 馬克利，一位活躍在藝術與音樂交叉口的藝術家，自70年代以來發表了許多實驗性的聲音藝術和探索聽覺與視覺之間聯系的作品。日本國內首次舉辦的大型展覽「基斯頓 · 馬克利特 轉換器[轉譯]」在東京都現代美術館開幕。
在重新利用唱片、CD、漫畫、電影、照片等廣泛的流行媒體的同時，馬克利迄今創造了表演、拼貼、裝置、繪畫、照片、影片等多種形式的作品。
在展覽中，我們將重點關註「轉譯」行為，即透過提取和重用許多作品中看到的采樣技術，即現有的影像和聲音，將語言從一個區域轉換到另一個區域。從受復合藝術和龐克音樂影響的初期作品，到組裝了形象和聲音資訊樣本的大規模裝置，甚至是再到反映流行病等現代社會普遍存在的不安全感的最新作品。
在展覽開幕之際，馬克利談到了本次展覽的標題:「當我們將語言作為一種交流方式時，我們就很難表達自己，而且我們對語言的準確性也要求很高。我認為，在藝術和形象的世界裏，我們有機會擺脫語言所規定的準確性，表達一些無法用語言表達的東西。」
來源：https:// bijutsutecho.com/magazi ne/news/report/24878
作者：美術手帖
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整理轉譯/編輯：張明華
官方網站 https://www. atelier-je.com/
