電影簡單分制作，發行，放映。同樣研究新好萊塢時代也可以從這三個方面，分別簡單說說。
（1）制作方面，電影公司與電視廣播等其他公司的合並與收購，透過協作經營，提高產業規模，由規模化經營帶來多元化經營策略。這裏要提一句，新好萊塢時代最為持久的變動並非來自於眾所周知的新一代導演，而是一批新的好萊塢管理層，這些「創造性管理層」決定著新好萊塢的發展方向。在中國，電影行業的發展在很大程度上目前甚至是將來也會得益於一些管理人員。比如吳天明作為領導對第五代的影響，張昭在互聯網電影思維的基礎上發展的樂視影業。
（2）發行方面，全年發行轉變為時段發行，多廳影院的建立。透過限制數量和大規模放映兩種策略結合起來，提高制片和宣傳費用，進行飽和式發行方式，制造「事件」影片，提高與放映商談判的有利競爭，強迫放映商交納保證金。發行獨立制片填補市場需求，但不會給他們承擔風險。
（3）放映方面，擴大放映渠道，除了新一輪的影院興建浪潮，將電影高價出售給電視網，或者個別電視台，發展自己的有線電視網。專門拍攝電視電影提供給電視台。影帶租售，網絡聯播等。
上面提到的每一點都可以鋪開來講。下面重點講講新好萊塢電影本身所展現的特質，一個是好萊塢的延續，透過對類別電影的更新和對他們崇拜的導演表達敬意來延續好萊塢的傳統。一個是個人電影，諸多導演深受歐洲電影大師的影響，在作者論的影響之下，試圖創作更具個人色彩的電影，力求把藝術電影的創作慣例帶入到大眾化生產和流行類別之中。正如有回答者所說，這種個人自覺是電影意識自覺的結果，並且充分建立在對經典好萊塢，對電影史的敬意與尊重，對電影美學的深入了解與掌握之上。
（一）對好萊塢的延續。
此一時期的電影在維系好萊塢的類別片傳統基礎的同時，重新修正傳統的類別模式。
強盜片：【教父】對經典強盜片的復蘇，也註入一些新的變化。
恐怖片：【海斯法典】廢除之後，恐怖片重新開發並且變得更加暴力血腥。一部【大法師】影響電影工業20年。
科幻片：【星際大戰】【異形】【銀翼殺手】以豐富的高科技特效吸引了新一代的觀眾。
冒險片：對雷電華冒險片傳統重新開發，充滿娛樂性，視覺觀賞魅力的動作片【奪寶奇兵】系列。
還有各種諸如斯皮爾伯格對經典好萊塢時代的「高尚電影」的追隨，德帕爾瑪對希區柯克的雜燴式改造，科恩兄弟的黑色電影，卡本特在改編霍克斯電影的基礎上更加暴力。對各種好萊塢經典類別進行反諷嘲笑的喜劇片，滑稽劇等。
（二）好萊塢的個人電影
繼承經典好萊塢電影的敘事慣例，混合以歐洲藝術電影的改造創新，充分用來表達導演的世界觀。
羅拔阿爾特曼透過一系列個人化的電影表達對於權威的不信任，對於美國式虔誠的嘲諷批判，以及對於充滿活力的理想主義的贊頌。
伍迪艾倫的電影充滿喜劇性的隱喻，諷刺知識分子的愛情婚姻。將美國電影傳統與對歐洲電影工作者的熱愛融合起來，將喜劇性的人物性格放在一個心理沖突和糾葛的情景中凸顯。
馬丁斯科塞斯具有強烈的以電影表現自傳的潛意識追求。透過精彩流暢的技巧，比如深受歐洲藝術傳統影響的長鏡頭，快速的主觀鏡頭，閃爍飛逝的畫面，慢動作，主題音樂等使我們感受那些充滿激情的角色的情感世界。
其他諸如奧利弗斯通的政治電影，斯派克李關註美國種族問題的電影，大衛林奇風格古怪詭異的電影等等從不同方面都展現了導演不同於他人的個人創作風格。
從狹義角度來講，新好萊塢時代僅指七十年代，但從廣義上講，新好萊塢時代一直延續至今，因為無論是七十年代好萊塢電影產業格局的變化，還是電影本身的變化，都深深地影響著當今好萊塢的發展。新好萊塢自八十年代之後的內容電影暫不贅述。
參考書籍：
【好萊塢電影】作者：里察，麥特白
【世界電影史】作者：克莉絲汀湯普森
【海斯法典】的廢除對好萊塢有什麽影響？個人在這則問題下的回答也提到了一些新好萊塢的內容，有興趣的可以看一下。
PS:關於研究好萊塢的內容，可以提供一下個人書庫，基本涵蓋了關於好萊塢的方方面面。如果國內還有其他介紹好萊塢比較好的書，可以給我補充一下。
