我提一個觀點： 現在的演員體力不行。
大家可能都註意到整容臉會導致演戲的時候很難做精細的表情，但是可能還沒有意識到那些減成紙片人的身材根本沒有足夠的體力去詮釋好角色。
前幾天看【聲生不息】，相信任何看過的人都會感嘆現在華語娛樂圈的半壁江山是靠「老家夥」們撐起來的，林子祥和葉倩文這對歌壇伉儷，一個74，一個61，但是站在台上唱歌，氣息綿長，嗓音嘹亮，那叫一個穩。
尤其是葉倩文，和李玟、周筆暢合唱【我要你的愛】，全情投入唱跳完一整首歌之後依然輕松——小輩都在一邊喘上了。
節目組放出她們彩排時的畫面，為了讓表演更加完整，居然還是葉倩文主動要求增加舞蹈動作，排練時甚至還有「波比舞」和「兔子舞」，帶頭刻苦訓練。
葉倩文的魔鬼訓練連經常開演唱會的李玟都受不了了，為了緩解肌肉酸痛，Coco在訓練後讓人按摩了三個多小時。周筆暢更是腰酸腿疼到她整晚都沒睡好，感慨葉倩文的訓練強度更超浪姐，發帖「自省」： 努力跟上姐姐，「踢毽子運動」已經安排好了。
葉倩文肺活量有多驚人？ 她說，自己可以輕輕松松「說唱」30秒不呼吸，一邊的李玟和周筆暢都驚呆了。
再結合前幾天曾江過世時的新聞，87歲的曾江過世前還自己一個人去新加坡旅遊，而就在去年10月，86歲的他還在工作，拍攝吊威亞戲份的時候，老人依然堅持親自上陣。
有記者問他年紀那麽大了，身體也不是很好，為什麽拍吊威亞的戲還不用替身，老爺子反問： 「哇吊鋼線都要替身？」
這句話，不知道打腫了多少圈內年輕男女明星的臉。
老一輩的演員和歌手，那是真把 「敬業」 這兩個字刻煙吸肺的。
不像現在圈內的某些明星拍戲，拿著千萬級的片酬，但是武替三四個，文替七八個（之前有媒體報某人一部戲三十個替身），但凡不拍正臉鏡頭，那必然是替身出鏡，甚至連走位都是替身給走的。
然後騎馬也不會，原聲也不行，很少出外景，甚至可以一整部戲都是在棚裏拍完的，連對手戲都不想跟其他演員演，後期全程摳圖……
給大家講個笑話，天使大寶貝兒曾經上過【焦點訪談】暢談自己拍戲時有多麽敬業。
她說在拍攝【創業時代】（友情提示，該片豆瓣評分3.7）的時候，導演要求拍群戲的時候每一個演員都必須在場，不管有沒有正臉鏡頭、有沒有台詞，因為要給台上說話的人搭詞和搭眼神。
她可能不知道，這不叫敬業，這叫做演員的本職工作，然而在今時今日的內娛，這已經成為可以拿出來吹噓的資本了。
不以為恥反以為榮的操作還有很多，比如很多男演員在拍偶像劇的時候都會有公主抱女演員的戲份，然而有一大堆人是根本抱不起來八九十斤的女演員的，需要借助各種道具和鏡頭遮掩，然而他們還要在花絮裏 吐槽是女演員太重了。
比如，186高，140斤的林更新抱不起來80多斤的趙麗穎：
比如，【夢回大清】這個撲了的劇最出圈的就是辛雲來無實物表演公主抱李蘭迪的梗：
比如一米九多的高偉光抱不動熱巴還要說她也不是很輕：
看看人家白敬亭和吳磊，公主抱那叫一個遊刃有余：
但是正面案例太少，以至於熱巴感動於吳磊居然可以是第一個把自己抱起來還沒有唧唧歪歪的男演員。
有的粉絲可能會拿自己哥哥太瘦了，所以沒有力氣去抱女演員來挽尊，你可得了吧，論身材和體重的內卷，男演員可比不過女演員，但是你們看看熱巴這女友力：
可能有些人覺得這些是小事，就算明星做不到也不太影響大局，後期和鏡頭完全可以以假亂真啊，對明星那麽苛刻幹嘛呢？
我想說的是， 這正是內娛影視劇越來越不好看的原因，細節決定成敗 ，當有的演員除了能出張臉，別的什麽都是假的的時候，他們拍出來的劇能好看就怪了。
一個無獎競猜： 內娛偶像劇越來越多男主人設是面癱冰塊臉霸道總裁的原因是？
A 流行
B 表演難度低
C 台詞少
D 體力不支
可以選A，也可以選ABCD，而且A的原因是BCD導致的。
之前網友們封馬景濤的外號為「咆哮帝」，覺得他的表演太誇張太瘋魔，可是現在內娛想找個男演員演他當時那些經典角色，根本就找不到。
他那些所謂的咆哮，其實對演員來說是難度很高的，基本全是
情緒飽滿、爆發力超強的表演
，瓊瑤的台詞本來就大段大段的，又文藝又拗口，而且在說台詞的時候還要配合激烈的動作和情緒，表情、台詞、動作三者要相互配合，其中一項出了錯都會影響整段戲的表達。
現在的這些年輕男演員，叫他們把整段台詞自己順下來，再連貫講出來都很難，更別說還要配合那種激烈的情緒表達了。
如果不信，你可以試試跟著馬景濤喊一段他的台詞，保證你叫一次就會有眼冒金星缺氧的感覺，而演員在片場往往不會一次過，也就是說每次這種激情的輸出可能要至少拍五六條，甚至十幾二十條，由此你不得不佩服老一輩演員的功底，那是真的好。
周傑的爾康也是同理：
馬景濤演戲的全情投入，後來有多方佐證，都還蠻搞笑的，比如他的配音演員康殿宏吐槽他說為了能配合他的情緒，配完一段戲好像少了半條命。
康殿宏吐槽的是這一段，去掉劇中台詞都能看得出人物情緒的痛苦，而現在很多鮮肉們的情緒完全靠台詞或者內心獨白來表現，表情是完全沒有的。
康殿宏還說，有時候看劇本上只有一個「為什麽」，但是馬景濤在表演時為了體現角色濃烈的內心情緒，會連說七八個「為什麽」，而現在的演員只會反過來，把編劇寫了七八句的台詞縮成一兩句，因為一不想背台詞，二沒有足夠的氣息一氣呵成地說太長的台詞。
陳紅和陳德容都吐槽過馬景濤，說在拍情緒激動的戲份時，因為馬景濤太過入戲，把她們的手臂都給抓淤青了。
林瑞陽也有過類似的時刻，拍攝和女主爭吵的戲份的時候手裏握著一個杯子，情緒上來的時候直接把杯子都給捏碎了。
那些連抱女演員都沒力氣的男明星們，就根本不用指望他們有足夠的力氣和肺活量去完成這種情緒飽滿的表演了。
某被稱為古偶門面的男演員一直用配音的原因其實不是他普通話不標準，而是肺活量不夠、中氣不足，前段時間某熱播劇裏他用了原音，結果觀眾發現他一句坐著講的台詞也要換三口氣，聽起來整個情緒都是斷掉的。
還有之前【甄嬛傳】孫儷是想要自己配音的，但是那時她在懷孕期間，鄭曉龍考慮到甄嬛有大段大段情緒激烈的台詞，擔心她的體力跟不上，無法完全體現出應有的情緒，所以堅持要用季冠霖來配音。
說起來，現在都說瓊瑤的劇三觀不正，成天就是情情愛愛那一套，但是應該正視的是，瓊瑤劇之所以能霸屏那麽多年，不止是因為觀眾喜歡看言情劇，而是 她對演員表演的要求絲毫不亞於正劇 。
她要求演員要用稍微誇張一些的、大開大合的情緒去表演，要真的哭、真的笑、真的大喊大叫，一切都「來真的」，用極致的情緒表達將觀眾代入到男女主所在的故事中，形成沈浸式的觀賞體驗。
瓊瑤戲裏哭戲很多，而她是從來不允許女演員用眼藥水的，當年還珠1的時候林心如因為哭得不夠好看、哭得不夠流暢還險些被瓊瑤換角。
而曾和瓊瑤合作過【青青河邊草】、【鬼丈夫】和【新月格格】的嶽翎，後來不再和瓊瑤合作的原因是她好幾次在演哭戲的時候太過投入，哭到缺氧、心臟疼痛。
甚至在拍【新月格格】的時候哭到在片場暈倒，使得她後來用了很長一段時間調理身體。
在拍【鬼丈夫】的時候還因為入戲太深而患上了抑郁癥，有一次演完戲哭了整整三個小時都停不下來。
和劉雪華那種天生就會哭、擅長哭的演員不一樣，嶽翎每次都需要沈浸在情緒裏才能哭出來，這也就導致她出戲會更難，如果是現在的流量明星，他們會有幾個人像嶽翎這樣寧願忍受著身體的不適，也要提升自己哭戲的功力呢？
而她在身體逐漸康復之後，沒有挑揀更容易一些的戲拍，而是再度挑戰需要哭很多的苦情戲【啞巴新娘】和【斷掌順娘】，成為我們這一代電視兒童難以磨滅的記憶。
用原音、騎馬、公主抱、吊威亞、哭戲不用眼藥水……這些應該算是一個演員的基本職業修養，不會就去學，抱不動就去練，誰也不是天生就會，不努力一下就直接擺爛算是什麽事呢？
就像23歲的謝霆鋒演花無缺，當時的他文戲很弱，表情基本就是一副BKing的樣子，但是打戲上是真挑不出毛病，一把扇子被他耍的是行雲流水，賞心悅目。
他不像有的演員是戲曲或者舞蹈出身，拍打戲有優勢，但他的心態和曾江、葉倩文這些前輩是一樣的，牢記自己打工人的身份，能做的就親自上，自己吊威亞、自己給歌舞加難度、自己耍扇子，不糊弄事，有工作機會就一定要努力做到最好。
這個世界上真正的天賦型選手其實並不多，謝霆鋒長那麽帥出道還不是要被噓，不過他有羞恥心，硬是要努力證明自己可以，所以當初演電視劇的演技都嫌尷尬的人，後來能成為金像獎歷史上最年輕的影帝。
在功成名就之後，照樣可以演二番反派為甄子丹做配，在40歲的時候練出一手淩厲漂亮的蝴蝶刀。（而像根本不會演戲的吳某凡等人，演戲的時候第一時間考慮的是在大女主戲裏和女主撕番位。）
這才是有效努力，而不是那些住在熱搜上的僅粉絲可見的「努力」。
吹自己努力的，不敢要求你們照謝霆鋒的標準卷，先從親自公主抱、哭戲不用眼藥水開始，不過分吧？
