我的答案和以下諸多回答是一樣的。是的，做到「真正有水平的作品」絕對是需要天賦的。
光說是沒用，我來舉幾個例子好了。
我們就從【臥虎藏龍】劇本和視覺化結果這個過程，看李安到底有哪些過人之處。
（原文劇本是翻印的王蕙玲的作品，在此表明一下版權出處。以及，請忽視我在劇本上的一系列醜到爆的批註）
1、一位武功蓋世的劍客出場——應該是什麽樣子的？
首先，第一場和二場戲共同的環境，我們可以看到 場景 是這樣呈現的：
2.1 環境，先表明鏢局的環境
2.2 人群的反應
這似乎符合一般我們在認知一個新環境和了解故事的基本方式。在對故事環境有了了解以後，我們會帶入到對人物故事發生過程中經過。
而我們再看一下，劇本中，對 人物 是怎麽表現的：
2.1 劍客先是背對鏡頭出場。
2.2 人群對劍客的反應。
2.3 給出劍客的稱呼，和態度。
2.4 劍客本身亮相。
2.5 熟人之間的關系表明
按照這種邏輯順序，其實是我們非常常見的，一種「未見其人先聞其聲」的感覺。我之所以打引號，是這不同於紅樓夢中王熙鳳那種強勢的出場。李慕白在文中那種張揚的性格也跟隨著周圍人對其的態度表露的一覽無遺，這個劍客，光從文字上看——是個個性鮮明且暗中帶有自大的形象。
而是編劇依然透過周圍人的反應，渲染出這個人物本身位高功夫厲害的感覺。
那麽按照編劇的這個場景描述，如果是你的話，你會怎樣翻拍這個場景？
【如果有心的話，可以先不用看我下文，自己用五幅圖，大概畫一下，這一段文字，自己視覺化的分鏡圖。這可以練習一下自己的導演水平】
好了，那麽我們看一下，李安是怎麽處理的？
我截圖過來。
開篇，李安沒有直接給出劇本中第一場戲的街邊大道和鏢局環境，給出來的先是一副江南水鄉的柔和景象——這個景象，本身和臥虎藏龍這個故事的名字是相呼應的，在這個江南水鄉之中「臥虎藏龍」，一切刀劍生殺的交錯，都藏在這樣一個柔和的背景之後。
這裏，李安依照劇本的描述，進行了鏢局場景的描繪。表明故事發生的主要場景。
但是這樣的細節仍然是不夠的。於是我們看到李安進一步的選擇。
此處，註意一下圖中後面鏢局的牌匾，細節更進一步表明了當前故事的場景。註意一下這個人物的接下來反應。
註意，他是一個人先看到了李慕白，自言自語到一聲——呦，李爺來啦。
到這裏為止。我們可以發現，導演在安排畫面過程的時候出現了跟劇本中不同的選擇。他並沒有單獨給李慕白以騎馬背身出現的鏡頭，的確仍然是周圍人的反應為先。而我們再看一下，在李安手裏，如何處理劇本中這個周圍人的反應的。
到這裏為止，我們可以看到，李慕白的出場，並不是像劇本描述中的樣子，由一個人的意外發現，使得大家紛紛放下自己手中的東西，而進一步的去恭迎。而是這個畫面中這個人物，先發現以後，然後再向裏屋告知，透過語言使大家認識到李爺來了。而此處和後面吳媽跑進去告訴俞訊息，在劇情上也相互呼應了。
這個地方的處理，明顯感覺到，削弱了李慕白本身的鋒芒。除去周圍人過大的反應，讓這個人物透過他自己講話。
而此處對李慕白人物上的處理，已經有了很大的鋪墊，那麽再看一下，李安是如何讓這個人物出場的——
李慕白沒有依照劇本中【騎在馬上】的姿態出場，而是【牽著馬】緩緩走來的。
可以說，這個表演上的選擇，一下子將李慕白這個江湖劍客，武功高手的形象，變得內斂了起來。李安順從了這個人物本身內謙和穩重的姿態。一下子區別開了和劇本中李慕白略顯年少帶有鋒芒的感覺。這是人物的塑造。
我要說的是——請不要小看這一系列，導演在場景、畫面、和表演動作上的選擇。
每一幀都是在為一個人物、這個故事、劇情的推動做著鋪墊。
在開篇對於李慕白，幾個鏡頭的處理，就讓他內斂的感覺樹立了起來。這種選擇和細節的考慮，對比編劇本身的選擇，你能看到李安的厚度和他的深思熟慮。畫面和文字展現出來不同的人物重量，這本身是李安的天賦所造就。
一個例子可能大家覺得會是巧合，畢竟這也可能會有後期剪輯的再處理成分在。
那麽我們再看一下後面的戲——【請忽視我亂七八糟的文字批註】
先看一下俞秀蓮的出場，在劇本中有一個很關鍵的動作【聽到吳媽的喊聲，迅速從墻上摘下刀】這種文書處理，能看出來，編劇是為了表明俞秀蓮這個鏢局出身的小姐的身份，和她習武的習慣。
而我們看一下李安成片的畫面是怎麽講述這個人物的出場的。
吳媽飛奔~
整理衣物~好的和劇本是一樣的。
吳媽的喊叫，到這裏是不同了。劇本中是吳媽先喊叫再扣門告知李爺來了。而這裏導演直接用畫外音，把這個劇情交待出來。沒有再多余用一場戲交代。
說明——吳媽本身的急切感更強了。這和吳媽本身的角色形象，在表演上是符合的。其次，給了更多俞秀蓮在聽到這個訊息以後的【個人空間】這算是我們在表演和創作的時候經常談到的，給人物以獨處空間，得到他們更加貼近內心的反應。
俞秀蓮，這個角色，到這裏為止，女性的成分更多一些。
緊接著下一場戲——
這場戲的改動其實很大。我們挑最簡單的幾個點來說——
首先，李慕白和吳媽坐著說話，然後俞秀蓮入。李起身拱手。
而李安的處理是
寒暄在吳媽和李入屋的過程中交代了，免去了兩人坐下來的功夫。
俞秀蓮入的時候，二人站立，這個角度，只能側面說明，俞秀蓮本身想要見李慕白的急切。
所以這兩場戲可以看到一個很關鍵的地方——李安在表演的戲份安排上，是打通全脈的。可以說，俞秀蓮一個人的反應不僅僅是她一個人的性格特征，一定是和對手在走位、表演姿態選擇上是相互呼應，共同構成的角色形象。
從這個角度來說，李安在布局謀篇上是非常的細致，可以說是接近強迫癥了。
有人可能會說這有什麽。我需要告訴你的是——這能深刻看出來李安對於表演本身的要求和天賦。
章子怡在李安的電影裏是這樣的——
這幾張圖的表演，可以看得出來，章子怡有天賦，表演的層次是很高的。可是她在自己導演的片子中，卻是這樣的——
截圖選自【非常完美】章子怡自己的作品
這段表演本身能感覺到章子怡表演的狀態是往下掉的。
所以在業界有一句話叫——一個組的水平、導演的水平，很大程度影響一個演員真正潛力的發揮。
天賦這個東西，有的時候的確是玄學。但是想要做到一定高度的作品，沒有，絕對不行。
當然了，各行業在我眼中，做到極致的，都是需要極高的天賦的。任何一行。
