謝邀。
這個問題很有價值。
決定出點幹貨。
但是拜托你不要改題目，我花了一晚上答了兩個對比起來有明顯特征的，你再加個費雯麗進來鬥地主啊？照這樣下去還有間·芳達，英格麗·鮑曼.......百十來號人，沒完沒了了！
下面進入正題。
我最開始喜歡赫本，勝過夢露，因為她太純潔，太夢幻，相比之下，總感覺夢露多了太多世俗氣息。
隨著年齡的增長，經歷了生活中的酸甜苦辣，看多了夢露演的電影，卻開始心疼夢露，為她感到惋惜。
奧黛麗·赫本 Audrey Kathleen Hepburn-Ruston（ 1929年5月4日－1993年1月20日）和瑪麗蓮·夢露 Marilyn Monroe（ 1926年6月1日－1962年8月5日），其實都是女神級的巨星，二十世紀電影工業繁盛時期堪稱偉大的女演員。一般來說，大眾都一致認可的是——奧黛麗赫本代表了歐式的傳統和優雅，瑪麗蓮夢露代表了美式的開放和性感。
往往一說到赫本，人們腦海中浮現的往往是那個至真至善，純潔無暇，神聖不可侵犯，如公主般的美好形象。再齷齪下流的人，見到赫本的純美高貴，自然舒暢的外表，內心都會被震撼，凈化和昇華，都難以產生下流猥褻的想法。
圖: 【蒂凡尼早餐】劇照
相比之下，一說到夢露，人們腦海中往往聯想到的是【 熱情似火】、【七年之癢】這些勾魂的詞匯，還有那令人浮想聯翩的天生尤物的眉眼和香唇，以及欲蓋彌彰，呼之欲出的酥胸和美腿......面對一個香饒馥麗，熱辣不羈的傻白甜，再本分地人，也會浮想聯翩，激素失調，被勾出邪念來。
圖：【七年之癢】劇照
娛樂傳媒抓住兩位女性自身的特點，大肆宣傳，構建了刻板印象化的審美氣候和消費市場。引導了大眾的口味和偏好。其實，赫本並非不食人間煙火的帶翅膀的天使，夢露也並非青樓酒肆裏陪酒賣唱的大波歌妓。
1999年，美國電影學會評選的百年來最偉大女演員，赫本排名第三，夢露排名第六。
在我看來，這個比較結果，其實是不公平的。很多人甚至因此認為赫本標誌著出生高貴，才華橫溢，演技出眾，德藝雙馨，品德高尚，而夢露只不過是個胸大無腦，艷史緋聞，風流韻事不斷，靠沒節操，無下限博上位的供男人們消費的時代的犧牲品而已。
說到赫本，無論男女，都願意在公開場合大肆宣傳，把她的肖像供起來，作為自己頂禮膜拜，只可遠觀，不可褻玩的高貴女神，甚至是一生模仿的信仰。說到夢露，一些男人們卻都想在私密的臥室或者廁所裏把她的艷照捏在手，作為意淫和泄欲的工具。
這樣的結局，對於兩位巨星來說，即公平，也不公平。
說生命，赫本長，夢露短。
赫本燦爛的生命雖然最終被癌癥吞噬，只活了64歲，但是相比起36歲就英年早逝的夢露來說，她有比對方長很多的時間去做更多有價值，有意義的事，在銀幕上，現實中給我們留下更多痕跡，影響和成就。
在我看來，夢露命短是命中註定的，來自於社會底層，沒有任何背景的她，不可能像赫本一樣養尊處優，自由自在，前進的每一步，都不可避免地會被卷入各種矛盾，付出沈重的代價。
說出身，赫本高貴，夢露貧寒。
赫本出生於比利時布魯塞爾，父親約瑟夫·維克多·安東尼·路斯頓（Joseph Victor Anthony Ruston）是英國銀行家，母親艾拉·凡·辛斯特拉（Ella van Heemstra）是荷蘭貴族後裔，襲女男爵的封號，家族譜系可追溯到英王愛德華三世。
赫本六歲開始於英國入學，在1935年至1938年間，就讀於肯特郡埃爾海姆鄉「密斯利登寄宿學校」（Miss Rigden's School）。1939年，母女被信仰法西斯主義的父親拋棄後，進入安恒音樂學院（Arnhem Conservatory）學習芭蕾舞。
雖然童年赫本也經歷了戰時的窘迫和饑餓，以及戰後的貧窮和渺小，但是她童年時期接受的教育一直是高雅的，環境也是純潔的，這決定了她今後的性格氣質和追求品味，以及和男人相處的原則和尺度。
相比之下，夢露出生於洛杉磯的普通家庭，不知生父是誰，從小被送到親戚家中寄養以減輕母親的負擔，曾經遭受歧視和虐待，最後被送到孤兒院，她的童年是不幸，沒有安全感，缺乏教育的。1945年，她還是一降落傘工廠的檢驗員。出道是靠給拍裸照慰問前方將士。
青少年成長時期的家庭對一個人的影響是舉足輕重的，童年時父母的愛的嚴重缺失，導致長大後會長期沒有安全感，加倍從男人身上索還，卻又因為性格缺陷，處理不好與男人的情感關系。夢露就是這樣，迷失在愛與被愛裏，成為悲劇。不過值得一提的是，第二任丈夫迪馬喬還算是個有血性重感情的男子，遵照生前的契約，他在夢露去世後，二十年堅持如一日去墓地祭掃，夢露陵墓前的鮮花二十年常開不敗。
說在電影界出道，兩位巨星都和1951年有不解之緣，然而赫本有紮實的基礎，憑後天不斷的努力和有意識的調整，夢露是跟著感覺走，憑先天資質。
戰後，赫本與母親帶著省吃節用存下來的100英鎊到倫敦。她在倫敦一邊打工一邊尋找深造機會。這時候她並沒有想涉足電影圈，而還是在追求自己的芭蕾夢想。1948年，赫本進入著名的瑪麗·蘭伯特芭蕾舞學校（Marie Rambert`s），期間曾經因為沒錢繳交學費而返回荷蘭，並在電影中飾演跑龍套角色以攢錢供自己繼續學習芭蕾，然而經過數月訓練後，不適合托舉動作的赫本被告知她不適合當芭蕾舞者。為了面對家庭的經濟壓力，她轉而兼職模特，並且參與歌舞團的演出。出道前也是飽嘗艱辛，但是並不低賤。
1951年，赫本首次於英國電影【天堂的笑聲】露臉，正式成為電影演員。同年，因為接拍【蒙地卡羅寶寶】（Monte Carlo Baby）在法國取景時被作家基利特看中，成為其音樂劇【金粉世界】（Gigi）的女主角，進而開啟她到美國發展的機緣。
可以說，赫本是憑借其紮實的歌舞基本功，透過歌舞劇出道，進而進入電影界的，在它出道之前，接受了相對正式的教育，做了一定的準備。因此在【羅馬假日】試鏡的時候，她的高貴氣質自然而然地就吸引了導演。她最成功的作品，1964年主演的【窈窕淑女】也是歌舞片，獲得八項1964年奧斯卡金像獎，只是因為赫本因為由別人幕後代唱的關系而無法獲得提名。
同時，赫本的社交圈子是比較健康文明，符合倫常的。
1953年，赫本憑借一部【羅馬假日】橫空出世，享譽影壇，她因此獲得奧斯卡最佳女主角獎，此後又憑借【修女傳】，【蒂凡尼早餐】和【盲女驚魂記】獲奧斯卡最佳女主角提名。巧合的是，【蒂凡尼早餐】的作者最初是希望夢露出演女主角的。
相比之下，夢露的路子就要野得多了。
1949年5月27日，攝影師湯姆·凱利為夢露拍攝了數張裸體照片，用以出版金色夢幻小姐月歷。夢露為此得到了50美元。後來，夢露自己又以500美元的價格把這張照片賣給了美國著名情色雜誌【花花公子】的創辦人商休·海夫納。於是，她的裸照被登在花花公子的創刊號上，她因此成為最早的花花公子女郎。據夢露在【我的故事】中的回憶，當初她這麽做完全是因為很窮。
我知道你們想看，但是國有國法，我就發個健康的局部好了。
圖：夢露【花花公子】系列照片局部
1950年，夢露拍攝了【夜闌人未靜】，取得不錯的票房成績，1951年下半年，二十世紀霍士確信夢露極具發展潛力，提供她在大螢幕的發展空間。到了1954年，夢露已經主演了【紳士愛美人】、【願嫁金龜婿】和【娛樂至上】等影片，成為當時最耀眼的女星。1955年，憑借由比利·懷德導演的【七年之癢】確立自己在世界影壇舉足輕重的地位。1959年繼而推出【熱情似火】，席卷票房。巧的是，赫本也因為與票房靈藥比利·懷德爾合作拍攝【龍鳳配】獲得奧斯卡最佳女主角提名。
圖：夢露與比利·懷德
夢露的表演是後天自然形成的，雖然她在拍戲時主動學習表演，但此前從未經受過專業的教育。盡管夢露十分耀眼，然而她從來沒有獲得奧斯卡獎的提名，她獲得的唯一一個獎項是金球獎，在【熱情似火】中扮演Sugar Kane。
說婚姻和愛情，兩者都受到了事業的影響，都有流產經歷。
赫本是幸福的，男人們彬彬有禮，將她精心呵護，她也能夠妥善選擇和把握，趨利避害。
夢露是不幸的，她錯過了對自己最好的男人，也受到過精神上的暴力和摧殘，最後迷失在是是非非之中。
1952年，赫本因為無法兼顧事業與婚姻，與未婚夫詹姆士·漢森（James Hanson）解除婚約，但兩人日後仍保持良好的友誼。1954年，與演員梅爾·法利爾結合，1955年到1958年，兩度懷孕，兩度流產，1959年息影休息，誕下兒子
沙恩·赫賓·法利爾。
1980年冬，赫本遇見了羅拔·沃德斯，這個後來被她稱為「心靈伴侶」的男人影響了赫本原已經出現危機的婚姻。在赫本與安德烈·多蒂離婚後，兩人最後成為永久的人生伴侶。
1942年，夢露與占士·多爾蒂結婚，他們曾經深深相愛，但是夢露為了追求事業上的進步，不甘於和丈夫過平庸的生活，他們的婚姻於1946年結束。
1954年，夢露與苦苦追求自己3年的體育明星迪馬喬登記結婚。兩人因性格習慣不合，登記274天後分手。
1956年6月，夢露與劇作家亞瑟·米勒結婚，她非常珍惜這段婚姻，不僅支付了米勒前妻的贍養費，且動用了自己公司的資金為米勒在英國購買了一輛捷豹汽車。米勒也專門為妻子創作了劇本【不合時宜的人】作為情人節禮物。夢露希望為丈夫誕下子嗣，然而因子宮內膜異位，兩度流產。1961年，兩人在墨西哥離婚。1962年，夢露與第二任丈夫恢復了交往。
婚姻之外，夢露也不乏位高權重的仰慕者，1948年，威廉·莫利斯事務所的合夥人莊尼·海德在一次聚會上邂逅了夢露，並且堅信她有潛力成為巨星，正是在海德的大力推薦下，夢露才在【夜闌人未靜】上嶄露頭角。
年紀大得可以做夢露父親的海德曾多次向夢露求婚，並告訴她，她將擁有巨額遺產。但是夢露拒絕了。雖然她也愛海德，但是並沒有作為第三者插足，去破壞海德的家庭，1950年12月18日，海德因為心臟病突發而去世，夢露為此感到非常自責。後來海德的家人將夢露趕出了比佛利山莊的豪宅。在海德的葬禮之後，夢露也曾經嘗試過自殺。
說社會活動，赫本在後半生熱心慈善事業，造福積德，夢露誤涉政治，或招殺身之禍。
1988年至1993年間，息影後赫本成為聯合國兒童基金會的親善大使，親赴非洲和拉美，為孩子們吶喊、呼籲和募捐。為表彰她的努力，美國電影藝術和科學學院授予其1988年奧斯卡人道獎。赫本身後之所以廣受推崇，除了她息影前塑造了大量積極向上，純美善良的銀幕形象，深深打動觀眾，她在息影後熱心公益，扶弱濟貧的經歷更突出了她靈魂深處真善美的閃光點，令世人銘記在心，不會忘記。
圖：赫本在非洲。
1962年，夢露的事業開始出現疲軟，因為緋聞事件被落井下石，膽小怕事的二十世紀霍士解雇，同年，被發現死於公寓，享年36歲，已經沒有時間順利結束影壇或是安排息影後的生活。一代巨星的香消玉殞很大程度上跟那個時代冷戰思維殘余，政治風雲變幻，人命微薄輕浮的歷史環境密切相關。
我相信這個世界上是有因果報應的，不久之後，堅尼地也被人莫名其妙地開了瓢。
圖：夢露與堅尼地。
或許，夢露生前並不會知道，盡管她的生命短暫而倉促，然而她性感迷人的形象，奔放自由的風格以及正值盛年卻離奇早逝的經歷，成為無數人心中永遠的謎團和流行文化的重要符號。今天，那些品味高雅脫俗的人迷戀著赫本，而全球的普羅大眾，都知道夢露。
圖：波普藝術
說表演，赫本傳統高雅，夢露奔放性感。
即便是叛逆的角色，赫本演出來也是幹凈得像白紙一樣，自然純美的，比如【蒂凡尼早餐】裏拜金的交際花。
圖：【蒂凡尼早餐】劇照
即使是純潔的角色，夢露演出來也是性感得肉欲橫流的，比如【七年之癢】裏讓人血脈賁張的鄰家姑娘。
圖：【七年之癢】劇照
對比了這麽多，其實兩位都是電影工業造星的成果，兩位表面上是光彩照人的巨星，卻被事業，被男權社會的審美標準和市場需求殘酷地物化，奪去了安寧的生活，承受了流產的風險和痛苦。
不同之處在於，
赫本的一生仿佛是甜美自然的故事，粉飾了現實中一切的醜惡，借你一個完美但是虛幻的世界；夢露的一生卻是用驚艷的外表滿足你一切的幻想和欲望，最後卻把這美好撕碎了擺在你面前。
赫本出名於高貴，善終於高貴，夢露發跡於市井，也殞命於市井的流言蜚語和骯臟規則之中。
在今天，我更同情沒有任何背景，童年貧苦孤單，一切靠自己打拼，最後不幸離開的夢露。她的一生太光彩，太短暫，如同煙花燦爛綻放。她的一生又太辛苦，太不易，如同煙花迅速燃燒殆盡。
如今回憶起來，對於赫本，可以用出淤泥而不染，濯清漣而不妖來概括，而對於夢露，全世界的人都理所當然地快樂消費著這個性感尤物，卻並沒有給與她足夠對等的尊重，理解，關愛，呵護，幫助。要知道，夢露作為一個沒有背景卻混跡好萊塢復雜的演藝圈，年紀輕輕就有自己的公司的獨立女性，也不是靠滾床單，取悅男人起步的，她很聰明，只不過她的風格和角色顯得通俗大眾而已。
因此在她去世之後，很多人也隨之自殺，是啊，這個世界上最美麗的尤物都活不下去了，我們還有什麽理由和臉面茍延殘喘呢？
我想，在一個文明，發達，進步，平等的時代，我們不需要那麽多驚艷無比，光彩照人的閃耀巨星，來創造空虛的神話，自然本色，健康最好。
