当前位置: 华文问答 > 动漫

宫崎骏在动画创作上有什么特别坚持的原则?

2020-03-10动漫

线条上

1、合理的线条量
2、偏爱实线
3、减少直线,尽量让线条运动

对于线条量,在宫崎骏生涯早期的时候,整体线条量 偏低 ,之后宫崎骏和同时代的很多作品一起 增加 了自己作品的线条量,但是在到达了一定水准之后就 保持不变 了。在当下,宫崎骏作品里人物的线条量 显著低于 同级别或者次级别作品。

发表过「 实线就是好 」的观点

「减少直线、让线条运动」,观看【哈尔的移动城堡】之后所有宫崎骏作品即可。

构图上

1、热衷于纵深运动
2、尽量将运动主体控制在画面中央
3、观感优先,不遵循透视法则

即使在一些观众不会特别注意到的地方也喜欢做 极端复杂的纵深运动 ,个人认为这个喜好是受到【小王子和八头龙】的影响,这部标志着东映动画第一次达到高峰的作品的内容,宫崎骏在其之后的作品里多次予以回应,苏珊诺王子豪迈的哭戏,苏珊诺王子扬帆远航,以及作品里略显青涩的场面调度和纵向运动,宫崎骏都在自己之后的作品里复现并且超越。

https://www.zhihu.com/video/1226458955637477376

比方说这里,你认为这部分的难度是那里?如果你认为是两个人相拥之后的动作的话那就错了, 人群的大量纵深运动 是难度极高、工作量巨大的事情,本部分作画担当 本田雄 画这部分画到心态爆炸。而这部分在这个片子里面绝对不算「显眼」的部分,设计的如此复杂完全是没必要的,也就是所谓的「个人追求」。

镜头上

弱化镜头概念、技巧
强调时间连续
注意空间构造

你看一遍【On your mark】再看宫崎骏长片作品就知道他是故意的还是不会用了。

时间上的连续是指 慢镜头的缺失 ,为什么,因为 要和爽快的运动一起构成故事的快速推进 ——不讲道理的推进。

非常擅长设计建筑和场景,非常善于在运动中完成对空间环境的表现,因此也非常善于构造世界观。

色彩设计上

浓厚、艳丽、协调

因此有一种说法叫做」吉卜力色「,光看宫崎骏自己的作品当然感觉不出来,建议多看一些年轻监督作品的色彩设计。

作画上

1、原画中心
2、追求运动表达
3、追求统一协调

吉卜力时期的宫崎骏基本上是全盘继承了森康二的理念, 全局的统一和个别的个性 是永远的核心。

有能力超群的原画师出现,立刻修改分镜 ,这种事情并不少见。但是进行的修正也非常具有侵略性,一切以整体的表达为重。

对运动表达的追求非常地宽泛,对线条量的控制就是为了达到信息量和运动量的平衡。长于 人物演技动作 以及 自然表现

故事上

创作通俗作品

门槛低、大众......这是宫崎骏创作长片作品的目标。

观众是为了从现实生活的不自由中解放而走进电影院的,为了发泄郁结,寻求自我肯定及憧憬,找回面对现实的力量——哪怕只有一点点。所以,尽管通俗作品或有轻薄,但它必须有真情流露。观赏它的门槛又低又宽,想进去的人并不会受到阻拦,而其出口却使人获得极高的净化效果。

这是宫崎骏生涯的创作信念。你可以说宫崎骏的作品商业味浓,有点俗气,逼格不高,但这是宫崎骏的 创作目标

背景美术上的不太会讲特点,这个事情给画背景美术的人讲吧,反正吉卜力的背景美术他们基本都看过。

大概就是这样