新手初尝试剧本杀写作时总会走不少的弯路，认为剧本杀的创作与小说创作异曲同工，事实看上去是如此，两者皆是文字创作，本是同根，总体上应该是大差不差。
但根据实际情况来看，两者在本质上还是有一定差别的。
小说的内容输出是一种整体，无差别全方位的呈现，没有特定的指向性，读者以上帝视角倾听作者的讲述，而每个读者看到的内容都是一样的，至于最终对故事内容的感受自然会因为个体化差异产生千千万万种评论。
而剧本杀是一款游戏，剧本则是这款游戏的载体，应该要以玩家的体验感作为最终的衡量标准，这更多是一种针对性的输出。做为作者，更应该考虑到玩家拿到这个剧本时的心理状态，玩家的想法，玩家的考虑，玩家的行为等等。
剧本杀作者要营造的是玩家的代入感，这点直接决定了玩家在游戏过程中会不会觉得无聊，会不会觉得意犹未尽。一个世界观宏大，文笔流畅，辞藻华丽的本子看起来很精美，但如果忽略了玩家的感受，那所有人齐聚在一起也只像是个故事会，而不是剧本杀。反之一个剧本结构简单，文笔小白，但甚在代入感强的话，上述的缺陷都可以被忽略，玩家也会因为打了一个简单的本而感觉轻松自在。
以下是几个新手写作常见的误区：
1. 增加代入感的秘籍并非文笔，而是自圆其说的逻辑
有些作者擅长文字创作，行如流水的文笔堪比大家，因而在剧本杀创作的初期，为增加玩家的代入感，会着重笔墨渲染氛围，从环境到心理到动作，充分发挥自己文笔好的优势，自以为以动人的文笔就能牵动玩家的情绪。
但事实上，这纯属自作多情！（Absolutely no！）
真正能调动玩家情绪的核心，应该是自圆其说的逻辑！
当人物的行为逻辑和心理逻辑被玩家所接受时，玩家的代入感才会蹭蹭上升（upup！）
例如：一个性格内向的A为什么会出现在人多热闹的派对现场？仅仅是因为心血来潮？或者某人简单的邀约？
这样的理由都没法站住脚，很容易会让玩家产生脱节感，游离于整个剧本和故事之外。
我们需要一个强有力的理由让A必须出现在这个派对上，例如A一些曾经不可告人的秘密被别人握在手里当做把柄，A受到威胁后不得不出现在派对上。
诸如此类
2. 摒弃华丽的辞藻和无谓的渲染，条理清晰地陈述，避免玩家阅读疲劳
当我们在写人物剧本的时候，一定要考虑到整场游戏的节奏，在游戏起初，玩家一般都会有紧张、好奇、期待等一系列的情绪，再加上环境，周围人物等方面的因素，有不少玩家会很难沉下心来阅读，所以在写剧本的时候要切忌堆砌华丽的辞藻，尽量用精准简单的文字来阐述整个内容，保证条理清晰。
尤其是当本子的人物一多，情节一复杂时，人物剧本的内容也自然而然地会多起来，当我们自认为优美的辞藻是在给整个故事提升逼格的时候，实际上则是在给玩家塞大量的无用信息，容易让玩家抓不住重点，甚至读到一半的时候就已经累了。
这样还玩个什么呢？
复杂的事情用简单的言语描述清楚，这才是真正考验作者功力的地方。
切忌废话！
3. 人物关联性不强，容易造成边缘人物。
在小说的世界里，有主角和配角，两者的戏份有轻重之分。但在剧本杀的游戏中，没人愿意花同样的钱跑进车里当一个无关痛痒的边缘角色。因此平衡各个人物之间的戏份也就变得尤为重要。
杜绝边缘人物的出现！
剧本杀新手作者常有的惯性思维是剧情以一位或者两位主角之间的恩怨情仇作为展开，这样会直接或者间接地导致在整场游戏中，其余的几个玩家会不可避免地沦落为‘配角’，话语权大大减少。
而在这个时候，我们要做的是增加人物间的关联性，也就是给其余的角色加戏份，剧本里的所有角色最好呈现一种网状的关系结构。
在六人本里，一个角色最好和三个及以上的人物有关联。
