我不反对高票的观点，的确有社会原因在其中。但我还是建议就事论事。
这个问题是两个。
一、韩国文化相对重男轻女？
事实上，重男轻女是男权社会的共同特征，并非韩国所独有。
而且韩国这些年一直修法，在男女平等上做出的努力也是非常显著的，如韩国metoo女性运动、韩国姐姐来了女性运动等等，其实韩国社会在男女平等上是做出了非常大的努力，他至少比日本要进步了。
不和邻国比，就是和韩国自身对比，他的男女平等情况也改善了很多。
2004年，韩国民众意愿把遗产留给长子的为41%，到2013年降到了7.8%，平均分给子女的从36.7%提升到了63.9%。
所以，韩国是不是相对重男轻女，那要看跟谁比？
跟欧美比，当然是。
在亚洲国家，他算还不错的，是一个不断进步的落后生。
二、落后的女性地位是否是促进优质爱情剧的主要原因。
并不是。
爱情剧拍得好不好？拍得浪不浪漫？其实和男女平等无关，关键在其影视行业是否发达。
美国男女平等情况肯定比日韩好，可它的爱情剧一样拍得很好很浪漫。
【老友记】、【老爸老妈浪漫史】、【绯闻女孩】、【吸血鬼日记】、【我们这一天】、【欲望都市】等等。
都是非常经典的爱情剧，甚至风格更加多变，元素更加丰富。
只是美剧别的剧种更加好，所以显得爱情剧没那么突出。
日剧的质量这些年停滞不前，已经被韩剧所超越。但他的女性地位是逐年下滑的，比我们滑得还厉害，感觉日本社会在女性问题上已经有种破罐破摔的迹象。
韩国影视行业发达，体现在它的剧种已经突破了爱情剧，悬疑、警匪、奇幻和职业剧等多方面剧种全面开花，并且反过来滋养了他们本来就擅长的爱情剧，所以他们的爱情剧元素越来越多，类别也越来越细。
这和韩国的女性地位有没有提升，其实并没有太大的关系。
韩国爱情剧能够发展起来，首先一点是经济。
韩国最开始流入我国的电视剧并不是蓝色生死恋，而是类似澡堂家的男人们这种家庭剧。
而当时由于我国处在一个影视审美巅峰阶段（【我爱我家】等等），对他们也不太看得上，主要做一个补充内容，让大家看着玩。
我记得当时有一部【婆婆媳妇和小姑】，现在看都觉得好看。当时被批评模仿了韩国的夸张，影响了艺术感。
现在想想，真是心酸。
曾经的我们还是有底气可以瞧不上人家。
现在……唉。
那个时候就是韩国经济发展开始腾飞，它的影视作品已经开始外流了。
到了蓝色生死恋爆款，韩国的经济发展已经将近到了一个准发达国家的状态。
这几年虽然各种诟病，但韩国经济一直是比较稳定的增长。
所以，流入到影视圈的热钱也从来没有断过。
巧妇难为无米之炊。
有了米就好做饭。
我们也经济发展，我们也有米。
我们和韩国的区别，大概就是人家遇到的是厨娘，我们遇到的是……我也不知道是啥。
从我们自身和韩国的对比，首先肯定不是电视台的问题。
韩国三大电视台MBC、SBS、KBS，基本垄断了韩国所有的影视节目。
我国除了中央台，还有各大地方台，卫视频道，还有自己的网络平台，播放平台数量和种类是碾压韩国的。
然后也不是资金的问题，我们最近的一部很受争议的电视剧投资是2.5亿人民币以上，同等价位的今年韩剧是【阿斯达编年史】，耗资500亿韩元，号称韩国最贵的电视剧，请了张东健、宋仲基等一线韩星，剧情也是非常一言难尽。
可出来的画面效果：
这是【阿斯达编年史】
这是【有翡】。
我就很好奇，后者的钱花哪去了。
以这部韩剧往下，也就是基本上一部韩剧的制作费用不会超过2.6亿人民币，IRIS当年是一亿人民币，通货膨胀，普通韩剧的投资大概在5000万人民币左右，甚至更低。
5000万人民币都请不起杨天宝。
所以是贫穷限制了韩剧的灾难。
那么韩国那些很浪漫的电视剧到底是怎么拍出来的？
韩国编剧是从一份策划开始。
一份好的韩剧影视策划会包含以下内容：
目标对象：你的受众是谁。不要动不动就向全垒打，就想万人空巷。现在中国人是不可能再像看小燕子那样万人空巷了，麻烦同行们死了这条心吧。
时间：播出时间是在什么时候。
我国就经常出现明明是部好剧，拖了个五六年播。影视设备更新换代速度极快，带来的视听语言也是完全不同。五六年的电视剧，拍得再好，观赏性也大打折扣。
趋势：题材趋势，流行趋势，这是从编剧角度看待面前市场上的影视作品，估量大致的趋势。
这就要求编剧一定要紧跟时事，关心百姓。闭门造车，结果就是一败涂地。同时也要求编剧具有市场眼光和经济视角。所以，韩国的编剧为什么拍出的剧都非常紧跟时代，是有原因的。
幻想：就是剧集出来的戏剧效果。
故事是假的，是编的。韩国编剧很早就认识这一点。认为自己的故事能写得跟现实一样，这是一种傲慢。戏剧就是戏剧，现实就是现实。认清了这点，作为编剧才能知道自己要缔造一个什么样效果的故事效果。电视是观众自我投射得到满足感的工具。所以，韩剧编剧尤其是爱情剧编剧更加倾向塑造灰姑娘，就是为了让女性暂时忘记现实，沉浸在幸福幻想，也就是高票所说的答案。
悬疑：其实就是刺激点，刺激观众一集接一集地看下去，能勾起观众好奇心和兴趣的点。也可以称呼为亮点，但我自己更倾向理解为刺激点。
我知道很多国内编剧不屑于这些。事实上，我不排斥这种做法，因为它是非常利于团队操作。当你把刺激点非常明确地标出来，那么导演和演员就不需要做阅读理解，甚至再创作。大多数韩剧都是快餐作业，尽量让大家越方便越好。
比如【妻子的诱惑】这部当时在韩国就非常火，后来翻拍在中国也很火的。它在影视企划的阶段，就会明确地告诉团队中各个环节， 诱惑是否成功，就是悬疑点。 所以你拍的时候，什么时候喊卡，什么时候给特写，哪个剧情是重点，导演和演员都非常清晰。
这对新人演员也是非常有利的，只要演出他角色的刺激点，他这个角色就完成了百分之六十，再加上亮丽的外形，服化道给力，八十分的角色，很容易完成。
这个时候，韩剧编剧都没到剧本阶段，但她已经为整个剧的效果、团队和受众考虑得非常周全。
这就是产业链成熟后，一个编剧应该有的素质。
看韩国编剧的工作，不得不说他们对整个行业的思考是非常深刻，而且走在前沿。他们现在开始思考新媒体对电视剧的影响，手机电视剧、网络电视剧和电视台电视剧看的方式不一样，剧情节奏，故事效果也应该不一样。他们都有在调整。
浪漫也是与时俱进的。
韩国编剧时刻关注整个影视行业和观众的变化，才是他们一直能够写出每个时代浪漫的关键。
