试着说一说。
这里的「时间」我有两个理解。
在电影创作过程中，「时间」的累积。
大学和电影学院提供四年制学位，（勉强）让学生做好在电影摄影、导演或制作领域担任主导者的准备。
接下去是实习阶段的现场操作，让学生为从事制作设计、摄像机操作、灯光和音响等技术角色做好准备。
制作一部电影需要 20 个人（一部小型独立电影）和几百人（一部特效较多的大片）。
这些过程将非常困难。
制作一部电影的过程是制片人得到一个想法，然后让编剧将其变成剧本，或者他们可能找到一个好的剧本并决定制作它。
然后他们向投资者寻求资金，大量的资金。
在这次融资中，他们还附加了大牌：导演、知名演员以及其他让投资者兴奋的元素，从而吸引更多的资金。
然后开始前期制作。
导演与制片人合作，开始规划拍摄这部电影需要什么、需要雇用谁、「外观」以及需要安排的地点。
导演们被请来规划电影摄影、制作设计、服装和可能的特效。
这可能需要两个月到两三年的时间。
在这整个过程中，剧本通过重写和反复阅读来完善，以便在拍摄开始之前获得最好的故事。
然后拍摄开始。
这需要两周（对话较多的独立电影）到六个月或更长时间（【封神第一部：朝歌风云】）。
通常每周工作六天，剧组每天工作 10 到 12 个小时，演员们在当天中间工作 10 到 8 个小时。
拍摄按照预制作中创建的镜头清单进行，并根据现场拍摄的实际情况进行调整，并从实际制作中发生的无法预料的事件中恢复过来。
拍摄完成后，镜头和捕获的声音就会进入后期制作。
由于现场声音仅专注于捕捉对话，因此其余的环境声音是由专家（他们「表演」衣服、脚步声、门关闭等动作）和声音设计师创建的。
一名或多名剪辑师开始将各个镜头拼凑成一个叙述。
由于视觉媒介与书面媒介不同，叙事通常看起来与剧本的编写方式有很大不同。
数字特效可能正在被创造出来，尤其是对于一部大片来说。
一旦通过编辑设置了最终的画面锁定，就会创建乐谱。
然后这部电影还需要找到发行途径。
制片人将电影卖给发行商，寻求公平的交易，让电影进入影院，计划影院发行，并将资金返还给投资者和制片人。
这些段落中的每一段都与相应的学校教育有关，然而更重要得却是长期在这个行业里面工作，「时间」的累积。
在电影创作过程中，「时间」的运用。
优秀的导演和摄影师明白如何运用光和影的变幻，同时清楚一个神奇的时刻对成片的重要性。
神奇时刻是一天中日光呈现特殊品质的特定时间。
这个时刻发生在太阳落山之前。
最漂亮的电影镜头就是在这个时候拍摄的。
它持续了大约一个小时。
简而言之，色彩饱和，充满细节。
我认为这是太阳落山时自然光的倾斜。
大气压力也增加了混合物。
在现场做特效的时候，也是可以放置烟囱并进行设置的时候。
有些电影制作了特殊的烟雾镜头，可以将白色和黑色的烟雾混合在一起。
简单来说，可以用烟雾作画。
不错吧？
这个镜头来自电影【葛底堡】
摄影师还可以在清晨捕捉「神奇时刻」，因为日光刚刚开始，但它并不那么明显，而且持续时间也不会那么长。
下面是「神奇时刻」的一个很好的例子。
这是拍摄的日出镜头。
那个太阳正在升起，而不是落下。
看看图像的空灵品质。
此镜头来自电影【诸神与将军】。
