位於青島的「東方影都」對於張顏齊來說並不陌生。
去年，他在這裏參加了一季【拳力以赴的我們】，並最終拿到了代表最高榮譽的「金腰帶」。
三年前，他成功出道成為R1SE一員的【創造營2019】也在此錄制。那個夏天的墨點難磨滅，至今，張顏齊和訓練生們的一些照片、標牌還留在老地方，沒人動，似會長久地成為那裏的一部份。
而未如舊照片般長久的，是張顏齊今年的比賽命運。三進青島「影都」，他在【中國說唱巔峰對決】「兩輪遊」。
張顏齊記得那天的細節。按節目規則，在上輪競演掉入「敗部」的Rapper進隔間，等待勝利組打電話「救人」，「其實我進去時就說這一段我其實可以不用參與拍攝了。」
最終，沒有一組Rapper拉他結盟，這在張顏齊意料之中。他自評「半路出家，專業水平還不夠」。
娛理工作室 和張顏齊見面是在7月中。承上，他從比賽出局；啟下，距他的新EP【SHIFT】釋出還有半個月，3/4的歌曲的正式版本還沒搞定。
焦慮，崩潰，自我激勵，再焦慮。剛過完24歲生日的張顏齊和自己波動的情緒不斷做著鬥爭。
張顏齊EP【SHIFT】封面
巔峰對決，我不配
下午三點半，休息室桌上躺著沒拆的外賣袋。稍遠，剛結束上個工作的張顏齊低頭坐在鏡前，由著造型師吹吹補補。
打理告一段落。得知離我們的拍攝出發還有十來分鐘，張顏齊這才伸手夠向外賣：「那我墊點湯吧，胃痛。」
節目、活動，加上彼時剛啟動一場的巡演和未完成的EP，忙不完的工作和不規律作息，讓本就腸胃不佳的張顏齊犯了腸胃炎，只能吃點清淡的。
就在見面前一晚，張顏齊又沒休息好。
就新歌混音問題，他和制作人糾結到深夜，「雖然只是發4首歌的EP，但因為有我沒操作過的新曲風，所以在跟制作人對接時，我不知道怎麽提需求。按排期，所有歌都應該進入母帶階段了，但現在還有一首歌混了1萬次，另一首也改了1萬次，我快‘瘋’了，老師也‘瘋’了。」
嚴格算起，離EP發行還有15天，當時完全做好的只有一首先行曲【劍氣】。張顏齊把這首歌首演放在了【中國說唱巔峰對決】第一場錄制裏。
顧名思義，【中國說唱巔峰對決】是一檔集結國內知名Rapper上演「神仙打架」的節目。歷年多個比賽冠軍級別Rapper和近年說唱圈勢頭正猛的Rapper均受邀前來。和那些多熟知彼此的Rapper相比，初亮相，張顏齊顯出疏離感。在「簡歷」上，他也只幽默道：是每屆說唱節目的忠實觀眾。
盡管早年張顏齊也有地下比賽榮譽頭銜，但近年累積讓張顏齊自認不夠「巔峰」，「別人說張顏齊也配（來比賽）嗎？我自己都覺得不配，我不需要他們說我不配。」
為何來？張顏齊的理由很簡單：「其實就是（節目組）問來嗎？我說來，沒有更多聊的了。我是覺得有一個機會，為什麽不去？就像我當年參加【創造營2019】的時候，也是人家簡單地問去嗎？去。沒有瞻前顧後我配不配、該不該。」
張顏齊承認：「確實，在說唱技巧和專註度上，我是沒有辦法做到‘巔峰’，但我覺得我在歌詞表達上還是有內容的，我不算不知道自己想說什麽的人。我去這個節目想得很明白，多活幾輪，既能展示我的表達，也在這個過程中和前輩們進行更多技術學習。」
而張顏齊首舞台客製的【劍氣】，講的正是後輩追趕前輩的故事。
Rapper用作品說話。【劍氣】有得到現場二十多位專業Rapper認可嗎？張顏齊不知道，「作為一個說唱歌手愛好者，我可以明確告訴你，無論你唱得怎麽樣，你回到後台，大家都會‘兄弟牛啊’，沒有人會當面說‘哇，垃圾’。但我也開玩笑說，我其實最害怕聽到的是三個字，‘沒關系’，你就感覺我肯定糟糕得要死。但像派克特在我下來後有和我交流，說我編曲上有的地方可以調整，這種就感覺挺好的，說明他在認真聽，且覺得是有進步空間的。」
比「Peace&Love」的Rapper們狠的是網路上的說唱愛好者。如果說張顏齊個人微博上多是誇他、鼓勵他的留言，開啟【中國說唱巔峰對決】彈幕，「弱了點」，「小兒科」……批評更顯眼。
「但這就是反饋，對吧？」習慣主動開彈幕看評論的張顏齊分析，「可能不常聽說唱的人覺得【劍氣】表演還不錯，但常聽說唱者的反饋是比起前輩還差很多，那你就可以大概認知到我在說唱技巧的專業垂度上要再練習。我覺得我的每次創作有點兒像下棋，走一步，你得清楚這步的意義是什麽？是想垂說唱圈？還是希望大眾聽了開心。」
「你希望【劍氣】這首歌？」
「得到說唱圈的認可。」
「目前的反饋你接受嗎？」
「其實還可以，因為我上張EP完全垂說唱的那首【達摩克利斯之劍】，在一些說唱愛好者平台上可能10條留言有7條說好難聽，現在【劍氣】可能10條裏有6條會說其實還可以，但比其他Rapper確實差，但我覺得這就是一個進步。」
張顏齊EP先行曲【劍氣】封面
原生家庭，不自信
在說唱節目普及的這幾年，關於地上、地下，Rapper、偶像之間的針鋒相對已被稀釋，但是「偶像模式」還是帶來了一些笑果。
因為在【巔峰對決】裏，曾分別參加過【創造營2019】和【青春有你2】的張顏齊、乃萬會默契地鞠躬問候各位「Rapper老師」們，和其他人搭背撞肩的畫風形成鮮明對比，故有不少網友趣味調侃：二位已被「偶像模式」馴化了。
但張顏齊解釋：「之前在重慶時，我們團隊就被稱為最不像說唱歌手的說唱團隊，我們的畫風就是走到哪裏都‘大家好，老師好’。可能我和那幫朋友性格裏就沒有特別外放的一面，我就是一個大聲說話都覺得有點緊張，在電梯裏就很難開口說話的人。」
聽新EP中那首有自傳性質的【LAN】，一個敏感卻又「裝」強大的形象躍然眼前。
「對，我有些‘武裝’，狂到不可一世的階段？有，但那是做效果，比如Battle比賽。」
張顏齊記得自己十幾歲第一次去參加「地下八英裏」的前一天，他發了朋友圈，告訴所有人「準備好看我拿冠軍吧」。去年【拳力以赴的我們】決賽前，他也放下狠話：等我拿到「金腰帶」請大家吃飯！
「但那是我一種破釜沈舟的邏輯，就是我要先把話說得特別滿，滿到好像我沒做成這事都不好意思見人了一樣。所以很多時候你看到我好像很外放，很狂，但這些都是我為了給自己營造一個環境，逼自己去推動某事。」
2021年11月，張顏齊拿下【拳力以赴的我們】的金腰帶
張顏齊也試圖縷出自己「骨子裏不自信」的根源，描寫原生家庭的【LAN】是他的一篇答案。
「不可否認，我們現在做出的很多決策和行為模式都是原生家庭帶給你的。從我自己原生角度講，我從小是跟爺爺奶奶長大的，由於和父母都不常見，我在成長過程中沒有感受過來自他們的愛，這也一直都是個很困擾我的問題。可以說，我就是一個沒有家教的小孩。」
在被老人放養的童年裏，動漫成了張顏齊的指路燈。動漫中的英雄主義在很長時間裏讓張顏齊在想象中憧憬某種極致，但現實一地雞毛的差距和缺乏實際指引又讓他陷入迷茫，有不知所措的恐懼，甚至，他也「極有可能走上另一條路」。
直到初中接觸到說唱，歌詞中的直接和真實擊中張顏齊，讓他無處安放的思緒有了歸宿，為淩亂生活理出了一條抒發途徑。
所以某種程度上，從十幾歲的地下Rapper新人到男團成員，到Solo音樂人，張顏齊變了嗎？也沒變。他始終骨子裏不是一個張狂的人，「我只是希望透過音樂能讓自己更自信。」
張顏齊【柳絮】live截圖
成長過程，分寸感
但在一些一路看著張顏齊走過幾年的人眼中，他們評價張顏齊這兩年還是有些不同：比如，沒有那麽「敢」了。
如果說「鞠躬喊老師好」是非「偶像模式」帶給張顏齊的影響，那麽兩年多偶像工作，對他改變最深的是什麽？
「是不再口無遮攔，」張顏齊回答，「以前我是會想到什麽說什麽，雖然我自認正義，但那是過於熱血動漫的正義。工作以來，你會感受很多復雜，這會讓我的想法有變化。」
張顏齊【柳絮】live截圖
成為公眾人物的一開始，張顏齊會表達很多，也因此在網路上招致解讀，進而引發爭議，「所以後來我就開始收了，哪怕是一些出發點很好的話，我也會考慮這句話會不會被人誤解？確實是因為‘這份工作’，才讓我想更清晰地傳達。」
娛理工作室 指出張顏齊一個似乎「矛盾」的問題：「你最初成為Rapper，是因為Ta表達真實，但如果你現變成一個不敢表達的人，那也挺奇怪的。」
「但我這兩年領悟了另外一件事：站在不同角度看問題，確實不一樣，」張顏齊補充道， 「小時候我覺得一件事做得不對，我就要抨擊他。但現在我覺得或許從另外角度看，事情發生是有原因的，你沒有辦法站在一個絕對制高點去否定它，我就會有保留。之前我聽到一句話，大意是‘我們變得不再憤怒了’，這至少對於我來講不是一件壞事。」
「16歲的時候，我覺得我不需要任何人認可，不需要別人定義，寫什麽歌就是我的自由。但是在成長中我發現，我們還是要在社會裏尋找自己的定位，在一個大環境裏，可能還是不能跳出‘在別人的認同裏實作自我價值’這一關。起碼我在反思時，發現自己做不到。」
不可控的環境，和情緒搏鬥
如果說張顏齊這幾年在「社會大學」還學了什麽？如何在不可控的環境裏用力紮根，是他在進修的重要一課。
幾年「北漂」生活，讓張顏齊這個南方人見識到了北京春天柳絮的威力。有段時間，他有感而發：「柳絮其實就是柳樹的種子。就像我們大部份人，都是帶著家庭的祝福出生的，但是在進入到大環境後，很多人（種子）就飄散、湮沒了。可能我小時候受二次元漫畫影響太深，我覺得所有人的命運應該是自己掌舵。但在長大過程中，你發現好像風對你的影響也蠻大的，風往北邊吹，你要往南走也挺難。有個階段，我陷入悲觀，難道我一直以為所有的決定都是我自己在做，但其實是環境推走我？包括我成團，其實也是一個偶然對吧？我以為是我足夠真實的表達得到了大家喜歡，但某一瞬間又會懷疑說，是不是只是因為大家把我推到了那個位置？」
也因為這段情緒，張顏齊決定寫一首名為【柳絮】的歌，「我本來是照著悲觀走向寫的，但寫到一半，我突然又有了一個別的感受，就是為什麽你在一些本沒有風景的荒地上看到了樹？的確，是風把種子丟在了那裏，你無法控制，但種子選擇了用力吸取水源，努力成長，讓你最終在荒蕪大地上看到了一棵漂亮的樹。所以寫到後來，我還是希望這首歌能帶給大家一些能量，不止是我命由天不由我，我們還是能夠決定一些事。」
張顏齊【柳絮】live截圖
最近一段時間，網路上有不少關於年輕藝人困境的報道和討論，而那些被討論的年輕人多出自近年幾檔大熱偶像節目。前期的高關註對比熱鬧散去後的冰冷現實，讓他們倍感迷茫。
有相似經歷的張顏齊對一些報道感同身受。從男團畢業一年多，他也感到關註度的下降，「以前，你每一次感受到的都是11個人（R1SE）的聲量，發的每一首歌都是有喜歡11個人的所有歌迷支持，這會讓你感到一種強大得如同泡沫般的熱情，你會覺得自己也好厲害，但（畢業）一年到現在，捫心自問，我沒有哪一個作品是完完全全非常不錯的，所以你憑什麽要求大家要非常專註且熱情地關註你？」
張顏齊的壓力和矛盾還體現在，「其實有的歌曲我自己也沒那麽滿意，但是我沒有很多時間。可能別人會覺得你可以一首歌憋到滿意再發，但那段時間我吃什麽？我的工作是什麽？我上下一個綜藝唱什麽歌？還是要有作品對不對？我也沒有能力說只要我努力磨，下一首作品就能夠達到行業最頂尖水平，靠一首歌就可以養活我了。我只能說不停地出新的作品，只能保證每一次作品都比上一次更好。而在這段時間裏，我還需要去接其它工作，我還要養活工作室，而且做歌成本都還挺高的，我必須得不停地做，所以有時候會感到時間很緊張。」
張顏齊【柳絮】live截圖
張顏齊有個5年規劃：做一個被市場認可接受的音樂人。但半路出家，又受各種因素影響，他坦言自己專業水平提升得很慢，「我理解，也清楚，也明白，但還是痛苦。」
張顏齊的日常，三天裏，有兩天都會經歷一個‘焦慮，崩潰，自我激勵，再焦慮’的迴圈。他知道一切麻煩都會過去，所有問題其實沒有那麽糟。在和情緒的搏鬥中，他每一次還是取得了勝利，但是，「這很難。」
