【仙劍奇俠傳七】作為仙劍系列IP最新的一部作品，劇情在承接仙劍主體的同時，美術風格於本作有著較大的提升，更加精細的仙門建築，增加了風景黨玩家的遊玩興趣和探索欲望，更加細節的人物形象，讓每一位角色顯得更加自如、靈動。同樣，七代作品的四位主角，其定稿前的修改就更為頻繁，一直到美術集的釋出，玩家才了解全部。
仙劍的世界觀雖然是架空的，但人物的服裝，裝扮細節還是要考究中國古代文化的。從女主月清疏的最終定稿大家便能知曉，整體的衣衫配色偏向青綠，如青竹一般，而青竹的寓意正是頑強、堅韌不拔的精神，這點剛好暗合了當時明庶門的現狀，女主月清疏作為下一任掌門需要有智慧和不退縮的精神。
而在最終定稿前，月清疏的人物形象則與之略有不同。初稿的設定，月清疏顯得更加的幹練，短袖束發的樣子更有一種嚴肅感。
不斷地調整後，月清疏的設計草稿圖，身上穿著藍裙外套，全身加入更多的花朵裝飾品，一眼看著有點「鄰家小妹」的感覺。
同樣，男主修吾未采用的設定也和人物本身有著不小的區別。最終定稿的修吾，有著神將般的威嚴之姿，披肩、發鬢等裝飾，與三代的飛蓬將軍非常相似。而設定過程中的修吾則更偏向於粗獷，披頭散發加上紫金的點綴，大俠的感覺更足。
接著美術集往下，稍微讓本人感覺意外的是，晴妹的初期設定幾乎和定稿沒有太大差距，初稿的設定中，晴妹的衣服更厚實些，除去後幾乎和定稿無差。有趣的是，晴妹的發式貌似一度是設計組頭疼的問題，在初稿6版中，不同發式影響著晴妹的實際年齡。不過好在需求簡單,美術集中強調的：要少女！臉要可愛！簡單明了。
晴妹的名字（白茉晴）其實也包含著一個花語，白色茉莉花代表著「忠貞、質樸、玲瓏、清純」，以及一種獨有的寓意「你是我的生命。」（便宜了桑遊這臭小子）
最後就是本作中扮演「古靈精怪，事事靠不住，但又事事靠得住」身份的桑遊。桑遊的初稿感覺上應該是最容易確定的，苗族的衣服樣式、配色普遍單一，加上配備的小裝飾不少（藥瓶、發帶、披肩等等），人物的外部著裝不用過於糾結。初稿的小束發模樣，也和遊戲中桑遊小時候很像。
其實仙劍七的每一位人物設計，不單單是筆者上述的這些，在仙劍的美術集中，大家所喜愛的高人氣角色也是被設計組反復斟酌，比如：「天界墮神-魁予」和「伏虎師太-沈欺霜」，一位是前作從未鋪墊過的神將，於本作出現，憑借其颯爽的身姿收獲無數玩家喜愛；另一位則是仙劍二代主角之一七七，百年後的姿態，是一名清雅脫俗的修仙之人。
有人說仙劍七的打鬥略顯單一，人物動作不豐富，但其實能用少量的預算，將美術、音樂、玩法等等全部涵蓋，也是很難得了，就以遊戲目前來說，仙劍七算是國內單機不可多得的精品，不過，本人也期待仙劍下一代作品能再次進步，做得更好哦。
