2017年的時候，我當時所在的公司搞了一個關於編劇的研討會，請了一些大腕兒，包括【長津湖】的編劇蘭曉龍，當時他因為【我的團長我的團】，正是烈火烹油，所以他是當時研討會最大的咖，當天同行非常多，所以蘭曉龍一高興，也就多說了點。從他小時候怎麽進入美院，一直說到【我的團長我的團】。
當然也涉及了題主提到的問題。
他說了一個小經歷，我影響深刻。蘭曉龍說他出名之後，找他的人很多，大多是網路小說，然後他說自己對網路小說不熟悉，就沒接。然後有一個小劇組，說不是很有錢，請不起蘭曉龍，就請他指導一下。拿的也是網路小說，但沒錢拿天榜大作，找了個中等熱度的小說，改編之後，起名【歡樂頌】。
劇組先帶著蘭曉龍參觀了布景場景，蘭曉龍看完之後，說：「劇本可以不看，因為我覺得你們這片子，應該不差。」
劇組聽了很開心，但是呢，又怕蘭曉龍說客氣話，就問：「為什麽您敢這麽斷定？」
蘭曉龍說：
我最近因為老是接到網路小說的改編，所以也大致看了一些。然後對照拍出來的片子，發現一個最大的問題。就是網路小說啊，作者聚焦劇情，特別關註講故事。這個作為文字來說，是沒有問題的。但是呢，作為影視作品，問題就很大。因為你不得不展示故事發生的環境、背景。這個其實是編劇最頭疼的問題。我沒有接那些網路小說的編劇，就是因為我對那些故事背景不熟悉，得花很大功夫去了解，實在沒那個功夫。但是我看了你們這個場景布置，我沒看片子，就被代入了。這就差不多了。
後來，【歡樂頌】果然大火。蘭曉龍也算是慧眼識珠。
蘭曉龍最後總結說：現在搞影視劇的那些有話語權的，都不懂影視劇，還是拿做生意的那一套來套，成本、收益。所以，他們就只會去考慮看得到的成本，什麽卡司、IP，甚至服化道，因為這些使他們看得見的，編劇他們看不見，所以不在他們考慮範圍內。他們覺得，編劇，就是把原著變成演員說的話就行了。
那你就沒法跟他們聊了。
當時，蘭曉龍的分享獲得了在場編劇的共鳴。
我覺得吧，蘭曉龍的確說到了關鍵，就是一個資本的原因。
關於中國編劇地位，我可以說幾個事例。
一、【甲方乙方】，有個傳說，說馮小剛這部電影是抄襲了王朔的作品，然後也沒跟人打招呼，上映之後，才給王朔扔了5萬塊錢編劇費，好像連演職員表都沒給人王朔打。這也是導致王朔和馮小剛交惡的一個主要原因。
這事兒我覺得可信。
二、據我所知，我們看到的好多好多花了大價錢買的IP影視劇，其實是找的影視學院畢業每兩年的人寫的（具體名單就不說了，沒必要得罪人。）所以，我們看有幾部影視劇——尤其是視訊網站首播的那些大IP影視劇——你就覺得真幼稚，尤其是場景烘托，那就是完全沒有經歷過或者完全不懂的人寫出來的。人物和場景不協調。
三、【戰狼2】的編劇當時請的是起點白金大神紛舞妖姬。不過據說他也沒拿到多少錢，好像還有點小小的不愉快。不過紛舞大神也看不起這點錢。
其實吧，好多網路小說大神都參與過一些影視劇的編劇，包括知乎上這些大神，但是似乎沒有特別火的。我覺得這就是蘭曉龍說的一個情況，就是他們寫故事一級棒，但是讓他們還原場景，他們可能還不具備這個專業要求。
其實，我們看蘭曉龍編劇的作品，好多都是靠對場景的融合取勝的。這也是他一直寫他熟悉的戰爭題材的主要原因，他自己就當過兵。
紛舞妖姬也有部隊經歷，所以他能夠較好的把握軍營的豪邁。
但是歷史劇、仙俠劇、盜墓劇，就不行了，那就編劇瞎編了。
場景這個真的很重要。我記得【無間道】編劇莊文強曾經將自己編劇方法的時候，曾經說過，他寫一個劇本，有了大綱之後，腦子裏首先出現的不是劇情，而是場景。找一個特定的場景，然後充分利用這個場景的條件，然後把劇情塞進去。
所以我們看【無間道】，對電梯槍聲、天台接頭、火鍋店吳鎮宇智退驕兵悍將，印象非常深刻。
其實，昆汀也說過類似的話。昆汀的電影，每一個場景都用到了極致。
這才是一個專業編劇應該有的素質。
而不是劇情。
投資人不懂啊，可是他們管錢啊。他們覺得，能寫暢銷小說的，一定能寫好劇本。
不都是寫字嗎。
+++10月8日更新++++++
感謝蛤大、感謝貓大。
感謝所有點贊評論喜歡收藏的知乎朋友。
也感謝一下蘭曉龍吧。
無以為報，更新為敬。與評論探討。
一、分析編劇場景控制舉例——【長津湖】運兵車。
評論中很多人認為場景是導演和美工的事情。我覺得當然也沒錯，但是這方面，編劇的責任更大一下。影視作品，場景的設定，其實編劇就要安排好。
既然說到蘭曉龍，我就舉一個他最新編劇的【長津湖】，簡單分析一下：
【長津湖】3個小時，關鍵就是寫好4個場景，分別是 運兵車、亂石崗、救援之戰、長津湖之戰。
其他都是過渡場景。
這四個場景裏，最精彩的就是第一個運兵車，這個看得出主要出自編劇之手，最後兩個場景，編輯可能作用不大。
運兵車這個場景，充分發揮了場景特色、用這個特色來表現人物，非常成功。
這個場景的意義，相當於【教父】開頭那個盛大的婚禮，交代出場主要人物、以及預示他們的命運。（現在一般宏大敘事的電影劇本都這麽寫）
運兵車第一個特點是通道寬敞， 沒人管。所以編劇設計了跑動的劇情，比如追打易烊千璽等等，展示易烊千璽新兵的特點、同時，在跑動中每個人的表現，交代了主要人物的性格。
運兵車的第二個特點是鋪位 ，這個特點用在了李晨和易烊千璽的捉迷藏上，重點突出了李晨這個人物的特色、他的能力。
最厲害的是第三個特點： 運兵車是「悶罐子車」。這個特點的完美利用，直接把場景拔高了，震撼了。這就是一推門看見萬裏長城那一段！
試想，如果不是悶罐子車而是有窗戶的普通列車， 那麽經過長城的震撼力沒那麽大，而且普通列車的窗戶都很小，沒有推門那種65寸大螢幕的震撼！
以上說的這種場景利用，肯定是編劇的事兒。美工只是先辦法讓這些看上去更舒服些、導演則是在編劇場景設定的基礎上進行排程。
二、關於【歡樂頌】劇組的質疑
【歡樂頌1】開拍的時候，計畫組的確錢不多。主要資金來自正午陽光自籌，購買阿耐大神的這部劇的版權費真的不高。為什麽呢？因為當時網路文學火的清一色是古裝玄幻穿越宮鬥權謀劇，這種白領生活劇真賣的不貴。（具體多少，我也不方便透露，但是真的不貴。）
舉例說明吧：【歡樂頌1】上映之前，我們幾乎都沒看到過宣傳，基本上是靠口口相傳，我們才知道的、並且去看的。這就很說明一個問題，就是沒錢搞宣發、或者說沒舍得在宣發上投錢。
有人說導演孔笙很有名、制片方正午陽光很流批。那我們來對比一下【戰狼2】的情況。上映之前，知道的人並不多，上映之後才火的。當時其實吳京已經很有名了，但是這不妨礙【戰狼2】劇組沒錢。這是兩碼事。
當然啦，我這也是和各位探討，非常感謝評論區給我指出。
三、關於這件事情的真假問題。
如果是假的，我就不提名道姓、自找麻煩了。
我回頭找一下，如果有可能，我把那次研討會各位大咖的發言稿翻出來，簡明扼要說一說，也許會有人感興趣。當時這次研討會的內容是刊登在某報刊上了。
但是，不保證能找到，畢竟好幾年了。
