1. 引言
在東方，古代的聲景設計遠比當代來得註重，最有代表性的是中國古典園林。古人雲，「看景不如聽景」，即「聲音感動於人，令人心想其形狀如此。」 中國古代並沒有 「聲景觀」這樣的一個專門概念，但其實一直有「聲景觀」方面的設計。聲音的塑造向來是造園家的註重點，耳熟能詳的「留得殘荷聽雨聲」便是例證之一。中國園林的聲景觀可從雜訊控制和聲景營造兩方面來分析，園林選址建造時，經常提到要 郊野或者靜謐處，這主要是為了確保安靜的背景聲環境。在具體園林設計時會強調曲徑通幽，一方面給遊 者以心理期待，一方面使得外界的聲音多次反射，降低其聲壓級。中國古典園林的創作精神是「雖由人作，宛自天開」，因此在聲景觀的創作時非常強調自然與和諧。
明代計成的造園名著【園冶· 園說】： 「蕭寺可以舶鄰，梵音到耳；遠峰偏宜借景，秀色堪餐。紫氣 青霞，鶴聲送來枕上。夜雨芭蕉，似雜嬌人之泣淚； 曉風普都，若翻蠻女之細腰。移竹當窗，分梨為園； 溶溶月色，瑟瑟風聲，靜擾一榻琴書，動涵半輪秋月。」其中的「梵音」等詞句可看出古人造園時對聲景的考慮，並采取了「借聲」等設計手法，早已超越當代只對於聲品質的要求，而提出聲音應該帶來的意境與藝術效果。這樣的例子還有很多，中國園林把聲景觀昇華到藝術層面，強調人文關懷，譬如芭蕉夜雨，種芭蕉不僅是為了看，而且還為了聽，聽了之後的情境又 是一番境界。宋·張炎【詞源·離情】： 「離情當如此作，全在情景交煉，得言外意。」 所謂「境」指的是情景交融，而裏面的 「景」 「聲景」 包括這一部份，「情」指「 聲音的聯想性 」與受眾過往回憶的結合。因此就 中國園林的聲景來說，完全可以提出「聲境」這樣一個概念。
西方古代並沒有特意為之的聲景觀，更多是不自覺形成的社會勞動聲和自然景觀聲。目前西方大部份聲景工作是對原有的聲景進行保護和利用，被保護和 開發的聲景往往承擔著社會責任，具有歷史價值並反 應地域特征。譬如澳洲布雷的海灣公園原是個造船廠，在改建成公園後，原來船身的範圍播放著碼頭的聲音，勾起當地居民對過往的回憶。由此可見西方的聲景觀是作為一種城市特征的角色出現，為社會大眾服務。
2.設計手段與案例
東方經典聲景觀大多采用非電聲手段實作，例項有江蘇揚州的個園，個園後墻上開有許多圓形的孔洞，如圖1所示，當風吹過後產生嘯叫，類似冬天的 西北風，故稱「冬墻」。
（圖1，圖片來源於網路，侵刪）
除此之外，西湖十景的「南 屏晚鐘」「曲院風荷」「「柳浪聞鶯」等，都是以聲景觀而聞名。日本的水琴窟是東方聲景的另一代表，水琴窟指一種帶有樂器和裝飾功用的小水池，其結構包括一個倒轉的小壺，流水透過壺上部的一個洞口流入壺內的小水池，如圖2所示，從而在壺內產生悅耳的擊水聲，像鈴聲或日本琴，有一種悠遠清新的意味。 水琴窟通常設在洗手池旁，洗手池的廢水透過管道流入水琴窟，因此它不僅能裝飾和聽音，還有收集廢水的作用。
（圖2，圖片來源於網路，侵刪）
聲音的設計不僅在園林，著名的天壇回音壁、三音石與圜丘都巧妙地利用了聲的反射效應，不失為古代經典的聲景觀。山西普救寺鶯鶯塔的蛙聲雖不是故意為之，但就今天來看，不失為一個不錯的自然聲景觀。鶯鶯塔初建於隋唐，重修於明朝嘉靖年間。是一座空筒式十三層密檐磚塔，建於曠野高處的陡坡。鶯鶯塔整個塔身和塔檐由塗釉青磚建成，原本塗釉是為 了防止青磚過早的腐蝕分化，但由於其表面光滑，所 以聲反射系數達 0.95~0.98，到達表面的聲音基本被反射。同時塔檐椽子存在「升起」，成一條曲線，由於13層砌磚所成曲線的巧妙配合，對塔前距離24 m處的擊石聲產生很好的聲聚焦，因而「於地擊石，有聲如吠蛙」。
「聲景觀」由一些作曲家和音樂家於20世紀70年代引入日本，之後便有了很大的發展。比較經典的 作品有「Shiru-ku Road」公園，公園裏設定了一些喇 叭型的聽音裝置，透過它們可以聽到來自地表的昆蟲進食聲，來自高空的樹葉抖動聲。這些裝置使得遊客 更加親近大自然，並增加了整個公園的趣味性（見圖三）。
（圖3，圖片來源於網路，侵刪）
巴西建築師巴拉幹對聲景觀方面異常註重，他設計了許多別墅，立面經常采用大面積鮮艷的色塊，滿足視覺上的要求。他經常在別墅的周圍設定小的跌水，落差和流量的不同產生的音調也不同，整個戶外的聲環 境因此變得活潑與有趣。圖片不舉例了。
目前的聲景觀設計大多用電聲裝置表達，並有聽覺與其他感官協同設計的趨勢，上海世博會德國館是最好的例證之一。德國館「動力之源」的設計師懸空 放置一個「動力之球」，如圖4所示，觀眾可透過大聲喊叫使金屬球擺動，金屬球擺動的振幅越大，球面的色彩也隨之愈重，各種來自德國的影像將迅速地在 觀眾眼前閃現。觀眾透過互動體驗到共同創造的能 量。這個聲景觀作品表現的是公眾參與性,聲景觀不再是被動地透過耳朵接受資訊，而是透過人與環境的互動產生感官刺激。
（圖3，圖片來源於騰訊，侵刪）
