这其实是特别有意思的问题。
先说观点，张译努力了，比多数演员对表演的自我要求更高（关注了表演中的口音问题），但技术层面做得不够好，有惯性依赖，也不够贴合。
如果足够关注张译的作品，你会发现张译的这套「南方口音」是延续的，在电视剧【鸡毛飞上天】和电影【我不是潘金莲】中，张译在南方人角色中都使用了类似口音。
作为东北籍演员，张译的台词表演首先是「去口音」，然后再是去北方字正腔圆的吐字，最后才是贴近，是像。
其中，去东北口音本身就很难，东北话已经很像普通话了，主要是音调和少量平翘舌问题。由于很多音调使用是无意识的，很难完全纠正，不信可以问问身边的东北朋友，一定有人回复你「我这嗦地就肆标准普通话」。
第二层是作为演员的基本要求，没有特别口音，字正腔圆，不一定准确，但算合格。
第三层最难，方言口音是要专门模仿的，而且短时间练习很难说很像，需要专门方言老师。比如好莱坞很多人可以英音美音转换，又或者模仿美国南方口音。中国一度很多黑色电影里讲川渝方言或贵州话一类，北方人相对可以抓主要特征的西南官话，也是普通话的一个分支。除了本地人，一般其他地方人听着就是有个样子，差不多。
张译的这个程度介于第二层第三层之间，不是方言，而是带地方口音不标准的普通话，提升角色的在地感。这个方法表演江浙或安徽一代的人物就还好，但广式普通话太有特点，影响也很大（早年港台流行文化影响），所以观众可以识别出不是太匹配。再加上有张颂文本土作战，角色又讨好，就会被比较，然后被吐槽。
其实张译大可以只做到第二层，就是用平翘舌特别清晰的发音讲台词，反而没人会怪。他刚刚演了【满江红】，用普通话，非常好，几乎可以说信手拈来。
另外很多演员特别喜欢在影视剧里飙北京话，不分角色，不分环境，加特别多的「儿话音」，很让人出戏。【狂飙】里就有，更违和古怪，反而没人说。
再展开一下，【狂飙】这种文化混杂少吗？大年三十广东有包饺子吃饺子的习惯么？爹和儿子两个口音古怪不？也没见人较真儿啊。
这是国内影视剧特别有意思的现象，很多角色不管场合地讲「儿话音」或「东北话」。这当然是演员们没那么讲究，觉得无伤大雅，确实大多数观众也不在意，能过去就行。但既然无所谓，反而挑剔花心思改口音的张译，是什么逻辑？这么干能有口音补贴怎么着？
也别说北京话或东北话就等于普通话，那不对。台词方面上海籍演员在台词的标准化上，要比很多京籍或伪京籍的演员好的多。反而是一些咖位比较大，走大银幕的京籍演员，一般会遮盖自己的口音，比如章子怡、刘诗诗和高圆圆，口音就都不重。但徐静蕾和关晓彤喜欢打「京圈」标签，会特别强化或放任口音，满满胡同味儿，并以此为荣，最后表演就很局限。
还有一个特别有意思的例子，程耳的【罗曼蒂克消亡史】，里面几乎所有角色都讲上海话，连浅野忠信和一直爱讲北京话的倪大红都是，甚至阿娇都给配音了，只有葛优自己讲北京话，跑错了片场一样。这当然不是演员特权，更像是导演的主意，不知有何设计。
鉴于大部分观众对角色口音无所谓的态度，对一些北方口音（非标准普通话）在荧幕上全国无差别乱串台视而不见，却要吐槽张译口音演绎奇怪，我觉得也是蛮奇怪的。
