目前来看，完全不是。
戏剧表演和影视表演具有本质性根本性的巨大差异，而这种差异在越来越先进的影视技术的辅助下在不断的拉大。
如果说以前受视频分辨率影响和镜头景深限制，主流影视主要依靠中景构建镜内人物关系的模式对与戏剧表演的那种全身控制力还有要求的话，现在电影电视中越来越多的大特写，浅景深面部特写几乎是把戏剧表演的一切优势高地都炸平了。
目前很大程度上被认为是最好表演的华金在【小丑】中几个重要华彩都依靠面部极其细微的波澜起伏完成人物内心的巨大转变。
在局部信息被放大无数倍的特写镜头中，现代演员必须掌握瞬间将表演的复杂性浓缩到面部，既不能程式化又要保证信息的传递。在这样的镜头下，哪怕好莱坞的方法派大师艾尔帕西诺、德尼罗、梅姨都会显得古板生硬，更不要说平常观众连脸都看不到的舞台剧演员了。
对于影视演员来说，摄影机是情人的眼睛，只有时常与她对视，你才永远保持美丽。
当然，舞台剧演员出演国产电视剧确实会有一种业务能力强一大截的感觉，这我也承认。
且不说这些电视剧的其他演员绝大多数都是什么身份出道，就和其他科班出身演员比，常年在舞台上一遍又一遍表演的 舞台剧演员也具有一项极其突出又非常明显的长处。
台词。
甚至更直白一点，就是逻辑重音。
一句话里哪个字应该重读，哪个地方应该停顿，什么地方是气口，哪个词应该连读。
这些最基础最繁琐的细节只要有耐心扣对，对于表演的观感听感的提升都是巨大且直观的。
如果各位有兴趣，可以听几段刘端端的台词，自己再分析一下，他的重音是不是都合逻辑，你就会知道，他的台词怎么会这么顺。
