本人對作畫的認識是比較外行的，主要講上色技術的變化。有錯誤歡迎指出。
=====================================================================
上古時期：
這一時期，幾乎全部器材都只能顯示16種顏色。顯然，如此單調的顏色是無法滿足正常作畫的需求的，網點漸變就成為了這一時代解決顏色問題的主要技術手段。所謂網點漸變，就是透過把兩種顏色的像素點按照一定比例間隔排列，給觀看者產生不同顏色的感覺。
同級生（1992年），註意輪廓線的黑色，有明顯的鋸齒性狀
同級生2（1995年），彩色描線和大量混色的使用，看起來已經相當自然。
=====================================================================
windows登場：
隨著windows推出，256色成為大部份器材的標配。256色已經足以滿足大部份畫面的顯示，網點過度仍然可以增強畫質，但需要使用的場合開始逐漸減少。
同級生win95版，大量套用網點，256色能達到的最高上色水平
To Heart（1997年）256色加普通網點，基本達到自然過度（請無視路燈的光照效果）。奇特的臉型是當時的流行。
=====================================================================
真彩色時代：
16位元色器材的出現徹底淘汰了網點技術，photoshop等軟件的出現則給畫師帶來了全新的工具。然而，新的工具並不會立刻就為大家所掌握。上色水準的差距也是不同工作室間的重要差距之一。
AIR（2001年），線稿和上色水平保持一致。臉型和眼睛比例是上世紀末的流行。
IZUMO（2001年），糟糕的上色，線稿太復雜也是影響上色的一個原因。
傳頌之物（2002年），好的線稿和好的上色。
Fate stay/night（2004年），優秀的上色拯救了平庸的線稿，註意腿部的細節。
=====================================================================
編不下去了，坑了吧。
