如何评价成龙？

鉴于之前的答案太琐碎、太啰唆，因此重新梳理下。但预计还是会比较长，视情况更新吧。

先说结论：如果综合成就和影响力两方面的因素考虑，那成龙毫无疑问是华语明星中的NO. 1，没有之一（若单以影响力而论，已故的李小龙先生或许稍有讨论的余地）。

关于影响力什么的，很多答主都已经回答得很详细了，这里不再赘述，只单纯从电影角度， 包括特点和成就等方面来谈谈成龙。

1、动作喜剧。

首先，成龙的作品之所以在全球范围内都广受欢迎， 最大的特色之一就是动作与喜剧的结合，也可以称之为「情景式动作喜剧」，这面又包含两个方面：一是对场景的利用，二是对道具的利用。套用影迷们最常用的评价语就是——在家具城里的成龙是无敌的。最经典的场景自然是【A计划】中的自行车巷战桥段。

这里稍微深入分析下：成龙动作场面中的喜剧效果，主要来源于两个方面，一个是「杂耍式」的动作设计风格，这种设计风格会给动作带来意外的惊奇效果。最早采用这种风格的，应该是袁和平与成龙合作的【蛇形刁手】（不太确定是否完全正确，有异议的话请大家指正）。其后洪金宝、成龙等人在70年代末到80年代初的动作片中也大量采用了这种风格，这是因为他们都来自于戏剧院校，从小就连就了一身摸爬滚打、翻腾跳跃的本领，很适合展现这种「杂耍式」的功夫。

另一个就是利用场景和道具来制造尴尬场面，从而获得喜剧效果。这方面成龙对好莱坞默片时代的喜剧片也进行了大量借鉴，比如巴斯特·基顿、查理·卓别林和哈罗德·劳埃德等人的喜剧片。

2、惊险特技镜头。

从某种意义上来讲， 当今华语商业电影在全球范围内的地位和口碑，很大程度上是靠香港动作片打出来的，这是因为香港的动作特技演员是全世界最不要命的，而成龙又是这拨人里最不要命的。正是这种搏命拍片的精神，才塑造了香港乃至整个华语商业电影的辉煌。

这方面的例子太多，已经泛滥了，就放一个最经典的吧。

相信看完这个片段的影迷们应该都有这个感觉：这不是在拍片，这是在玩命。所以对于成龙而言，无论他有多少黑点，有多少争议，但仅就搏命拍片这一点而言，没有任何人能够望其项背，他是空前的，很可能也是绝后的。

3、动作的真实感。

很多人讥讽成龙的动作只能算是「杂耍」，这种说法即便抛开「杂耍」这种风格本身不谈，也是非常片面的。成龙是在进军好莱坞和年纪大了之后，其动作风格才基本以喜剧为主，其早期的作品，如【醉拳】、【师弟出马】等，中期的【警察故事】系列、【飞鹰计划】系列、【醉拳2】，以及与师兄洪金宝合作的【快餐车】、【飞龙猛将】等片，都保留了相当硬朗写实的风格。尤其是【警察故事】和【警察故事续集】，绝对属于最「硬」的那类动作片。熊欣欣就曾经评价过：成龙的动作其实是最实在的，只不过他演出的方式不一样而已。

成龙动作的真实感，主要来源于两个方面，一是动作特技演员敢于真打，这一点跟师兄洪金宝以及他的洪家班很像，打是真打，踢是真踢，摔是真摔。这里插一句，想当年拍【飞龙猛将】等片的时候，洪家班和成家班的兄弟们戏里戏外也都是暗暗较劲，虽然是合作，但谁都不想让自己的老大丢了面子，因此再危险的动作也都是硬着头皮抢着上。那真是香港动作片最好的年代。

像【警察故事】中，充斥着大量的、令观众们难以想象的危险动作。

另一方面，成龙和他的成家班，非常擅长展现动作特技演员受伤时所遭受的那种痛感。

当然，这有赖于香港动作特技演员们丰富的经验、技巧以及出色的身手。

除了上述两个方面，在【警察故事】和【警察故事续集】中，成龙还采用了一种类似于街头自由格斗的动作设计风格，在下面这个片段中，角色始终处在一边防御一边趁隙反击的状态，而且采用的都是抡、摔、抱等一些非常实用的招式，相比于传统的、一招一式的动作设计风格，这种设计方式明显更接近于真实的打斗。

这其实跟甄子丹与吴京在【杀破狼】中那种半套招、甚至会出现miss打空的动作设计理念是有些相近的。

除此之外，细心的影迷们应该不难发现：在所有的动作设计团队中，成龙和他的成家班是最擅长于展现以一敌多的动作场面的。比如在上面这个以一敌多的片段中，配合主角的动作特技演员，是根据设计好的次序依次入画的，在任何一副画面中，都不允许出现不相干的人物；如果在画面中出现了两名及以上的动作特技演员，那么他们一定是在做动作(攻击主角或者被主角攻击)。

相反，即便是像【精武门】和【精武英雄】这样最伟大的功夫片，在拍主角以一敌多的动作场面时， 也存在着这样的瑕疵：很多时候动作特技演员只是在画面的边缘做着手势或者走来走去，并没有真正的参与到打斗中（没有引战的意思，而且不同的的动作场面有着不同的设计要求，并不能一概而论，这里只是针对这一点做个简单的比较以说明相关问题）。

好了，今天就先写到这里，有时间再不定期更新吧。