我提一个观点： 现在的演员体力不行。
大家可能都注意到整容脸会导致演戏的时候很难做精细的表情，但是可能还没有意识到那些减成纸片人的身材根本没有足够的体力去诠释好角色。
前几天看【声生不息】，相信任何看过的人都会感叹现在华语娱乐圈的半壁江山是靠「老家伙」们撑起来的，林子祥和叶倩文这对歌坛伉俪，一个74，一个61，但是站在台上唱歌，气息绵长，嗓音嘹亮，那叫一个稳。
尤其是叶倩文，和李玟、周笔畅合唱【我要你的爱】，全情投入唱跳完一整首歌之后依然轻松——小辈都在一边喘上了。
节目组放出她们彩排时的画面，为了让表演更加完整，居然还是叶倩文主动要求增加舞蹈动作，排练时甚至还有「波比舞」和「兔子舞」，带头刻苦训练。
叶倩文的魔鬼训练连经常开演唱会的李玟都受不了了，为了缓解肌肉酸痛，Coco在训练后让人按摩了三个多小时。周笔畅更是腰酸腿疼到她整晚都没睡好，感慨叶倩文的训练强度更超浪姐，发帖「自省」： 努力跟上姐姐，「踢毽子运动」已经安排好了。
叶倩文肺活量有多惊人？ 她说，自己可以轻轻松松「说唱」30秒不呼吸，一边的李玟和周笔畅都惊呆了。
再结合前几天曾江过世时的新闻，87岁的曾江过世前还自己一个人去新加坡旅游，而就在去年10月，86岁的他还在工作，拍摄吊威亚戏份的时候，老人依然坚持亲自上阵。
有记者问他年纪那么大了，身体也不是很好，为什么拍吊威亚的戏还不用替身，老爷子反问： 「哇吊钢线都要替身？」
这句话，不知道打肿了多少圈内年轻男女明星的脸。
老一辈的演员和歌手，那是真把 「敬业」 这两个字刻烟吸肺的。
不像现在圈内的某些明星拍戏，拿着千万级的片酬，但是武替三四个，文替七八个（之前有媒体报某人一部戏三十个替身），但凡不拍正脸镜头，那必然是替身出镜，甚至连走位都是替身给走的。
然后骑马也不会，原声也不行，很少出外景，甚至可以一整部戏都是在棚里拍完的，连对手戏都不想跟其他演员演，后期全程抠图……
给大家讲个笑话，天使大宝贝儿曾经上过【焦点访谈】畅谈自己拍戏时有多么敬业。
她说在拍摄【创业时代】（友情提示，该片豆瓣评分3.7）的时候，导演要求拍群戏的时候每一个演员都必须在场，不管有没有正脸镜头、有没有台词，因为要给台上说话的人搭词和搭眼神。
她可能不知道，这不叫敬业，这叫做演员的本职工作，然而在今时今日的内娱，这已经成为可以拿出来吹嘘的资本了。
不以为耻反以为荣的操作还有很多，比如很多男演员在拍偶像剧的时候都会有公主抱女演员的戏份，然而有一大堆人是根本抱不起来八九十斤的女演员的，需要借助各种道具和镜头遮掩，然而他们还要在花絮里 吐槽是女演员太重了。
比如，186高，140斤的林更新抱不起来80多斤的赵丽颖：
比如，【梦回大清】这个扑了的剧最出圈的就是辛云来无实物表演公主抱李兰迪的梗：
比如一米九多的高伟光抱不动热巴还要说她也不是很轻：
看看人家白敬亭和吴磊，公主抱那叫一个游刃有余：
但是正面案例太少，以至于热巴感动于吴磊居然可以是第一个把自己抱起来还没有唧唧歪歪的男演员。
有的粉丝可能会拿自己哥哥太瘦了，所以没有力气去抱女演员来挽尊，你可得了吧，论身材和体重的内卷，男演员可比不过女演员，但是你们看看热巴这女友力：
可能有些人觉得这些是小事，就算明星做不到也不太影响大局，后期和镜头完全可以以假乱真啊，对明星那么苛刻干嘛呢？
我想说的是， 这正是内娱影视剧越来越不好看的原因，细节决定成败 ，当有的演员除了能出张脸，别的什么都是假的的时候，他们拍出来的剧能好看就怪了。
一个无奖竞猜： 内娱偶像剧越来越多男主人设是面瘫冰块脸霸道总裁的原因是？
A 流行
B 表演难度低
C 台词少
D 体力不支
可以选A，也可以选ABCD，而且A的原因是BCD导致的。
之前网友们封马景涛的外号为「咆哮帝」，觉得他的表演太夸张太疯魔，可是现在内娱想找个男演员演他当时那些经典角色，根本就找不到。
他那些所谓的咆哮，其实对演员来说是难度很高的，基本全是
情绪饱满、爆发力超强的表演
，琼瑶的台词本来就大段大段的，又文艺又拗口，而且在说台词的时候还要配合激烈的动作和情绪，表情、台词、动作三者要相互配合，其中一项出了错都会影响整段戏的表达。
现在的这些年轻男演员，叫他们把整段台词自己顺下来，再连贯讲出来都很难，更别说还要配合那种激烈的情绪表达了。
如果不信，你可以试试跟着马景涛喊一段他的台词，保证你叫一次就会有眼冒金星缺氧的感觉，而演员在片场往往不会一次过，也就是说每次这种激情的输出可能要至少拍五六条，甚至十几二十条，由此你不得不佩服老一辈演员的功底，那是真的好。
周杰的尔康也是同理：
马景涛演戏的全情投入，后来有多方佐证，都还蛮搞笑的，比如他的配音演员康殿宏吐槽他说为了能配合他的情绪，配完一段戏好像少了半条命。
康殿宏吐槽的是这一段，去掉剧中台词都能看得出人物情绪的痛苦，而现在很多鲜肉们的情绪完全靠台词或者内心独白来表现，表情是完全没有的。
康殿宏还说，有时候看剧本上只有一个「为什么」，但是马景涛在表演时为了体现角色浓烈的内心情绪，会连说七八个「为什么」，而现在的演员只会反过来，把编剧写了七八句的台词缩成一两句，因为一不想背台词，二没有足够的气息一气呵成地说太长的台词。
陈红和陈德容都吐槽过马景涛，说在拍情绪激动的戏份时，因为马景涛太过入戏，把她们的手臂都给抓淤青了。
林瑞阳也有过类似的时刻，拍摄和女主争吵的戏份的时候手里握着一个杯子，情绪上来的时候直接把杯子都给捏碎了。
那些连抱女演员都没力气的男明星们，就根本不用指望他们有足够的力气和肺活量去完成这种情绪饱满的表演了。
某被称为古偶门面的男演员一直用配音的原因其实不是他普通话不标准，而是肺活量不够、中气不足，前段时间某热播剧里他用了原音，结果观众发现他一句坐着讲的台词也要换三口气，听起来整个情绪都是断掉的。
还有之前【甄嬛传】孙俪是想要自己配音的，但是那时她在怀孕期间，郑晓龙考虑到甄嬛有大段大段情绪激烈的台词，担心她的体力跟不上，无法完全体现出应有的情绪，所以坚持要用季冠霖来配音。
说起来，现在都说琼瑶的剧三观不正，成天就是情情爱爱那一套，但是应该正视的是，琼瑶剧之所以能霸屏那么多年，不止是因为观众喜欢看言情剧，而是 她对演员表演的要求丝毫不亚于正剧 。
她要求演员要用稍微夸张一些的、大开大合的情绪去表演，要真的哭、真的笑、真的大喊大叫，一切都「来真的」，用极致的情绪表达将观众代入到男女主所在的故事中，形成沉浸式的观赏体验。
琼瑶戏里哭戏很多，而她是从来不允许女演员用眼药水的，当年还珠1的时候林心如因为哭得不够好看、哭得不够流畅还险些被琼瑶换角。
而曾和琼瑶合作过【青青河边草】、【鬼丈夫】和【新月格格】的岳翎，后来不再和琼瑶合作的原因是她好几次在演哭戏的时候太过投入，哭到缺氧、心脏疼痛。
甚至在拍【新月格格】的时候哭到在片场晕倒，使得她后来用了很长一段时间调理身体。
在拍【鬼丈夫】的时候还因为入戏太深而患上了抑郁症，有一次演完戏哭了整整三个小时都停不下来。
和刘雪华那种天生就会哭、擅长哭的演员不一样，岳翎每次都需要沉浸在情绪里才能哭出来，这也就导致她出戏会更难，如果是现在的流量明星，他们会有几个人像岳翎这样宁愿忍受着身体的不适，也要提升自己哭戏的功力呢？
而她在身体逐渐康复之后，没有挑拣更容易一些的戏拍，而是再度挑战需要哭很多的苦情戏【哑巴新娘】和【断掌顺娘】，成为我们这一代电视儿童难以磨灭的记忆。
用原音、骑马、公主抱、吊威亚、哭戏不用眼药水……这些应该算是一个演员的基本职业修养，不会就去学，抱不动就去练，谁也不是天生就会，不努力一下就直接摆烂算是什么事呢？
就像23岁的谢霆锋演花无缺，当时的他文戏很弱，表情基本就是一副BKing的样子，但是打戏上是真挑不出毛病，一把扇子被他耍的是行云流水，赏心悦目。
他不像有的演员是戏曲或者舞蹈出身，拍打戏有优势，但他的心态和曾江、叶倩文这些前辈是一样的，牢记自己打工人的身份，能做的就亲自上，自己吊威亚、自己给歌舞加难度、自己耍扇子，不糊弄事，有工作机会就一定要努力做到最好。
这个世界上真正的天赋型选手其实并不多，谢霆锋长那么帅出道还不是要被嘘，不过他有羞耻心，硬是要努力证明自己可以，所以当初演电视剧的演技都嫌尴尬的人，后来能成为金像奖历史上最年轻的影帝。
在功成名就之后，照样可以演二番反派为甄子丹做配，在40岁的时候练出一手凌厉漂亮的蝴蝶刀。（而像根本不会演戏的吴某凡等人，演戏的时候第一时间考虑的是在大女主戏里和女主撕番位。）
这才是有效努力，而不是那些住在热搜上的仅粉丝可见的「努力」。
吹自己努力的，不敢要求你们照谢霆锋的标准卷，先从亲自公主抱、哭戏不用眼药水开始，不过分吧？
