昨天玩了6、7個小時的內容，雖然距離通關還有很遠的距離（【來自星塵】總流程目測在15個小時以上），但已經可以系統地說說這個遊戲整體情況，以及優劣了。
因為很多東西都涉及到細節，就放在這個回答下了。
一、 回合制軔作類戰鬥
戰鬥是【來自星塵】最有趣的部份，讓我這個平時不怎麽喜歡點評戰鬥的人，把這部份放在首要的位置來談。
按照我個人的理解，【來自星塵】的戰鬥是一個包裝成回合制的動作遊戲思路。或者說，【來自星塵】把動作遊戲的思路拆分成了一個個的回合單元。
遊戲戰鬥的基礎機制是「行動點」和「穩定性」。
行動點決定我方在進攻時能釋放幾個技能，每個本方回合初始的行動點很少，使用技能也會消耗行動點，但角色的一些技能有恢復行動點的效果。
例如：
帶先攻詞條的技能，只要是每回合第一個出手，就可以回復1行動點。
帶擊倒詞條的技能，可以使敵人進入倒地狀態。
帶倒地追擊的技能，攻擊倒地的敵人可以回復1行動點。
那麽一個簡單的技能組合就這麽成型了。
當然，這只是最直觀的一個例子，實際上還可以組出聚怪思路的技能組和擊飛浮空思路的技能組。
進入本方回合後，打出一個技能組合，顯然比單純的放技能收益更大。
穩定性可以看做敵人的「防禦」，擊破「穩定條」後，敵人就屬於一種「束手挨打」的狀態，在這個階段裏，玩家可以控制己方所有角色不間斷地向敵人釋放技能（當然按照一定的順序收益更大），是打輸入的主要手段。
擊破「穩定條」有多種方法，遊戲中，前期擊破穩定條主要的一種方法是——
在敵人進攻的時候，成功利用防禦系統防禦，消耗敵人的穩定條。
【來自星塵】的防禦系統，設計得蠻有意思的。
只要在敵人進攻的恰當時間（有閃光和音效提示），按防禦鍵，就可以成功防禦。
雁的防禦可以積攢放大招的能量，薇和錳的防禦可以消耗敵人穩定條。
這個防禦系統是沒有消耗的，換言之，如果玩家足夠熟練，面對BOSS打個無傷也可以。作為單機遊戲，只要戰鬥系統的正反饋有趣就好，並不用過多考慮平衡性
不過，設計者自然不會讓玩家那麽輕易無傷，這遊戲中的大部份怪物都有「快慢刀」，熟悉技能前搖後，防禦才能順暢。初見那肯定是要挨刀的。
實際體驗上，戰鬥中的專註度和正反饋都不錯。我需要看準敵人的動作來防禦，按照順序釋放技能。同時破壞掉敵人的「穩定條」後又能集火攻擊。
【來自星塵】在地圖中放置的怪物並不多，只要不休息，殺完了也不會自動重新整理，前中期經常能遇到新樣子，新技能的怪。除了戰鬥系統上手有一定門檻之外，體驗還是好的。
只可惜，遊戲不甚理想的3D水平，嚴重拖了戰鬥的後腿，這個畫面讓戰鬥的爽快感減弱了很多。
二、風格獨特，技術受限，結果不佳
這兩天對【來自星塵】的批評，一大半集中在美術上。這很正常，畢竟一個遊戲最先被接觸到的就是美術，而【來自星塵】的3D美術在技術積累受限，和制作組制作方向選擇錯誤踩坑的前提下，的確是表現欠缺的。
在具體談論3D效果之前，我想請各位思考一個問題。
在【2077】中，主角V可以養一只無毛貓。那麽，為什麽波蘭人會選擇比較冷門的無毛貓作為V的寵物呢？是因為他們喜歡無毛貓嗎？
或許吧，但更符合奧卡姆剃刀原則的答案是：毛發難做，還會耗費大量的機能。
這也是世界範圍內，大部份3D計畫都在回避的一個事情，毛發，尤其是蓬松的毛發，盡量少做。真要做，也別非得做發絲。
然後，我進入【來自星塵】後，就看到了這個毛茸茸的錳。
明明是手機平台先發，機能本就受限制，無法堆面數。
明明這是自家第一個3D計畫，屬於探索階段。
那何必要自己給自己上難度，做這麽一個，非常容易暴露短板的東西呢？
類似的情況還有【來自星塵】的人物建模。
【來自星塵】的2D人設，多用陰影和筆觸來營造服裝的質感和人物的明暗，也會刻意增加服裝/花紋/細碎飾品等，來增加人物人設厚度。
但想要在3D中，能夠呈現【來自星塵】這個2D類似的效果，不僅需要考慮人物本身的建模，還有人物與場景/環境光等等之間的互動配合，制作組作為3D遊戲的新兵，選擇這個方向，等於是給自己上難度，於是就成了大家看到的這樣。
還有【來自星塵】的遠景和NPC也不盡如人意，顯然是在確保手機不卡的前提下，面數做了取舍，導致有些地方細節展現還不錯，有些地方就「萬策盡」。
其實，面數少也不是不能做，很多日廠受限於主機的機能，有一套「面數少還能做得可愛」的招數，但【來自星塵】顯然是沒有學會。
只能說，在立項之初，【來自星塵】就結結實實地踩進了「充滿平面創作特有風格化的2D概念怎麽維持風格在3D裏落地」 這個坑裏，這種產品不是沒人做成過，但幾乎兩只手就能數得過來，並且還都是2D，3D經驗都非常豐富的團隊。
【來自星塵】在這方面的積累和萌新程度，只能讓他們在整個開發期裏，都沒成功把自己從坑裏拔出來。
三、世界觀豐富，但是謎語
平心而論，我作為一個熟悉鷹語語法的玩家，在故事開頭都被【來自星塵】的謎語弄得有點暈。
遊戲的主線故事不難解，主角雁來到名為艾爾林鐸的星球上，調查艾爾林鐸，同時了解上面的星塵生命。在這個過程中，遇到了本地人薇（我實在是打不出那個三次方 233），兩人在這個被潮汐釘選的星球上冒險，逐漸發現星塵生命的真相。
為什麽說不難解呢？因為為了照顧3D演出的產能，遊戲裏的台本量太少了，說話風格還一如既往的雲山霧罩，有效資訊量很低（方舟本家都不這麽說話了啊）。
並且，可能是【來自星塵】想要做一些探索感，遊戲裏的支線基本沒提示，靠玩家自己觸發，想要打全一點支線，基本得舔圖。
支線裏本來有不少世界觀鋪設的，但不提示，把希望寄托在玩家的資訊收集能力上，還是太理想化了。
總之，我就直接說一些，我打了這麽長時間的推測和結論吧，推測過程就略過了，畢竟很多細節過於零散，甚至在文中本來就沒切實證據。
遊戲世界觀的基礎是波粒二向性，這點從技能切換的名稱能看出來。在UI上也有較為明顯的體驗——波和粒子組成了類似彩虹或是極光的存在，在主界面，人物界面的背景上，有明顯的體現。同時玩家操作角色移動時，移動觸點也是一個波的形態。
順便一提，【來自星塵】的UI，大概是玩家一致覺得「還不錯」的一個模組，新穎度，動效，創意以及和遊戲風格的契合都不錯。
星塵生命，是一種可以自由組合的生命。，「回歸一顆星塵」，「朋友變成了怪物」這樣的說法，並不是浪漫或者魔法，而是這種——以星塵顆粒為基本單位的生物的本質。
這種生物會接收外界的資訊，變成不同的樣子，並且無法離開這顆星球。在「地球往事」這個支線裏，雁的養父試圖把一位少女帶回地球，好研究星塵的內容，結果少女離開艾爾林鐸就立刻塌縮成灰。雁的手臂就是由這位長得和薇很像的少女遺留下來的那些「灰質」或者說「原質」做的。
這個故事，以及世界觀，還是很讓人唏噓的。
整個星球的擬態生物，可以不斷變換形態或者融合重生。生命的本質並非是個體（雖然他們大多有自我意識），而是一個不斷內部交換資訊的整體。
多少還有點【索賴瑞斯星】的味道。
不過，我得說，再好的世界觀，只要不在內容上直接體現出來，那對於絕大多數玩家來說——就是沒有，像艾爾林鐸的潮汐釘選設定，只是搞出一個陽面和暗面，就真的有點浪費了這個設定。
實際上，潮汐釘選的星球，氣候，晨昏帶，嚴酷的環境，特殊的天象才是這種世界觀的特殊點嘛（看UP主的視訊，後面到了暗面有人造太陽，希望能多一些特色）
還有，既然已經在遊戲的圖鑒裏放了很漂亮的手繪設定（這點真的好評，我非常喜歡大表哥2那種手繪日記感覺的東西），那為什麽不幹脆把內容給玩家講得徹底一點呢？
四、踩坑是一種探索的日常
從整體資源上分析，【來自星塵】最適合做的方向，大概是「戰鬥少且精，敘事多且密」，在盡量控制成本和資源的前提下，選擇合適的美術風格，帶給玩家不錯的體驗。
從結果看，「戰鬥少且精」勉強做到了，戰鬥固然有點挑玩家。不過單機本來就是挑玩家，提供的正反饋還是足夠的。
敘事不僅沒有多且密，反而因為謎語和碎片化，導致原本不錯的世界觀設定無法體現。
美術則是技術+風格選擇的雙重失誤，除了UI表現的確出色，遊戲的色彩比較獨特之外，帶來的更多是負面的口碑。
三年研發期，上海的人力成本，按照我的經驗，這個計畫收回成本的可能性幾乎沒有，能收回1/3-1/4就算撞大運了。現在這個情況，可能連這個數都到不了。
對於鷹角來說，這個產品的意義大致就是——花了大筆學費，增加了踩坑的經驗，增加了技術積累，不過，做遊戲不就是這樣麽。
以上，我應該會玩到最後，到時候再在評論區說一下結局吧。
