謝邀，這個問題我覺得目前還沒法很準確地回答，至少我說不上來它是在進步還是退步。
不過進入新世紀以來的十年的確是電影攝影變化非常大的十年，跟以前很不一樣了，可能現在是有史以來風格差異性最大的時期？
幾個很明顯的特征：數位中間片（DI）的普及，很大程度上改變了前期和後期的關系。還有超35的大量使用，當然，最深刻的變化，數位攝影機對底片的取代，從F900，Genesis到Red，D21以及Alexa，等等。數位攝影的風格有的走模仿底片的路子，有的是廉價DV Dogma風，它自身的美學標準和相應的觀眾接受習慣也還不夠穩定。
一個可能比較明顯的趨勢是，電視劇和電影的攝影水準差距越來越小了，拍得好的電視劇完全不遜於很多電影，拍得一般的電影可能還不如好些電視。
即使局限在大片廠電影這個範疇內，現在的電影影像風格包容區間似乎比以前大些了，有純粹自然光及低照度的，有高度曝光過度的，有豪華光鮮亮麗的，也有冒充獨立制作手持粗礪範兒及現場感的。當然也有一些新的老套型別陳規被樹立，比如冒險、犯罪、動作片越來越流行拍得高反差和低飽和。有些變化與導演技巧有關，很多影片鏡頭一旦動起來就停不了，要是古典時代的大師穿越回來估計都得氣死。然後是剪得越來越碎，越來越快，這應該也會影響到攝影師的表達。或許還有個趨勢是現在的特寫越來越大，景深越來越淺吧。
歷史上的一些時期，的確有其主流風格，比如30年代初的柔光，40年代的廣角深焦，60年代的長焦，70年代的變焦鏡頭，總能讓人捕捉到每個時期有其較強的共性，而今天的共性是什麽呢，單獨的細節共性是存在，但都不突出，所以今天的共性是大雜燴吧？
要說退步的地方嗎？我覺得可能今天的攝影師基本功有些不及三四十年前的那批人了（Hall、Zsigmond、Willis、Wexler那一代，且不提歐洲那撥），或許原因之一是上位比較容易了，不像以前那樣萬難出頭，技藝百煉成鋼。而且那撥人是古典片廠制度尾聲最後一批透過拜師學藝成長起來的，和今天多數是電影學校培養的畢業生比起來，應該有些差異吧，優劣比較不敢妄斷。
話說回來，最近這幾年整個電影界的制作模式正處於一個變動期，數位、3D要改朝換代，所以不妨等穩定下來了再看。
最後，我想下一個無關本題目的判斷：近年來電影攝影表現最好的一年是2007年，表現最好的電影攝影師是Roger Deakins，有同意嗎？
