2015年6月的E3展上，来自瑞典的Martin Sahlin以Unravel创意总监的身份登台，既兴奋又紧张的他带着颤音讲述了自己的理念，在他心目中游戏区别于其他媒介，天生就更能吸引和打动人，但游戏应该在取乐之外做得更多。Unravel的诞生就是为了满足那些更加独特的，来自内心的需求。主角Yarny（名字来自于Yarn/纱线）用毛线做成，代表着爱和纽带。Unravel是解开的意思，意味着Yarny在移动的时候身上的毛线逐渐解开，同时也代表了我们与自己的所爱和生命羁绊的分离。游戏过程是不断地连接，又是把所有的碎片连接起来。Martin常常跟着家人去野外露营，就是在那里游戏的想法逐渐成型，说着他颤抖着掏出了自己制作的Yarny，他和团队Coldwood倾注了心血，也想让玩家们体会到野外探索的乐趣，看到那小小的身躯能办成了不起的事情。
EA虽然饱受骂名，但是其中有人看到了Unravel那独特而充满情感的体验，决定作为发行商把游戏带给大家。从公布到发售，Unravel吸引了大量玩家，包括很多不怎么玩游戏的人，很多人甚至在E3发布会上看到紧张害羞的他就喜欢上了这位制作人。无数人玩到游戏后受到触动，邮箱和推特上的回复多到回复不过来，一位患抑郁症的玩家留言讲述了Unravel对自己的巨大的影响，以及对团队的感谢，他打算亲手做一个Yarny挂在车里。
Unravel带给人的第一印象就是精美的画面和可爱的角色，游戏画面写实，比现实更加了一层滤镜，看起来更加舒服，好多截图都可以直接作为壁纸了。音乐也非常好听，有欢快俏皮，也有紧张和悲伤，有些时候光听音乐就让人有想哭的感觉。从Yarny的角度看所有的一切都非常巨大，和小小噩梦差不多的另一种视角。镜头时远时近，有时聚焦于目前的小境况，有时又看到茫茫天地。Yarny本身就很可爱，而制作组又给其加了大量的小动作，针对不同的情境各不相同，特别是每关底拿毛线徽章的最为可爱，常常让人想抱过来rua一下，看到Yarny受苦的时候也额外心疼。游戏的物理效果很真实，解谜也是基于此，唯一要吐槽的是一个毛线团居然会摔死，淹死，电死，毒死，砸死，被各种小动物虐死。十二个关卡各不相同，花园、海边、沼泽、山洞、高山、森林、废车场、毒水池、雪地、冰原、暴风雪等等，每一关都非常有特色。制作组把瑞典的北极冰川、苔原风光和最高峰等统统做了进去，让我们也能体会到当地各种人文自然景观，而且游戏中的动物极多，从小的蚊子、蜘蛛、蝴蝶，到大的喜鹊、麋鹿等毫不鲜见，还与之有非常多的互动。关卡本身也带有些叙事性，我们在游历各个地点的时候能收集到各种回忆光点。所有关卡我个人可以分成四大部分，第一部分是童年，大概是前4个关卡，整体风格很舒缓，有山洞沼泽，但不让人紧张害怕；第二部分是青年，大概对应之后的3个关卡，画风突变，闪电轰鸣，毒气弥漫，音乐也跟着紧张，难度也高了不少；第三部分是中年，对应再之后的3个关卡，日子回归平静，不过还是能看到往昔的痕迹；最后一个部分是老年，或者说死亡与新生，是最后两个关卡，暴风雪中寸步难行，能看到坟墓，最终Yarny完全Unravel，也「死」了，但是故事并没有结束，过渡到温暖欢快的春天。
关卡之外，游戏在叙事上有一些模糊性，需要综合很多线索，且解读具有开放性。在我看来，Yarny实际上是回忆老太太的一生，用爱作为连结，也用爱串联死亡与新生。开始时老太太似乎是独居，她曾有丈夫，且育有至少两个子女，从第一关开头的照片中就可以看出。童年和少年时代，老太与爱人在一起玩耍，非常的幸福，甚至在树上刻下名字的首字母与爱心。但是，两人经历了青年时期的动荡，当地兴建了冶炼厂，周围被严重污染，居民被迫搬离；后来，冶炼厂关闭，一切都慢慢治愈，他们仍然生活在这片土地上。直至最后，老太的丈夫重病走到了生命的尽头，老太独自生活，甚至也可能随丈夫而去。但是，新的生命，也就是老人的子孙们搬了回来，孩子们多了起来，一切又重新焕发了生机。有人说最后是时空穿越，回到了老太的小时候，小女孩就是老太，我是不太赞同这个观点的。
Unravel的内核似乎与风之旅人有一些相似，特别是我玩到最后两关的时候，有非常的熟悉感。两款游戏都是在邻近结尾时遭遇暴风雪，一切是那么的艰难与绝望，死亡如影随形。但是经历过后，柳暗花明，我们几乎能飞起来，享受温暖与自由。此类游戏都没有战斗，都是利用角色投射我们的情感，给人别样的体验。玩完游戏之后，我尝试买一个Yarny的玩偶，但是200块一个有些太贵了，正好写测评的时候我看到了Martin教大家制作Yarny的视频，看起来并不难（steam和推特上有不少「买家秀」），这就准备去买铁丝和毛线！
