每个导演都有自己的方法。我自己做过演员，所以我希望我算是比较了解演员在拍摄的时候担心什么、顾虑什么。演员是一个非常没有安全感的职业，需要通过很多方式让演员觉得我在这个电影里、剧组里很安全，感受到导演是一个自己可以相信的人，这一点非常重要。所以我在拍戏的过程中就尽量让演员觉得他在一个安全的环境，让演员相信你，让他知道你是百分百的付出，从而放下担忧。另外我在准备剧本的时候就会把演员放进去，为他量身改一些内容。同时在拍摄中还会慢慢讨论，听取他们的意见，让他们感受到导演是可以相信的人。除此之外，你需要一直观察现场演员的心理状况，根据他们的状态来改变和演员的互动。演员的心情每天都在变，甚至一两个小时内都会有变化。比如有时候演员演了一条不满意的就会打击信心，立刻变得心情不好，这个时候就需要鼓励他。有时候演员演得太开心、玩嗨了，就要适当打击他，甚至可以说这个完全不行，给他一点压力。
这些引导演员的方式具体要看每个导演和演员间的关系和默契是什么样。这次拍摄电影【少年的你】时，我和冬哥（周冬雨）就是很熟，可以直接和她说刚才那条演的很差，可以训她、和她开玩笑。有时候她也很质疑自己，我就会安慰鼓励她说其实那条演的很好。千玺虽然是个新演员，但是他很感性，也很敏感。一进组就看出他很清楚自己要做一个演员，对剧本很了解，也很喜欢这个剧本。他也问了我们很多问题，对角色的了解很深。可能因为千玺在小北身上找自己的影子然后投入进去，就很快地找到了角色的状态。因此和千玺不用讨论太多，他话也不多，拍摄时候和他讲这场戏发生了什么、节奏是怎么样就足够了。遇到比较重的感情戏他有时也会找不到切入点，很难投入进去，这时候就可以给他多一点时间培养情绪，和他多说一点小北的背景和家庭历史，帮助他更好地了解这个角色。他自己也会找方法，比如他会找一些情绪上和那场戏很近的文字，不断地看那些文字，给自己建立情绪。其实这是演员和导演一起努力的结果。
