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为什么很多日本男演员的演技给人一种「太过了」的感觉?

2013-10-11影视

不是专业人士,姑且来抛砖引玉,罗列一些个人猜想。

嗯,日本演员的表演的确存在外在、浮夸的成分。

二次元有个词叫做」颜艺「,意指人物在某些情况下面部表情极度扭曲的样子。我想题主所说的浮夸,大概是这种意思。

(一)日本人的性格

日本人本身性格两面化,一方面严谨礼貌,一方面又很放得开,所谓的浮夸演技其实是他们性格的一部分,因此对」浮夸演技「大概并不反感,甚至习以为常。

这种情形是否受歌舞伎文化不清楚,但可能受到」落语「、」漫才「之类搞笑文化的影响。

日本的搞笑艺人是作为一种专门的娱乐人才而存在的。

在日本,搞笑艺人则是演艺人员中的一种特定分类,并称之为「お笑いタレント」或「お笑い芸人」。

在日剧中也会出现一些个性鲜明的」丑角「,起衬托主角等作用。譬如【最强名医】中的傻呆萌堂上医生,和腹黑男主泽村形成鲜明对比,造成强烈的戏剧色彩。

宫藤官九郎导演的【虎与龙】讲的就是落语,推荐一看。

「落语」是单人表演,通过话语和动作讲述故事,传达一定的人生道理。从江户时代流传下来很多落语的经典段子,现在还在浅草一类的「下町」地带的小剧场内反复上演。「漫才」则是双人表演,表演者穿上自己特定的行头(有的「漫才」表演者的服饰相当夸张),相互插科打诨,有时甚至伴有非常激烈的肢体动作。

即使只是上一次日常综艺节目,演员歌手也会非常重视自己的现场表现,尽量通过语言神情肢体动作,或搞笑或卖萌或语出惊人等,在镜头前争分夺秒地表现自己。有兴趣的同学可以看看perfume上节目的视频。

所谓的」浮夸「,并不只存在于日剧中,嗯,可以说存在于日本的方方面面。

刚刚又想到一个, 日本舞台剧。

舞台剧在日本有很强的群众基础,历史悠久,几乎可以说是日本的国粹,日本的宝冢歌剧团享誉全球。剧情可以原创也可以根据小说、动漫、电视剧、电影等改编而来。舞台剧基本上采用「演唱+舞蹈+对白」这样的形式,再加上是现场演出,所以对演员的要求非常高。另外还不可避免的涉及到音乐、剧本、造型、舞台设计、灯光等专业技能,所以一台成功的舞台剧所具备的条件是很苛刻的。非常受欢迎的舞台剧也会推出DVD、演员写真集、原声音乐CD等周边产品。 舞台剧和动画结缘是由迪斯尼始创的,然后日本借鉴了迪斯尼的做法把动漫搬上了舞台。
真人舞台剧是狭义的概念,即日本演员演绎根据热门动画改编的舞台剧,最著名的当属【网球王子】舞台剧(简称网舞),其次诸如【死神】舞台剧(简称死舞或45)、【美少女战士】舞台剧(简称seramyu)、【猎人】舞台剧、【樱花大战】、【黑执事】舞台剧1、2舞台剧、【凤舞小次郎真人剧】舞台剧等等都在日本有极高的人气。中国也有同样的特摄舞台剧【铠甲勇士刑天】舞台剧等。

若说日剧浮夸风受舞台剧影响较多,还是说得通的。

事实上很多演员都是兼顾影视、舞台剧的,包括J家艺人。

(二)日剧特点

日本人做事非常认真精细,很注重细节和氛围。

日剧中给演员的表情特写镜头很多。也常常给某个道具或场景以特写。

「看似不经意」的梗(一句简短的吐槽,一个腹黑的微笑,甚至只是BGM的一个停顿)很多。

正因为对细节的重视,可以轻易营造出感染力很强的氛围。譬如【海女】第133集,列车半途停下后,主人公沿着铁轨走出来,才发现外面的世界已被地震摧毁。这里没有用镜头去描述地震的惨景,而是通过主人公表情的变化——在看向外界的瞬间,主人公突然泪流满面——来侧面表现。这种表现效果有夸张成分,但并不是刻意为之,完全是人之常情。

而这种」细节的放大强调「,会给人强烈的视觉/听觉暗示,造成浓烈的氛围感,有时未免就是演技浮夸,但你会觉得气氛很浓。

日剧有很多分类,个人感觉,非现实向作品甚至超过了现实向。

脱力系、漫改、励志系、暗黑系,这类非现实主义的剧中出现浮夸演技的可能性最大。

相反,治愈系日剧里的演员们通常神色清淡,宛若一潭静水,绝不会破坏整部剧营造的温和氛围。

(9.17新增部分)

其实日剧对演员演技的要求是全方位的,所以很多日剧其实已经达到了电影的水准。

表情神态 (会细化到眼神、嘴角、面颊、眉毛等具体部位)、 肢体动作 (可以仔细观察下演员们走路姿态、写字、挥手、尤其具有个人特色的招牌式小动作,有很多剧中还需要跳舞,比如【青蛙公主】……当然还有日剧经典的必不可少的跑步,哈哈)、 台词功力 (日本配音事业很红,但日剧可很少动用配音这一套,很多演员甚至可以很轻松地担任旁白)、 体形外貌 演唱功力 (配OP、ED之类)、 配得上剧集氛围的气场 (大制作剧集、大河剧什么的对演员是有气场要求的,所以这次芋头参演【半泽直树】起先我还怕他撑不起场面)

私以为,日本对演员的评价标准可能是这样:

中规中矩无特色最末,浮夸但让人印象深刻算不错,内敛而让人印象深刻为上流,能收能放则为最上流。

因此,日本影视要求演员对人物的把握深刻,即使不深刻也要有」个性「,形象鲜明。这样一来,自然会出现所谓浮夸的演技。(可能有人会觉得做作,其实看久了也就习惯了)

这种」浮夸「,正是对观众的一种尊重。日本电视剧可不像某国,随便什么人都能演,人家很敬业的好伐,有演技的要飙演技,没有演技的至少也可以秀颜艺!演电视剧是个劳力活!

譬如【最强名医】里的泽村医生,两季都演完了,除了腹黑的微笑,意味深长的眼神,这位主角基本没流露过别的神情,应该称不上浮夸了,但他的人物塑造同样很成功,这就是内敛。

反观【半泽直树】,私以为雅人的演技就有些浮夸,颜艺略过了,但也正契合了这部剧的主基调。至少说明雅人在演这部剧的时候没有偷懒,毕竟整天做出那样苦大仇深的表情也很需要体力……(嗯,也可能是在为legal higp预热,所以古美门上身)


(三)日剧的题材和内容。

日剧有相当一部分是漫改,或小说改编,因为剧集短而必须集中矛盾,尽快展现主人公的内心活动,那么表情特写就很重要了。尤其是漫改,漫画本身常比剧集夸张数倍。譬如热血高校,在一般观众看来可能觉得非常夸张,但对于原著党来说,也许那股味道还是不够浓烈。

而黑社会这类角色的类型化演绎,不仅在日本影视中出现,譬如一些香港电影中,黑社会们的表现同样浮夸。

日本是个全民励志的社会,非常喜欢「耍帅」。

日剧里常常出现」梦想「、」伙伴「、」热血「一类的关键词,无论什么题材都能扯到励志上。

不说主角了,医疗剧里的龙套们照样可以一秒钟潸然泪下,一集一煽情。

但他们的煽情通常建立在正常逻辑下,建立在对人性的深刻思考下,放到具体情境中看,并不能算作简单的浮夸。

此外,日剧的「个人英雄主义」情结很重。光看剧名就能看出来,金八老师、孤独的美食家、金田一少年事件薄、古畑任三郎系列等等。顺便吐槽下木村拓哉的所有剧基本都是」个人秀「,万千绿叶烘托一朵红花。

而这种喜好带来的结果就是,日剧里常常出现表现人物」帅气「、」气场强大「的夸张镜头,只要表现得当,其实看起来也是颇赏心悦目的。


喂喂喂,我已经抛砖了,玉在哪儿?

哪位专业人士来个正解,我还等着删答案呢( ̄▽ ̄")


看【半泽直树】的时候突然想起来为啥题主会扯到歌舞伎了,因为娘娘就是歌舞伎出身,是这样咩???

感谢

@陆岛田

解惑:

nirami 是歌舞伎成田屋市川宗家创造的一种艺,就是半泽桑的那个样子,汉字写睨。这个是只有市川家才可以用的噢,原本的含义是驱魔,在歌舞伎最后见荣收尾处。