作為「國漫巔峰之一」的大IP，【異人之下】有廣泛的粉絲群體，因此在前期宣傳中強調原著的貼合度無可厚非。 原著粉並非要求1：1復制還原，但也有對於選角、人設和情節流暢度上的基本要求，而當他們發現影版未能滿足他們的基本需求，並對他們覺得原作有魅力的地方進行了不合理改編時，也會輸出負面評價。
導演烏爾善在采訪中強調，影版【異人之下】改編方向之一是讓更廣泛的普通觀眾接受，從結果來看，對原著不了解的觀眾整體觀感的確大大優於原著粉，不少正面評價集中於特效爽感、風格化創新和新奇世界觀，但基本敘事和人物成長上的缺憾還是沒有拉動更大範圍的觀眾進場。
至於原著粉對電影的影響。一方面，原著粉是核心粉絲群，另一方面，他們的大部份需求其實也體現了原作IP內容核心的魅力所在。
對於一部電影來說，基本型需求是劇情結構完整，敘事節奏到位。
【異人之下】影版主要是原作漫畫第1至57話「馮寶寶篇」的劇情，主線即張楚嵐對自己異人身份的認識，從隱藏自己的身份和能力到加入異人界守護親友之間的轉變，以及馮寶寶身世的揭秘。2016年推出的動漫版第一季也在此處結尾。
按理說，按照原著來拍，基本型需求應該能夠滿足。但問題出在最後「原創」劇情部份，即哪都通對戰全性四張狂的大戰。
烏爾善在路演和采訪中透露過自己的改編原則，一是要讓沒看過原作的觀眾也能看懂，要將「炁」、異人、派系等不同概念都介紹給觀眾，二是電影需要有高潮，所以電影後三分之一的部份增加了新設定，加強人物沖突，讓全性四張狂聯手完成對主角張楚嵐的挑戰。
但從最終呈現來看，影片似乎為了達成最後的「高潮」情節，倒推著將之前的一些人物設定和情節進行改編，讓原著人物走馬燈式出場，呈現不夠立體。
第一個受影響的是主角馮寶寶。
原本馮寶寶的「三無」人設加上戰力天花板的設定是原作的「嗨點」之一，但影版為了完成張楚嵐與馮寶寶相識-相熟-產生誤會-解除誤會-覺醒大戰的劇情線，讓馮寶寶被原本功力不及她的夏禾、沈沖等人打傷，最終靠張楚嵐拯救。改動後，戲眼馮寶寶的魅力削弱，戰力系統崩壞。
第二個是主角張楚嵐的人物成長與弧光不夠明顯。
一開始張楚嵐因為爺爺「木秀於林，風必摧之」的囑托隱藏自己實力，又由於馮寶寶和各方對炁體源流的爭奪被迫卷入了異人世界，並施展了陽五雷，之後在備戰異人大會時又突然想起了爺爺的死是受自己所累（烏爾善在采訪中說過這是原創劇情，希望把人物心理做紮實）。
從電影創作邏輯上說，這樣的改編是可理解的，但在實際呈現中，很難看出張楚嵐在「出」和「入」之間的糾結和心理轉變。
且電影前期還在強調張楚嵐對是否隱藏身份的抉擇，後半部份的核心矛盾又設為張楚嵐對馮寶寶殺了爺爺的「低階誤會」，張楚嵐既沒有考慮到反派突然插手的反常，也忽略之前他與馮寶寶之間的交往，似乎改編都是為了服務於最後原創的「高潮」大戰。
這種從結果倒退的模式牽一發動全身，讓電影陷入「寫人」還是「寫事」的遊移不定中，最終人物不夠立體，敘事節奏失調。
對於原著粉來說，這種基本需求的不滿足會招致明顯不滿。而對普通觀眾來說，雖然明白了各門派各角色的特別，也有人興奮於異人世界的奇特，但是敘事和人物上的缺憾也會讓電影無法成為極力推薦的好片，從而推動更多觀眾進場。
