南韓電影的發展模式是否值得中國電影借鑒？

值得借鑒。

如果你曾了解過南韓電影史，你就會知道，南韓電影的真正崛起其實就是最近這十多年的事情。從殺人回憶，母親，熔爐到陽光姐妹淘，追擊者，黃海，相比亞洲電影，尤其是對比性比較強的日本電影近些年的衰落，南韓電影一直在進步。

當然，將南韓電影同其他電影大國相比，可以值得吐槽的地方有很多，比如：沒有自己的原創類別片，缺乏世界級的大導演，在好萊塢折戟沈沙，沒什麽拿得出手的大獎項……但本篇文章不是為了吐槽而來的，掩耳盜鈴不能解決問題，只有明白了別人的長處，才有學習超越的可能。

著名知友，羅登說：等我回過神來，我發現，南韓電影到了這份程度，人家早就不帶中國電影玩，已經遠走高飛，確實不僅僅是亞洲級別的翹楚，其制作質素和理念，已經登堂入室，足可在世界電影史占據重要位置了。

不誇張的說，當下南韓部份電影的思想性、展示出的話題性及對社會良知、人性的省思和拷問，已經不是電影流水線化作業日趨嚴重的好萊塢願意包容和挖掘的。 我也確實無法在近三四年來的好萊塢電影裏看到接近於南韓電影那樣的整體發展態勢、那股一鼓作氣的拼勁、那樣精雕細刻的嚴謹、那種努力將生活的點滴啟示融入每一部小成本生活電影的誠意和不止步的創新意識，所以哪怕是一部題材不起眼的愛情片、喜劇片，你也能感受到南韓電影工作者給予它的溫度和份量——一種完全不同於同類別好萊塢爛俗爆米花商業電影的樸素、真實和東方生活氣質。

也許好萊塢正在攀登電影技術的一座又一座高峰，但在最基礎的電影內容上近乎乏善可陳，毫無誠意。除了一部接一部的制造感官刺激的漫畫改編爆米花電影，就是各種「大片」的續集。就連頒獎季的參選影片都透著偏頗、保守甚至不可理喻的迂腐爛俗氣質，離觀眾、尤其是正在產生審美疲勞的亞洲觀眾越來越遠……

要說南韓電影在國際上有什麽地位，在以前，那是真沒什麽地位。然而就在去年，金知雲拍了【背水一戰】，樸贊郁拍了【斯托克】，奉昊俊拍了【雪國列車】，十年多的積累和醞釀，去年是南韓導演在好萊塢、歐洲的集體爆發，南韓電影開始在世界舞台上嶄露頭角，引起了相當大的關註；
而在亞洲，去年與中國的合拍片有【筆仙2】【分手合約】【大明猩】，也讓國人見識了一把南韓電影人紮實的功底。
雖然這些都是零星狀的，還未達到大面積的現象，據目前的發展態勢看，南韓電影遲早會稱雄亞洲，立足世界，鑒於南韓國內市場容量有限，所以他們是絕不會忽略中國市場的，可以預見，未來兩國電影人的合作將會越來越多。

面對鄰國電影的崛起，我們需要做的，應該不僅僅是驚嘆……

美國、英國、德國、日本、南韓目前是世界公認的全球五大文化產業強國。但前四者，作為傳統的資本主義西方強國，其文化產業發展歷史悠久，投入巨大，經歷了一個長期的、系統的發展過程。唯有南韓，作為中國的近鄰，也是中華文化圈中的一員，其文化產業發展近二十年來異軍突起，「韓流」旋風一時間舉世矚目，客觀上來講是中國謀求文化產業跨越式發展最佳的學習物件。

1997 年席卷東亞的金融危機使南韓經濟受到重挫。為了擺脫經濟困境, 尋求新的產業增長點, 南韓根據國內外市場發展的變化, 積極主動地調整產業結構, 開始大規模向文化產業進軍。1998 年南韓 正式提出文化立國戰略, 金大中總統上任之後 就宣布:21 世紀南韓的立國之本, 是高新技術和文化產業。把文化產業和生物技術列為 21 世紀重要的產業。這種化被動為主動的戰略調整給南韓文化產業的騰飛創造了條件。 文化產業作為立國之本，這是南韓電影何以在過去10多年迅速崛起的根源！

2005年聯合國貿發會議發表新聞公報宣布,有8個國家又加入已開發國家名單。其中,南韓成為繼日本和新加坡之後的第三個亞洲已開發國家。在這之前的10年，是南韓文化產業發展的高峰期。 發達的經濟基礎是南韓文化產業能夠快速發展的沃土，經濟基礎決定上層建築，消費人群外加政策扶持，廢除內容稽核加上分級制度，嚴格的知識產權保護制度，最終促成了南韓電影產業的崛起。

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下面是一些南韓文化產業發展中值得中國學習的東西，展開說

【起於電影產業，止於文化產業】

一：教育【產學研一體化】

以電影產業為代表的文化產業的發展當然離不開大量專業人才的支持。早在三十年前，南韓在國內的綜合大學都成立了電影相關專業，藝術專業，很多著名導演，一線的專業工作人員，在電影拍攝工作的同時也會在大學裏面兼職授課，這個就是產業教育不脫節。南韓文化產業迅速發展的2000~2005年間，總共需要相關產業的專門人才9.8萬人，5.8萬人得到滿足，但仍有4萬人的缺口，在創作、企劃、市場開發方面，人才短缺問題顯得尤為突出。於是從2000年開始，連續六年時間裏，南韓政府總共投入2000多億韓元（約12億元人民幣）投入到培養相關人才上。具體措施這裏就不細表了。

南韓電影振興委員會也是來於產業，為產業服務，2003年，導演李滄東當選南韓觀光文化部部長，

二：嚴格的知識產權保護制度

南韓在九十年代先後頒布或修改了【著作權法】、【保護電視電影法】、【唱片錄像帶暨遊戲制品法】等涉及知識產權的法律法規，嚴格保護創作者的創造和研究成果，對剽竊、盜用、模仿他人創作的人予以嚴厲的懲罰。有了知識產權的保護，文化工作者才有了信心和動力來持續不斷的進行創作和努力，這雖然導致南韓的書籍、音像制品、制作費用等相對較高，但卻打造了一個良性迴圈的文化生產體系。

三：發展文化產業規模經濟，註重文化產品的出口

南韓政府在2001~2010年十年間，在全國各地興建了10多個文化產業園區，10個傳統文化產業園區，2個綜合文化產業園區。這些園區內形成完善的產業鏈，為其發展搭建了良好的平台，形成了文化產業集群。不僅節約資源和開發時間，還形成了規模效應，效果十分明顯。南韓政府鼓勵其各類文化產品的出口。其基本戰略是：首先充分利用國內市場收回文化產品的前期投資。其次將中日及東南亞作為出口的主要目標國家，並積極調研，掌握不同市場的喜好，出口適銷對路的文化產品。政府還對出口過程中所需的出口譯制費進行全額補貼。

四：南韓政府的大力扶持

南韓文化產業的高速發展得益於政府的積極推動。可以從立法、組織機構、政策、資金、發展規劃等五個方面得以清晰的體現。

立法：為最佳化文化產業發展環境，南韓政府在政策、法律、機構、資金、人才方面付出了大量的努力。自1998年開始，南韓政府陸續出台了【國民政府的新文化政策】、【文化產業發展五年計劃】、【文化產業發展推進計劃】、【21世紀文化產業的設想】等綱領性檔，明確了文化產業的優先發展地位，為產業發展提供了強大的政策支持。【文化產業促進法】、【廣播法】、【電影振興法】等法律法規陸續出台，則為文化產業的發展提供了有力的法律保障。

組織機構：1994年在文化觀光部下面設立了文化產業局。之後陸續設立了南韓廣播影像產業振興院、南韓文化產業振興院、南韓遊戲產業振興院、文化產業中心、南韓軟件振興院、數碼化文化產業團等扶持性機構，為相關產業發展獻計獻策，大力推動遊戲、動畫、漫畫、卡通等行業的發展。這些部門大都跨部門、跨地區合作，避免業務重復和減少資金浪費，提高效率。各專門機構則全部交由相關專業領域的人來管理，而非交由傳統的官僚來執行。

政策：首先，南韓政府對高質素的文化產品給與大力支持。在資金和資源短缺的情況下，集中力量支持重點產業和重點專案，不搞平均化。重點扶持工藝品、民族服裝和藝術文化教育等領域的公司。政府還設立了特別獎勵制度，以鼓勵那些做出突出貢獻的文化產品制作公司和作品。如電視劇【藍色生死戀】的制作公司和遊戲制作公司Ncsoft曾在產品風靡海外後獲得了南韓政府授予的「出口特別獎」，授予獎金的同時，政府還為獲獎單位提供國內外經營出口的各種優惠。同時，政府還利用稅收、信貸等經濟杠稈，實行多種優惠政策。如：為重點發展的遊戲、動畫等風險企業，對進駐文化產業園區的單位提供長期低息貸款，減少甚至免除稅務負擔。在文化產業園區建設中，免除農田、山林、草場轉讓費和再造費，以及交通設施補償費等一系列優惠條件。

資金：南韓政府的針對文化產業的預算從1998年的168億元增加到2003年的1878億元，並設立多種專項基金，扶持相關產業的發展。政府每年撥款5000萬美元，資助主管文化產業發展的「文化產業振興院」。著名網絡遊戲廠商每年則平均可獲得1.7億美元的政府撥款用於新遊戲研發。而南韓電視劇創作所必需的影視拍攝基地完全由文化產業振興院出資建設，以低價租給制作商使用，成為各大電台的「共同工作室」。南韓政府為許多深受資金短缺困擾的從事影視劇制作的中小企業提供長期系統的資金資助，這些資助包括：「共同制作室」、為其策劃、制作提供人力、物力和財力等。但主要集中資金支持重點出口專案。如「影像制品出口支援中心」（隸屬於南韓廣播文化交流財團）為每年生產1000部以上出口影像制品商提供資金支持。

發展規劃：南韓政府為引導文化產業的發展方向，從1999年開始提出【文化產業發展五年發展計劃】。以第一個「五年計劃」為例，南韓政府構建出一個「三步走」發展計劃。第一階段：針對文化產業發展的基礎方面，包括法律、資金、人才、組織等；第二階段：主要針對海外市場拓展，為提高南韓文化產品的國際競爭力，重點發展外向型產品；第三階段：針對產業的升級發展，為了形成集約化、規模化的產業格局，興建了一批文化產業示範園區。雖然這樣的計劃並非帶有行政管制力的強制措施，但卻意在引導文化產業的健康，良性發展，同時又輔助以政策上的支持，為其文化產業在短期內崛起奠定了基礎。

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