成龍早年間的那些「拼命瞬間」，由於其作品本身的口碑，知名度非常高，不再需要贅述了。事實上，反而是時間相對靠後，評價存在感也不算太強的作品，但出現一些拼命時刻的時候，反而更能凸顯成龍的「拼」。
原因也很簡單：相比早年間的自己，後期的成龍，生理年齡增長，機能老化衰退，耐傷程度下降，事業水平上升。年輕的時候，成龍有能力去拼，能承受拼後的身體代價，也有動機去拼。而中年、甚至步入老年後，他在處理突發情況時，回避受傷的瞬間反應、身手下降，受傷後的恢復變慢，甚至會有更多的不可逆損傷，功成名就之下，似乎因為沒有理由去承受這些了。
正因為如此，成龍在後期作品裏的搏命，哪怕危險程度可能不如早年，但卻更能體現他「拼」的融入血脈——只要拍電影，便會如此行事。
【十二生肖】是一部有點尷尬的作品。在劇情層面上，成龍已經暴露出了後期「主旋律頌揚過度」的問題。圍繞現實裏存在的國寶獸首流失事件，成龍構建了一個奪回國寶的主線。這本身並無毛病。但是，成龍卻植入了太多的台詞演講，以近乎於卡斷敘事節奏的極度不自然方式，傳遞著火爆歸還國家的「主旋律」資訊。這種表達欲溢位，直接拉低了本片的敘事水平。
然而，在動作層面，它依然是夠拼命的。在大量的常規動作、小空間的閃轉騰挪之外，滾軸溜冰服裝在險峻山路中的滑行，其中還包括了滑到汽車下方的部份，高潮戲更是一段先空中爭奪獸首、而後跳下火山翻滾的場面。
當然，在這部戲中，並沒有出現太過嚴重的傷病。但是，以時年58歲的高齡而言，成龍做出如此動作，且必須親自參與大量無法使用替身的露臉部份，依然體現出了他近乎於冒險精神一般的拼命態度。翻下山頭後讓觀眾感慨的老態，已經充分說明了很多事情。
事實上，成龍也在逐漸轉型，甚至拿出了【新宿事件】【英倫對決】這樣文戲比例較大的作品。但在有創作必要時，即使已無「生計需要」，成龍依然會出陣。
比起動作的驚險、受傷的程度，這或許才更能體現他對動作電影、作品創作的內在精神。
