真正讓遊戲體積越來越大的，是制作人隨著科技進步而越來越敢想的腦洞，和市場隨之而來的更高需求。而儲存媒介技術的進步主要是負責讓玩家的期待和制作人的腦洞落地。
電子遊戲是作品也是商品。作品依賴於人的創造，商品則依賴於市場的需求。而無論是創造者還是消費者，有個共同點就是：會「得寸進尺」。
早年在固定版面不超過螢幕的時代，會期待版面不受螢幕限制。版面拓展到螢幕以外，又希望能一直拓展下去——關卡也不再三關就重復玩。
於是有了橫版縱版卷軸遊戲，能從左向右闖關了，又有了能上下移動的立體活動空間。
有立體活動空間遊戲了，那麽真正的3D遊戲呢？
終於有多邊形3D的，又期待更加圓潤自然的3D遊戲。
有了圓潤自然的3D遊戲，又期待更高畫質、畫面表現力更強的。
於是有了高畫質遊戲，然後又從720P-1080P-偽4K-4K-光追這一路。
而遊戲媒介，也由此經歷了半導體卡帶→CD→DVD→HD/BD/現代卡帶→機械硬碟→固態硬碟。
遊戲媒介某種程度上說的確限制過制作人的創意落地，最著名的兩個例子就是重復利用素材的經典案例【超級馬力歐兄弟】，以及為了實作想法而積極推動Square加入索尼陣營的阪口博信。
然而到光碟媒介時代，因為支持光碟數據緩存讀取多張光碟，因此對於一般的容量限制，便有了多光碟的對策，一張盤放不下就兩張甚至四張。但拓展終歸有限，讓玩家的期待和制作人的想法落地，終究還是靠媒介的不斷前進演化。
