如何對比下83/94/03/08/17版的射雕英雄傳？

結論：03和17並列，17更佳

——對83,94,08做簡單說明，主要分析03和17兩部爭議比較大的——

（03版在最後）

（2019-2-24，修改83射雕的評論）

（部份圖片更改為影片）

————————————————

首先說一個前提，個人認為，影視劇對小說的修改是正常乃至必要的，是否存在「違背原著」這一說法，不應該糾結其部份劇情、人物等的增減或改編。更應該探討其是否修改了原著中的精神、故事主線以及人物形象。

限於年代原因，特效、場景、布局等不應該成為評判一個影視劇是否優秀的重要論斷（但任然是論斷之一）

————————————————

首先向內地觀眾熟知的5版【射雕英雄傳】影視，及5對少年靖蓉致敬。

——————————————————

83版射雕：一部優秀的影視，但不是一部優秀的【射雕英雄傳】。

推薦指數：★☆☆☆☆

（推薦分數，非質素分數，下同）

83版本中，黃日華飾演郭靖，翁美玲飾演黃蓉。這一版本是最早被引入內地的【射雕英雄傳】影視（註意是最早引進，而不是最先拍，83版之前還有77版）

在上個世紀八九十年代，香港影視武俠之風逐漸興起，上個世紀的香港演員的敬業水準，應該說現在大部份藝人都是沒法比的，在香港市民的精神生活逐漸需要豐富的情況下，83射雕誕生了。其實83射雕在香港地區剛剛開播的時候，因為有77射雕的對比，所以在香港形成褒貶不一的狀態。

但是83射雕引入了內地，讓內地無數觀眾第一次目睹了「金庸」的魅力。大部份人的金庸印象應該說是從這一版射雕開始的， 毫不誇張的說，甚至有大部份人因為83射雕才進入了金庸世界。 用「萬人空巷」形容83射雕在內地的情況毫不為過。

83射雕本身的制作足夠優秀（在那個年代），那個年代的香港演員、導演、編劇也非常用心，絕非今天的藝人可比，精湛的演技，巧妙的舞台布置（那個年代）、以及足夠的故事情節，都讓83射雕成為傳世之作。83的片頭曲【鐵血丹心】是八九十年代香港樂壇輝煌的寫照，恐怕是截止到目前為止， 傳唱度和知名度最高的金庸影視金曲 ，即使是後來的【歸去來】也無法望其項背。 【鐵血丹心】這首傳世名曲也是17射雕的OP ，同時作為內地觀眾目前能夠觀看到的第一版和最後一版「射雕英雄傳」主題曲，用中二少年的話說 「還真是有些宿命的輪回」。

但是，83射雕對於「射雕英雄傳」這個名字來說，他是不及格的。

首先，對於射雕英雄傳，黃蓉這個人物是全劇成功的關鍵 ，翁美玲飾演的黃蓉俏是俏（有模仿米雪的嫌疑），但舉手投足之間更像是李莫愁和阿紫的加強版，毒舌無數，潑辣無解，把黃蓉的「邪」單純理解為「潑婦，無理取鬧」，從黃蓉的角色上看，編劇、演員、導演對這個角色的理解過於偏差。

83版射雕對於原著的改動也是諸版之最，前文提到，我個人以為，影視劇的改編是正常的，對於情節來說改編甚至是必要的，不存在背離原著的說法。真正背離原著的改編是「對於人物形象和精神的改動」。83版恰恰屬於這一點。

綜上，83射雕確為經典之作，是一部優秀的影視作品，但他並不是一部優秀的「射雕英雄傳」，加上年代因素，從推薦性來看，我給1星。

94版：埋沒於83光環下的優秀作品

推薦指數：★★★★☆（考慮到年代因素，也可以減一星）

接下來是94版射雕，張智霖，朱茵分別飾演郭靖，黃蓉。張智霖彼時只有22歲，對郭靖的少年感刻畫諸版第二，我個人認為張智霖的郭靖這個人物的理解是各版本最強的，他飾演的郭靖是極好的，張智霖的靖哥哥，有一種「大俠初長成」的感覺，這點是極為不易的。

另外一個人物，朱茵的黃蓉，我要給一個四分半的評價。朱茵把黃蓉這個角色的智，美，俏演了出來。非常的贊，不給滿分的理由是，朱茵在很多動作上有模仿翁美玲的嫌疑（經評論區指出，其實是模仿米雪）。不過她仍然是我心中的第一黃蓉。

94版的射雕，一只都淹沒在83版的陰影下，但是從個人欣賞角度，這版本射雕當之無愧的歷代最佳。

總體，94版射雕演員為歷代最佳，但是考慮到年代，其特效，布局等硬條件，可能現代人會看不下去。

重大失誤：二次華山論劍，導致全劇結尾崩了。

08版：天要亡我，不得不服

推薦指數：★★★☆☆

08版本射雕由胡歌和林依晨飾演，說實話，這其實是一部仙劍英雄傳…此版射雕本不失為一部佳作，林依晨的黃蓉在翁美玲，朱茵的基礎上另辟蹊徑，從 「靈」 的角度出發，把江南女子的水靈演繹得活靈活現，胡歌的郭靖也可圈可點。

但是正如標題，這部射雕是「天要亡我」，由於一些意外因素，該劇不得不大力加入了楊康，穆念慈的故事線，加到喪心病狂的地步，甚至大有趕超靖蓉線的趨勢……

到了這個階段，尊重原著是不可能得，這輩子都是不可能得，只有將就演著才能維持生活這個樣子。

08版射雕在歷代版本中的反響也是最平平的，中期主演胡歌的意外事件導致後期劇情大改，靖蓉CP代入感不強（主要是他們演過天外飛仙的原因），康慈線和歐陽克的人設變動，以及唐人一貫的仙俠劇風格都讓08射雕成為一部平庸無奇的作品。

不過對於喜歡特效流的朋友來說，這一版倒是很不錯，是歷版射雕中特效最華麗的。

順帶一提，08射雕OP【英雄寞】，是一首非常適合【 神雕俠侶 】 中郭靖黃蓉 人設的主題曲（很可惜的是，因為【神雕俠侶】是楊過主場，所以這種類別的曲目基本不會出現）

————————————————————

17版：最佳觀賞版本，俠骨柔情的代表作

推薦指數：★★★★☆

在說正文之前，我們先來看看 奧運年之後 ，內地翻拍的主要金庸劇情況：

1、【倚天屠龍記】（2009張紀中版） 豆瓣評分：4.9 著名的蜜汁打光，拍成了鬼片。

2、【神雕俠侶】（2014於正版 ）豆瓣評分：4.2 大名鼎鼎的小籠包版本

3、【俠客行】（2017於敏版 ） 豆瓣評分：3.9 我估計好多人都沒聽過

4、【笑傲江湖】（2013於正版）豆瓣評分：5.2 東方姑娘和令狐沖談戀愛的版本

5、【笑傲江湖】（2018版） 跌破歷史記錄的2.4分……

6、【天龍八部】（2013版）評分4.3 段譽是南韓人那個版本……

從上看出，在2008年後，內地翻拍的金庸劇可以說一部能打的都沒有，全是爛片 。

在觀眾對於金庸劇近乎失去信心的情況下，2017射雕英雄傳誕生了。

17版射雕蔣家駿執導，楊旭文，李一桐兩位新生代年輕人分別飾演郭靖、黃蓉。播出之後意外的受到好評，時至今日（2019年）豆瓣評分仍然高達7.9-8.0，5萬多的網友為此劇打分，是 大陸翻拍金庸劇中評分第三，評分人數最多的一部片子 。

2017射雕英雄傳，向影視界證明，用心演戲，別摳圖，別替身，用實景少用綠幕，老實跟著原著走別以為自己比作者聰明，就能火。

對於10年來越走越歪，已經近乎全面淪陷的金庸武俠，是一種返璞歸真式的拯救。

————————————-

17版射雕從劇情、改編、內涵精神的把握其實 並沒有 什麽特別出彩的地方，讓大部份人覺得意外好看的原因是：

兩個主演太強，演技爆表

劇中的李一桐飾演黃蓉，俘虜了無數觀眾的心，李一桐的優勢在於青春年少，而且在影視劇中近乎白紙一張，觀眾對其沒有固定樣版，加之李一桐的俏皮機靈，演技線上，舞蹈過關等因素，被視為沖擊第一黃蓉的強力人選。特別說一下黃蓉的造型，熟讀原著的朋友可能知道，原著中的黃蓉穿著，實際上很多時候和小龍女是一樣的，一襲白衣飄飄。但是黃蓉是一個俏皮機靈，亦正亦邪的形象，加之後有神雕仙女龍姑娘的原因，所以前四版射雕刻意避免黃蓉的仙女打扮，原著粉們得以滿足的仙女黃蓉直到17版才得以實作。

郭靖方面需要重點說一下，前文提到過，射雕這部劇，基本黃蓉成功了也就成功了，但17版射雕， 楊旭文成功將郭靖這個大部份時間是背景板的「主角」演活了。 將陽光，青春，溫暖，呆卻不傻的「靖哥哥」帶到觀眾面前，而且內建「萌」內容，是本劇的一大看點， 堪稱歷代最強的少年郭靖 。如果有觀看過這一版射雕的朋友，一定會被楊旭文這個94年小夥子的精湛演技所折服。列舉幾個片段：

註意以下幾個片段中郭靖的表情和小動作。17射雕的兩個主演在全劇中透過這些小語言成功塑造了書裏走出來的靖哥哥和蓉兒。

一、結拜安答被黃蓉拒絕後（影視原創）

二、黃蓉首次投懷送抱（原著，白衣金帶渡水為女演員提出【存疑】，金環為女演員自行打造【確認】）

三、紳士手數睫毛（原著，影視提前，且該片段是男演員主動提出拍攝）

四、蓉兒是很好很好的姑娘（原著）

——————————

另外，本劇還原了黃蓉的「白衣金帶，輕舟渡水」出場；「生，你背著我；死，你背著我」（這句話由郭靖說出，感染力更佳）；「落英神劍舞」等原著極為經典的片段，是一大加分項。

平心而論，李一桐和楊旭文的組合，單看一邊是無法和張智霖朱茵媲美的，但是這一對靖蓉組合起來的感覺卻又超過94版，讓無數觀眾真正的感受到了初戀的感覺，青春的懵懂，和愛人一起仗劍天涯的浪漫。

這一版射雕的配角也堪稱歷代最強，王奎榮的柯鎮惡，苗僑偉的黃藥師，韓棟的王重陽，黑子的歐陽鋒等，勢必會給新生一代的年輕人留下一個樣版形象。

——————————

總而言之，2017射雕的代入感極強，看著看著就感覺我們就是郭靖，希望有一個黃蓉。 全劇沒有一個吻戲，但是郭靖黃蓉之間的互動，使得兩人的CP感爆棚，簡直是一股清流，遠超那些動不動就吻的電視劇。

——————————

說完了這些，該說點缺點： 觀看時，對於以下部份請做好心理準備：

1：改編的某些劇情比較幼稚（比如黃蓉被歐陽克劫走那一段；又比如見南帝時黃蓉危急，靖蓉相擁落淚，這一段楊旭文和李一桐演技線上，但是劇情前後不合邏輯，是編劇的問題）；

2：20年前的特效（怒海狂鯊和明霞島劇情，以及漁夫，書生部份真是辣眼睛）；

3：同樣加入康慈線導致主線劇情壓縮（特別是鐵槍廟到華山二論，大振幅壓縮主線劇情）；

4：部份節點上台詞邏輯存在問題（比如黃蓉首先向郭靖介紹黃島主，第一句話就是「我爹在江湖上有‘東邪’的稱號，他……」。。。之後遇到洪七公時，又說「為什麽要叫我爹東邪，我不喜歡這個稱號。」）

5：重要缺點，沒有深刻演繹出射雕英雄傳的歷史厚重感，格局太淺，變成了郭靖黃蓉的戀愛故事。（雖然這個戀愛故事演繹的很美好）

6：妝容過於幹凈。導致整體形象有些偏向偶像劇而不像武俠劇，比如楊鐵心大戰段天德狗腿，李萍雪地產子等等類似片段，這種環境下怎麽可能保持那麽幹凈的妝容。全劇唯一比較符合現場情況的妝容是前期郭靖與鐵木真殺敵時的帶血妝，也僅僅是「勉強符合」而已。

7：音樂問題。可能和劇組窮有關（才2億，能拍出52集這個質素的射雕，其實很不錯了），大部份采用「鐵血丹心」（及其變調），自己的音樂就那麽可憐的「劍魂」和「江湖天下」兩首，其中「劍魂」還是撿人家【青雲誌】不要的來用。音樂方面和08版唐人射雕簡直天差地別。（但是並不影響觀劇體驗）

另外一個比較重要的改編失誤：過於拔高郭靖的人設，矮化黃蓉人設：劇中對於郭靖的人設有非常明顯的拔高行為，將郭靖此人設定成了一個近乎道德潔癖的完人，一個純粹的人，一個信守大義的郭大俠。雖然郭靖的確是這種人，但是那是在【神雕俠侶】的劇情中，是在成長之後，在少年郭靖時期就拔到這種高度，是非常不合適的，這也是我認為不如94版的重要一點。

黃蓉的普遍問題在於：全劇塑造的黃蓉不夠「硬」（比如人家可是直接當著江南六怪，全真三子的面強搶郭靖，影視改成了算命這種比較庸俗的橋段），也不夠「邪」（主要是刪掉了無理取鬧的一些鏡頭），還部份弱化了黃蓉的智商（主要表現為段智興劇情以及後期刪掉了三擒歐陽鋒），以及對郭靖無條件的包容(後面可是讓他去跳舍身崖來著）

武力值方面對於加入的歐陽克侍女擄走橋段忍受不能，其他其實和原著區別不大。

不過最後鐵槍廟橋段的黃柯南超常發揮……

——————

最後說一說武打方面， 17版射雕的武打戲特效近乎於0 ，這於08版射雕形成鮮明對比。取而代之的是，17版射雕很 頻繁 地使用慢動作來表現人物武打細節，這個東西仁者見仁智者見智，但我個人還是覺得有 用力過猛 的嫌疑。不過總體來說武打戲屬於上乘一類，因為他是唯一一個武功 成體系 版本的射雕英雄傳，觀眾大概都知道這幫人在怎麽打，而不是飛來飛去瞎搞一氣。

在這部劇中，同一脈的人（註意不是同一種武功），武打設計非常有共同點，比如東邪父女（還要算上陸乘風），在王府、牛家村、煙雨樓劇情中，可以明顯感覺到黃老邪和黃蓉的武功都屬於「輕靈，瀟灑，擬態神仙」的路子，觀眾自然而然就有「怪不得是父女」，而且黃蓉和黃老邪很多武功招式實際上是相同（包括姿勢）的，比如同樣的腳踢飛劍，劈空掌，輕功等，不同的只是威力而已（比如黃蓉的劈空掌劈熄了蠟燭，黃老邪的直接劈垮了樓）

還有陸冠英，以腿法見長，在與楊康的打鬥中 ，可以非常明顯的感覺到他的武功是自成一脈 ，絕非像其他武俠劇一樣無論什麽人都是差不多的姿勢。

總體來說，雖然17版射雕武打慢動作偏多，但是質素卻並不差，而且在拍攝中有大量的兩人同框鏡頭，說明武術指導的水準不低。 以下是17版射雕非常令人賞心悅目的武打戲：

1：黃蓉大鬧王府；

2：全真七子牛家村戰梅超風；

3：全真七子牛家村戰黃老邪（桃花島武學擬態神仙）；

4：煙雨樓黃老邪對全真六子+尹誌平+郭靖+柯鎮惡；

5：華山二論，郭靖VS黃老邪，洪七公，歐陽鋒（全劇最佳，持續時間很長，近年來武打劇能有這麽長的已經絕跡了）

然後以下是17射雕崩壞的武打戲，非常的辣眼睛：

1：郭靖第一次以降龍十五掌對歐陽克；

2：郭靖第一次以降龍十八掌對歐陽克；

3：丐幫軒轅台大戰，郭靖對丐幫眾人及裘千仞，黃蓉對楊康及三長老（這個不能叫崩壞，是沒拍好）

幾個17射雕的武打片段

1：歐陽克的靈蛇拳，片段中郭靖那個騰空翻是全劇最難的動作之一，並且郭靖的武打戲中多次出現這個動作

2：梅超風對全真七子，是全劇分鏡套用的最佳片段之一，大量的多人同框，兩人特寫，最大限度減少替身，這分鏡起碼是中上級別（原著中全真七子是坐著的）

3：黃老邪第一次對全真七子，瀟灑的桃花島武學和旋風掃葉腿

2019-2-18補充。個人理解的武打戲，是要看分鏡的套用和同框鏡頭，大量的單人鏡頭那真不叫武打戲。 在沒有特效的情況下，武打戲更能考驗劇組的功底 。

——————

對於這一版射雕，演員的 主要 角色塑造，大致分幾個檔（只談主要角色）：

1、頂級檔：前無古人，後無來者，且一定會成為射雕影視劇上的一座豐碑

王重陽（韓棟）；

2、超級檔：超越已知的所有版本，讓角色深入人心

黃藥師（苗僑偉） 柯鎮惡（王奎榮）郭靖（楊旭文）

3、優秀檔：觀眾認可度很高，持平或略微超越之前版本，為以後的版本帶來示範作用：

黃蓉（李一桐），歐陽克（劉智揚），江南七怪

4、一般檔：觀眾認可度還行，和其他版本比起來整體略遜，但有閃光點：

洪七公（趙立新），楊康（陳星旭），梅超風（米露）

5、失敗檔：總體而言塑造比較失敗的角色：

穆念慈（孟子義），周伯通（寧文彤），瑛姑（張楷依）

————————

17版射雕有一個堪稱裏程碑的作用--- 把2010年以來越走越歪的金庸武俠從懸崖邊拉了回來，讓新一代年輕人徹底感受到了金庸的魅力；在一片言情偶像古裝劇中殺出重圍，將武俠和言情的關系昇華到了另外一個高度。

導演蔣家駿說過，他要拍一部 讓90後，00後都喜歡的射雕，不需要biubiubiu的激光和反重力的禦劍，只要讓我們羨慕的江湖 ，他做到了。我身邊因17射雕再入原著的小輩們可不是一個兩個。從這一點上說，這一版射雕是居功至偉的，當得起「 時代之作 」四個字。

=====關於2003版和2017版===============

(抖個機靈，17射雕實際上是03射雕的女兒（手動滑稽），因為 17射雕的總制片人張語芯是03射雕制片人張紀中的女兒 ……雖然張語芯阿姨就是掛個名而已）

03版射雕，李亞鵬和周迅飾演，張紀中的武俠片很有中國古典美學的感覺（尤其是他的笑傲江湖）。周迅的黃蓉也是相當不錯，據說金庸本人也甚為滿意，但是郭靖是一個敗筆，李亞鵬直接演砸了，郭靖是呆而不傻，愚而不蠢，李亞鵬這演的是智障。另外此版最大的問題在於」台詞如念書」，沒有人物情感，不出聲還好，一出聲，配合李亞鵬和周迅的外觀。感覺像兩個30來歲的人在談戀愛。

不過這個版有一個優點，對於射雕整體家國情懷的把握極好，射雕英雄傳其實是比較沈重的一個故事，歷代影視劇中，我認為只有該版演繹出了射雕那蒼茫厚重的歷史感。（當然對於背景的渲染也是張紀中的強項）。

這部劇就好比一桌菜，點心，涼菜，冷盤都無比美味，但是兩道主菜一道少了一點鹽，另外一道炒糊了，這個飯局也算是毀了。

==============================

目前來說，爭議比較大的就是2003版本張紀中射雕（李亞鵬，周迅）和2017版蔣家駿的射雕（楊旭文，李一桐），兩版都呈現出評論兩極分化的姿態。

其實歸根結底，是 因為兩版射雕都是劍走偏鋒到了極致。

金庸先生的原著【射雕英雄傳】（原名【大漠英雄傳】， 經評論區指出，是引進台灣時避諱改名。 ）是一部極有內涵的武俠小說，書中透過郭靖的成長，表現出家國情懷和對黎明百姓的參考，細細品讀【射雕英雄傳】這本書，是可以讀書那段 波瀾壯闊，雄偉征程的英雄史詩，以及小家碧玉、俠骨柔腸的兒女之情 的。

2003版影視和2017版影視就分別在以上的兩個角度各自走到了極致。

————————————

2003版本射雕英雄傳，是全系列唯一一版重點完全在於渲染家國情況，英雄胸襟，而不在渲染郭靖黃蓉愛情故事的版本，從立意，到場景，再到表現出來的配色、台詞、燈光等，我們不難發現，張紀中先生是想將其打造為一部 英雄史詩 的電視劇，是一部等同於【權利的遊戲】一樣的 格局類影視， 這個版本的大漠戲為諸版之冠也能側面印證這一點。正如它的片頭曲【天地都在我心中】，蒼涼磅礴，巍峨大氣（私以為要高過【鐵血丹心】）。

————————————

2017版射雕英雄傳，則選取了相對的的另一段— 俠骨柔腸的兒女之情 ，將重心完全放在郭靖的成長經歷（也就是他和黃蓉的愛情故事）上，從立意上要遠遜於2003版射雕，甚至在各版中 立意最淺 。但是蔣家駿導演（本來他也是都市言情劇的好手），郭靖宇監制（同時也是03版央視笑傲的執行導演，17射雕中送郭靖去桃花島那個船夫）、楊旭文和李一桐兩位新生代演員合力卻將這個 「江南此間少年的初戀」演繹得如山水畫一樣的美好，擊中無數觀眾的心靈，真正做到了「願你出走半生，歸來仍是少年」的青春意境。

這種意境貼近平凡人的生活和愛情，他的成功表達，極容易把觀眾代入進去。以至於大部份觀眾看完此劇會悵然若失， 畢竟那個憨厚陽光，嘴巴很笨，智商下線，懂禮貌的「靖哥哥」和那個白衣金帶，機靈古怪，燦然生光的「蓉兒」，最後雙雙攜手戰死在了襄陽城漫天的血色之中。

————————————

武俠迷們一定看過李亞鵬主演的【笑傲江湖】，其片尾曲男女對唱共述江湖夢，男者陽剛有力，女者婉轉流長，03和17兩部射雕就如這首歌，在各自選取的角度上都做到了極致。

現階段，全民的精神狀態更多的追求一種隨遇而安，佳人真心的小家兒女愛情模式，所以2017版射雕在這個階段遠勝於2003版。

2003版的射雕，將如他的兄弟【笑傲江湖】一樣，隨著時間的流逝，觀眾慢慢體會到他的藝術價值。（當然，我對李亞鵬的演技失誤觀點永遠不變）

再重申一次，兩版射雕在立意上沒有好壞之分，2017版主演的演技在2003版之上。