先稍微回顾一下：
我认为游戏成为第九艺术，更准确的来说是终极的艺术形式是必然的。游戏为什么会成为第九艺术？是偶然还是必然？
一个游戏需要在哪些方面做到优秀，才是你眼中的第九艺术？
「游戏能称为艺术」这件事参看上面两个链接，但我今天想做一件事：
去除一部分人对游戏，特别是电子游戏的偏见 。
游戏、或者说电子游戏，其实只是 内容的载体而已 。
人类早期的七大艺术舞蹈、绘画、音乐、雕塑、文学、建筑和戏剧， 每一种都对应着一种人最基本的表达方式，它们是人与生俱来的基础能力 ——文学是语言、绘画是视觉、戏剧对应人性的表演性、建筑对应人的空间感而电影则是一个复合的艺术——电影包含了前七大艺术。戴锦华老师对电影的定义是 一种时间和空间的艺术 。如果把电影放到一个平行四边形里和其他艺术来进行比较，这四条边分别是视觉、听觉、时间和空间，电影最突出的 就在于它同时具备了时间和空间（时空）的特征 。
相对而言，音乐和文学是比较纯粹的时间艺术，绘画和雕塑是空间艺术，其中也包含了对时间的想象，比如建筑设计里是要强调时间感的。
而只有电影是在大银幕上建立了一个完整的时空结构，人物会在其中一直行动。它的美学几乎建立在了之前所有的古典艺术之上，所以有可能完成前七大艺术都很难完成的命题， 帮助观众们在这个时空结构里思考和体验人生中的重大问题，形成一道道清晰的生命刻痕 。
对比电影，游戏和新技术、新设备的关系会更紧密，除此之外游戏还额外有了绝杀技：交互。 [1]
所以，如果要严格的讨论，这些艺术形式都只是载体而已， 本身算不算艺术那得看本身的内容如何，创作者想要表达什么，创作的内容怎么样，是否做到了创作者的目的 ？
要知道，以小说为例。很多现在公认的经典都是当年通俗得不能再通俗的娱乐小说而已。
比如我们可以定义一个严肃游戏：
严肃游戏是，
创作态度严肃认真、形式拘谨而内容庄重、并具有丰富的思想内涵的，不以商业化为目的，且没有太多纯娱乐要素的游戏。
严肃游戏通过 游戏的交互特性来进行艺术表达 ，在传统艺术形式表达的基础上，能通过游戏的交互机制来达到启示玩家，引发玩家代入、共情、思考，以达到影响玩家世界观与人生观这一目的，其思想影响深远，令玩家玩后涤荡心灵，感受生活，感悟生命。
具体的例子可见链接：部分游戏可以与严肃文学相提并论吗？
文字的偏见
之前和朋友聊过文字的影响。在汉语中，特别是今天，游戏算不上一个好词。但是在英文里，game的含义可丰富了：比如比赛、竞赛也是game，博弈论是Game Theory。
所以，从语义特别是今天大众理解的语义上来说，天然的就对「游戏」有偏见。而英语世界里这种偏见或许就不存在。
所以国内至今为止很多人（注意不是全部）还会觉得玩游戏不务正业，哪怕今年的亚运会dota2等几个电竞项目拿了金牌 。
另外一个有趣的例子是麻将，这个东西无论如何都满足游戏的定义了。然而很多成年人一方面自己沉迷麻将，另一方面还疯狂教育子女，让子女不要沉迷游戏。
而他们的眼里，绝不会把麻将和电子游戏划到一类去（也有很多家长手机、电脑打麻将、打牌，可能他们不觉得这是电子游戏吧...）
人看待周围的一切总是会下意识的带上有色眼镜 ，再次思考这个源于我最近的经历：
Paranoia：从【寻道大千】的新手期看游戏体验
最近体验【寻道大千】，我发现这款小游戏的设计水平已经把大部分手游秒了，做手游的同行太低估小游戏的设计水平了。
理性一点看的话， 就是歧视链又上演了 。 小游戏、手游、端游只是载体不一样，就好像说游戏就是害人的一样，游戏本身也就是种媒介形式，和内容本身好不好并没有强关联。
于是看到这个问题，就有了这篇回答。
附：如何摘掉有色眼镜：
从进化心理学角度，我们之所以要带着感情色彩去看万事万物，之所以有贪和嗔，是自然选择给我们大脑的设定。凡是看上去对传播自身基因有利的，我们就认为它是好的，就贪，反过来就是坏的，就嗔。把我们从自然选择给的局限视角中解放出来，从一个更高的水平观察和体验这个世界。
「分别心」是个佛学概念，也可以叫「着相」。简单说， 分别心就是你戴着有色眼镜去看万事万物 ，你说这些东西是好的、那些东西是不好的，非得搞出个高低贵贱乃至敌我分明，看不到万物的平等性。
分别心是学佛的重要障碍，有分别心就有贪嗔痴，就有漏，就未得圆满。「色即是空」这个概念 ，就是破除分别心。「色」，是人从主观视角赋予万事万物的内涵；「空」，是对色的超越 见最后佛学浅谈的部分
参考
- ^ 游戏为什么会成为第九艺术？是偶然还是必然？ https://www.zhihu.com/question/596748524/answer/2994055768
