本片从贾玲的小品代表作【你好，李焕英】扩展而来，根据贾玲自身经历改编，讲了一个「子欲养而亲不待」的传统故事。它简单而又普世，源自于每个人都有过的一种体验：对父母的亏欠，没有机会补偿。于是就有了这部电影的设定：主角晓玲穿越回母亲年轻时所生活的80年代，帮助她完成心愿，改变命运。晓玲的目标就是为了能让母亲长脸，以弥补自己过去没有让母亲感到骄傲的遗憾：买电视机、打比赛、相亲。晓玲开始像一个母亲一样，为年轻时的妈妈英子张罗这张罗那，目的只有一个：为她好。她可以为母亲英子做任何事，当发现自己的存在是母亲命运的拖累时，她甚至选择帮母亲改嫁他人，来脱离未来为了不争气的女儿而备受煎熬的生活。最后发现母亲还是选择了原来的老路。这里母女角色的倒置设定让人眼前一亮，既是情理之中，又在意料之外。
很多人对这部片子的评价是真诚。我也跟许多人一样，感性上对这部片子十分偏爱。结合贾玲真实丧母经历的照应，更有一番可咀嚼的余韵。虽然本片的主题算不上高深或创新，和电影大师伯格曼或哈内克等人对母子关系本质的残酷揭露相比，【你好，李焕英】甚至显得有些幼稚、浅薄和老套，但贾玲的真挚正像这千百年来亘古不变的母爱一样，也许这样的题材早已经烂大街，但一代代人依然对这样的故事乐此不疲，因为这是人类最普世的感情。
虽然这是一个格局不大的商业化故事，但贾玲在有限的框架下将剧本做得十分扎实。剧情编排上的用心体现在那一场冷特母亲生病的医院戏。这一场戏虽算不上惊艳，但很顺畅地完成了自身的功能。不仅推动了晓玲对母亲嫁给他人的态度转变，同时又铺垫了后面冷特对晓玲的爱情萌芽。在人物刻画上，每个人都有富有特色的记忆点，尤其是配角沈光林自身的人物弧光完成得非常漂亮。在晓玲帮助他追英子的过程中，沈光林渐渐走出父亲的庇护，选择靠自身努力去闯荡。在节奏上，本片充分发挥了原有小品抖包袱的优势，每个场景都张弛有度，将观众的情绪拿捏得十分精准，同时又比之前小品里一些为笑而笑的俏皮话更言之有物。总之，剧本上的技巧都恰到好处地服务于贾玲的情绪表达。
影片随处可见对80年代时代感的塑造，从开头张江背晓玲穿过社区的大街小巷开始，跳皮筋、骑单车、打糙米、洗饭盒、大海报等元素就把时代感渲染得恰到好处。散落在故事各处的文本细节不仅真实可感，而且融于故事剧情，不做纯粹的符号堆砌。偶尔作为点缀出现的一些对官僚体制做派的讽刺也别具一格。
虽然说本片在思想主旨上没有太深入的思考，但从剧情里流露出的点滴时代感悟却显得隽永深长。比如说，当最后晓玲面对母亲走回老路的决定，欣慰而苦涩的一笑让人意识到，我们也许永远也无法完全理解和体会别人的生活，即使是血浓于水的母女也不行。晓玲试图并却努力改变了一切，到最后却发现什么都没改变。每个人因为她也许走上了不同于以前的道路，但兜兜转转还是回到了属于自己的命运终点。我们总是懊恼错过一次次机会，殊不知人的命运往往早就和出身以及性格紧紧绑定在一起。
总结下来，【你好，李焕英】的立意简单通俗，完成度极高，作为一部商业荧幕处女作已经相当令人惊艳了，值得不少新人导演去借鉴学习：初学者最容易犯的错误就是想要得太多。简化有时候是一部片子成功的关键。先抓住内心最想要表达的东西，再紧紧围绕着它用文本细节去不断放大和充实。在同届中国春节档合家欢电影的衬托下，【你好，李焕英】已经是超越预期的上乘之作，它的票房和口碑对得起它的质量。
