一、問題的分析思路
有哪些內容深刻的 Galgame 值得去玩？對這個問題回答關鍵在於對「內容深刻」的理解。
我對於「內容深刻」的理解更多側重於玩家與文本之間的互動性聯系。
其一，玩家將單純將文本視為文本。
透過消費一個文本，獲得一種超越玩家期待的驚喜或收貨。
此為「第一重深刻」—— 「消費之深刻」。
其二，玩家將文本視為一個問題。
透過思考文本並反思至文本背後的問題，得到某種超越文本本身的意義。
此為「第二重深刻」—— 「我思之深刻」 。
其三，玩家將文本背後的問題視為自身問題的組成部份。
玩家運用文本的力量嘗試融入自身的經驗之中。
此為「第三重深刻」—— 「經驗之深刻」 。
其四，文本吞噬了玩家或玩家被拋入了文本之中。
玩家在文本中忘卻了玩家身份。文本降臨在玩家身上，文本在玩家遊玩中實作了自身。
此為「第四重深刻」—— 「存有之深刻」 。
基於上述四重深刻，我將我個人推薦的內容深刻的Galgame作品分為四類：
（1） 消費之深刻的Galgame作品：第十位、第九位；
（2） 我思之深刻的Galgame作品：第八位、第七位、第六位
（3） 經驗之深刻的Galgame作品：第五位、第四位、第三位
（4） 存在之深刻的Galgame作品：第二位、第一位
二、十部內容深刻的 Galgame排名
【第十位】【沙耶の唄】（【沙耶之歌】）
（視角的轉化開啟了問題意識）
作為一部商業作品，【沙耶之歌】無疑是讓人驚喜的。視角的切換帶來的是日常生活的支離破碎。【沙耶之歌】宛如一道驚雷打碎了遊戲玩家昏昏欲睡的意識。當認知的視角轉化之時，我們習以為常的平庸日常又為何不能變成地獄呢？
兩極對立的反問不是一個好的判斷，但它確實是一個好的問題，特別對於習慣不加思考便可獲得答案的人們而言，一個好的問題顯的如此寶貴。
可【沙耶之歌】太過殘酷、又太過魔幻，無論它給玩家帶來多大的震撼與感動，更多的玩家依舊看作一個冷酷的思想實驗亦或是一個殘酷但溫柔的童話故事。【沙耶之歌】的成就是在故事之內的成就，是在玩家凝視之下的物件的成就。
推薦歌曲：【沙耶の唄】
【第九位】【Ever17 -the out of infinity-】（【時空輪回】）
（喜悅的盡頭是我（在看著我））
玩家對於一部作品最大的享受在於這部作品看似「顛覆」了玩家的思維卻實則加深了玩家的自我認識與共鳴。我想【Ever17 -the out of infinity-】或許就是這樣一部作品。
【Ever17 -the out of infinity-】是作者取悅玩家的集大成作。想要取悅玩家，必先給玩家施加痛苦。【Ever17】向我們證明了：迴圈往復的重復不會是多余的、撲朔迷離的疑問也絕不是多余的，一切的一切都是為了最後那顛覆常人思維模式的、那欺詐師一般的快感。
推薦歌曲：【LeMU ～遙かなるレムリア大陸～ 】
【第八位】【素晴らしき日々～不連続存在～】（【素晴日】）
（形而上學世界的淪陷與新生）
瘋狂的作者孕育著瘋狂的文本，這樣的文本混沌不羈，狂妄卻真實。想要一嘗致命誘惑滋味的讀者必須放下「鑒賞者」的姿態，須以認真嚴肅的態度對待文本、思考文本、反思文本，並得出自己的答案。
這也是為什麽SCA自會將【素晴日】稱為一把梯子。【素晴日】是一把梯子，它的作用是希望你借助它爬上更高的視域，而非久居停留。不是消費符號，而是去認真思考理論的、倫理的、哲學的問題。
終之空的形而上學是一個起點，但不應是玩家思考的終點。我想至少對我而言，【素晴日】很好的完成了它的歷史任務。
推薦歌曲：【ナグルファルの船上にて】
【第七位】【サクラノ詩 —櫻の森の上を舞う—】（【櫻之詩】）
（作為反形而上學的美學）
如同許多的哲學家一樣，扶她自在他的下一個人生階段走出了形而上學的桎梏，他對終之空留下的疑問給出了自己的回答：作為反形而上學的美學。
一個未曾體驗【櫻之詩】扭曲的玩家是很難體會到SCA自在【櫻之詩】的超脫。然這份反哲學的物語其實已深深被終之空的哲學所烙印。她是他的未來，她是他的解答，她是另一個他。
藝術/相框、瞬間/永恒、遊戲/遊戲者、作品/作者，對【櫻之詩】的探索就從這幾對概念開始……
推薦歌曲：【櫻ノ詩】
【第六位】【Forest】（【森林】）
（語言的界限是世界的界限）
當文本不再作為理念的載體，當理念的文本成為了理念本身之時，這樣的作品無疑成為了比故事更為深刻的「故事」。作為故事的故事、語言的用典、繁復、異義、滑落、連線、跳動、耦合……
【Forest】的美妙不在於它的理念，而在於它的手法。手法淩駕於理念、結構淩駕於實體，語言的曼妙令人如癡如醉，而在結構中留下的實體卻又令玩家如此悲哀。語言是神秘的萬花筒，亦是我們永恒的牢籠。
角色如此，我們如此，我們之外的我們亦是如此。理念的語法應宣告破產，但去往何方卻不是【Forest】可以回答的，也不應該是【Forest】回答。答案是玩家自己給予的，也只能由玩家自己給予。
推薦歌曲：【ひとり】
【第五位】【MUSICUS!】（【盈盈繚繞】）
（利己少年的死挽歌）
實際生存的經驗比再深邃的思想來的都要深刻。對於玩家而言，當文本不止於深入一種思想，而是潛移默化的滲入到了玩家的實際經驗、實際生活狀態中時，經驗的文本將向玩家展現出一種更為深遠的力量。
對我來說，「經驗的文本」的代表作者是瀨戶口廉也。我絲毫不隱藏自己瀨戶口廉也信徒的身份，因為這位名叫瀨戶口廉也的作者實實在在的影響到了我對生活的一些觀念與看法。
【MUSICUS!】講述了一個精致的利己主義者的自我批判與尋找救贖的故事，我很喜歡這個故事。聰明人不應沾沾自喜，精致的利己主義是生存的需要，聰明人認識到了這一點並巧妙運用這一點獲得了更大的收益。
但這份聰明、這份精致、這份利己卻是原罪。如果聰明人真正聰明的話，他應該能夠意識到這一點。但離開聰明、執著自身的道路就是好的嗎？我想【MUSICUS!】講述的正是這樣一個故事吧。
推薦歌曲：【ぐらぐら】
【第四位】【CARNIVAL】（【狂歡節】）
（拉斯柯爾尼科夫與索妮婭的罪與罰）
一樁不算離奇的殺人案、一個不算創新的視點手法。作為瀨戶口廉也的出道作，【CARNIVAL】這部作品在故事內容與寫作手法上並不出眾，但這部作品卻已包含了瀨戶口老師往後作品的核心理念：世界、創傷、宗教、罪孽、冰冷、虛無以及救贖。
【CARNIVAL】的三個劇本就像音樂中的復調。圍繞這樁殺人案，三個劇本以三個獨立的視點剖析了角色的內心，三個劇本各自獨立，但又和諧地統一為一個整體，彼此形成和聲關系。和聲彼此漸長，並在九條理紗視角中達到高潮。
巴哈金將杜斯妥也夫斯基的小說稱作「復調小說」。他說：「陀筆下的人，是破碎的完整體。作品中有眾多各自獨立而不融合的聲音和意識，每個聲音和意識都具有同等重要的地位和價值，這些多音調並不要在作者的統一意識下層層展開，而是平等地各抒己見。每個聲音都是主體，議論不局限於刻畫人物或展開情節的功能，還被當作是另一個人的意識，即他人的意識，但並不物件化，不囿於自身，不變成作者意識的單純客體。陀的世界，根本上是屬於個人的世界。小說具有對話性。」
這個評價不僅適用於杜斯妥也夫斯基，也適用於瀨戶口廉也。畢竟在我心中瀨戶口廉也就是當代的杜斯妥也夫斯基，【CARNIVAL】即是當代【罪與罰】。
推薦歌曲：【カーニバル】
【第三位】【キラ☆キラ】（煌煌舞台）
（向狗娘養的世界獻上我全部的愛）
再也沒有什麽Galgame比【煌煌舞台】更適合少年了。【煌煌舞台】是少年之死與成人的新生。幽暗的內心世界是無人可以拯救的，鹿之助不能、千絵不能、理奈不能，甚至琦良裏也不能。
龐克搖滾揭露了少年時代的創傷，少年少女們渴望在龐克中得到共鳴、擺脫現實帶來的創傷。但這份對愛的呼喚卻因冷酷的現實更顯夢幻。人是不幸的，一生都是不幸的。生活不會因龐克變得更好，不幸的人生始終是不幸的。
可時間無情的治愈了一切。在時間的流逝下，再痛的回憶也將忘卻、再深的創傷也將結痂。「我大概已經沒事了吧。」真是殘酷。物質不由分說的賜予我們強制的幸福。我們沐浴在這份被強加的幸福之中，我們流淚了。我們的心中充滿著幸福、我們的心中滿心都是痛苦。
「向狗娘養的世界獻上我全部的愛。」
推薦歌曲：【A Song for...】
【第二位】【去人たちⅠ／Ⅱ】（【離開的人們】）
（我我我我我我我我我我）
當文本將玩家吞噬之時，作品與玩家之間的關系也將迎來一個新的階段。一直以來，玩家已一個外部凝視者的身份凝視文本，仿佛遊戲是遊戲、生活是生活。但有些文本拒絕玩家的預設的二元狀態，正如本作【離開的人們】一樣。
本作徹底取消了這種讀者與文本之間最低限度的反思距離。文本根本沒有給讀者一片堅實的自足之地，讀者被迫融於文本之瘋狂中，故作品的「毒電波味」更加濃厚。
【離開的人們】是苦行、是理性的受難。很難想象執著於【離開的人們】的玩家不是一個癔癥狂。因為【離開的人們】以一種「最理性」的方式去揭示、去分析離理性最遙遠的瘋狂。理性自以為在對抗它的對立面，殊不知瘋狂早已刻入了理性的本性之中，瘋狂才是理性的本質。
黎明前的黑夜是最黑的。文本破壞了玩家理性，玩家被迫融入文本的瘋狂中。當玩家徹底沈浸在文本的瘋狂之中時，黎明的曙光也將顯露一絲征兆。
推薦歌曲：【去人たち】
【第一位】【腐り姫 ～euthanasia～】（【腐姬】）
（被拋狀態下唯愛欲永恒）
同樣的追尋、同樣的焦躁、同樣的融入文本，與之不同的是放棄了「我」的執念，我悄然甜美的融入了文本之中、我心甘情願的腐化在【腐姬】的赤雪之中。
【腐姬】的美是無以復加的，是我百轉千回、盈盈繚繞的夢想。時至今日，我依舊把【腐姬】列為內容深刻的Galgame的首先。【腐姬】的深刻不在於它的意義，而在於它將我送入了不分你我的赤雪之中、將我腐爛在悠遠流長的【腐り姫の伝説】之中。
人是被拋棄的，永永遠遠的被拋棄了，但被拋棄之人依舊擁有渴求幸福的權利。這是人的愛欲，是超越理性的、人最本質的部份。
被拋狀態下唯愛欲永恒。
推薦歌曲：【腐り姫の伝説】
三、小結
（一）十佳排名
我心中最令我感到內容深刻的十部Galgame分別為：
【第十位】 【沙耶の唄】 （【沙耶之歌】）
【第九位】 【Ever17 -the out of infinity-】 （【時空輪回】）
【第八位】 【素晴らしき日々～不連続存在～】 （【素晴日】）
【第七位】 【サクラノ詩 —櫻の森の上を舞う—】 （【櫻之詩】）
【第六位】 【Forest】 （【森林】）
【第五位】 【MUSICUS!】 （【盈盈繚繞】）
【第四位】 【CARNIVAL】 （【狂歡節】）
【第三位】 【キラ☆キラ】 （煌煌舞台）
【第二位】 【去人たちⅠ／Ⅱ】 （【離開的人們】）
【第一位】 【腐り姫 ～euthanasia～】 （【腐姬】）
（二）概念分類
基於「消費之深刻」、「我思之深刻」、「經驗之深刻」、「存在之深刻」的分類方法，十部內容深刻的Galgame分類如下：
（1） 消費之深刻 的Galgame作品：【沙耶之歌】、【時空輪回】；
（2） 我思之深刻 的Galgame作品：【素晴日】、【櫻之詩】、【森林】
（3） 經驗之深刻 的Galgame作品：【盈盈繚繞】、【狂歡節】、【煌煌舞台】
（4） 存在之深刻 的Galgame作品：【離開的人們】、【腐姬】
（三）選擇理由
上述十部Galgame作品內容深刻的理由分別是：
10. 【沙耶之歌】 ：視角的轉化開啟了問題意識
9. 【時空輪回】 ：喜悅的盡頭是我（在看著我）
8. 【素晴日】 ：形而上學世界的淪陷與新生
7. 【櫻之詩】 ：作為形而上學之後的美學
6. 【森林】 ：語言的界限是世界的界限
5. 【盈盈繚繞】 ：少年的死挽歌
4. 【狂歡節】 ：拉斯柯爾尼科夫與索妮婭的罪與罰
3. 【煌煌舞台】 ：向狗娘養的世界獻上我全部的愛
2. 【離開的人們】 ：我我我我我我我我我
1. 【腐姬】 ：被拋狀態下唯愛欲永恒
以上就是我對於「有哪些內容深刻的 Galgame 值得去玩」的回答。
希望對讀者君挑選內容深刻的galgame有所幫助。
（完）
