电影简单分制作，发行，放映。同样研究新好莱坞时代也可以从这三个方面，分别简单说说。
（1）制作方面，电影公司与电视广播等其他公司的合并与收购，通过协作经营，提高产业规模，由规模化经营带来多元化经营策略。这里要提一句，新好莱坞时代最为持久的变动并非来自于众所周知的新一代导演，而是一批新的好莱坞管理层，这些「创造性管理层」决定着新好莱坞的发展方向。在中国，电影行业的发展在很大程度上目前甚至是将来也会得益于一些管理人员。比如吴天明作为领导对第五代的影响，张昭在互联网电影思维的基础上发展的乐视影业。
（2）发行方面，全年发行转变为时段发行，多厅影院的建立。通过限制数量和大规模放映两种策略结合起来，提高制片和宣传费用，进行饱和式发行方式，制造「事件」影片，提高与放映商谈判的竞争优势，强迫放映商交纳保证金。发行独立制片填补市场需求，但不会给他们承担风险。
（3）放映方面，扩大放映渠道，除了新一轮的影院兴建浪潮，将电影高价出售给电视网，或者个别电视台，发展自己的有线电视网。专门拍摄电视电影提供给电视台。影带租售，网络联播等。
上面提到的每一点都可以铺开来讲。下面重点讲讲新好莱坞电影本身所展现的特质，一个是好莱坞的延续，通过对类型电影的更新和对他们崇拜的导演表达敬意来延续好莱坞的传统。一个是个人电影，诸多导演深受欧洲电影大师的影响，在作者论的影响之下，试图创作更具个人色彩的电影，力求把艺术电影的创作惯例带入到大众化生产和流行类型之中。正如有回答者所说，这种个人自觉是电影意识自觉的结果，并且充分建立在对经典好莱坞，对电影史的敬意与尊重，对电影美学的深入了解与掌握之上。
（一）对好莱坞的延续。
此一时期的电影在维系好莱坞的类型片传统基础的同时，重新修正传统的类型模式。
强盗片：【教父】对经典强盗片的复苏，也注入一些新的变化。
恐怖片：【海斯法典】废除之后，恐怖片重新开发并且变得更加暴力血腥。一部【大法师】影响电影工业20年。
科幻片：【星球大战】【异形】【银翼杀手】以丰富的高科技特效吸引了新一代的观众。
冒险片：对雷电华冒险片传统重新开发，充满娱乐性，视觉观赏魅力的动作片【夺宝奇兵】系列。
还有各种诸如斯皮尔伯格对经典好莱坞时代的「高尚电影」的追随，德帕尔玛对希区柯克的杂烩式改造，科恩兄弟的黑色电影，卡本特在改编霍克斯电影的基础上更加暴力。对各种好莱坞经典类型进行反讽嘲笑的喜剧片，滑稽剧等。
（二）好莱坞的个人电影
继承经典好莱坞电影的叙事惯例，混合以欧洲艺术电影的改造创新，充分用来表达导演的世界观。
罗伯特阿尔特曼通过一系列个人化的电影表达对于权威的不信任，对于美国式虔诚的嘲讽批判，以及对于充满活力的理想主义的赞颂。
伍迪艾伦的电影充满喜剧性的隐喻，讽刺知识分子的爱情婚姻。将美国电影传统与对欧洲电影工作者的热爱融合起来，将喜剧性的人物性格放在一个心理冲突和纠葛的情景中凸显。
马丁斯科塞斯具有强烈的以电影表现自传的潜意识追求。通过精彩流畅的技巧，比如深受欧洲艺术传统影响的长镜头，快速的主观镜头，闪烁飞逝的画面，慢动作，主题音乐等使我们感受那些充满激情的角色的情感世界。
其他诸如奥利弗斯通的政治电影，斯派克李关注美国种族问题的电影，大卫林奇风格古怪诡异的电影等等从不同方面都展现了导演不同于他人的个人创作风格。
从狭义角度来讲，新好莱坞时代仅指七十年代，但从广义上讲，新好莱坞时代一直延续至今，因为无论是七十年代好莱坞电影产业格局的变化，还是电影本身的变化，都深深地影响着当今好莱坞的发展。新好莱坞自八十年代之后的内容电影暂不赘述。
参考书籍：
【好莱坞电影】作者：理查德，麦特白
【世界电影史】作者：克莉丝汀汤普森
【海斯法典】的废除对好莱坞有什么影响？个人在这则问题下的回答也提到了一些新好莱坞的内容，有兴趣的可以看一下。
PS:关于研究好莱坞的内容，可以提供一下个人书库，基本涵盖了关于好莱坞的方方面面。如果国内还有其他介绍好莱坞比较好的书，可以给我补充一下。
