你好，面对你的困惑，我来解答：
1，作为一个编剧，工作的初始条件是什么？是导演的一个想法？还是有初步的大纲或故事规划？
答：编剧完成一个剧本，有几种初始状况：首先比较常见的是委托创作。有的是影视公司找到编剧，有的是导演找到编剧，这时可能会有一个故事创意，也可能有了故事大纲，然后委托编剧创作剧本。当然无论是公司还是导演，合约还是要与公司来签。另一种方式就是编剧自己先写出一个故事大纲或剧本，然后再去找影视公司出售。但因为风险问题，往往第一种合作模式比较多。
2，在一个剧组中，编剧有没有组织架构？有没有大小之分？他们的工作向谁负责？是导演吗？
答：从剧组的角度来看，编剧不依附于任何一个部门，就是编剧组而已，它与导演组摄影组等都是平等的，没有大小之分。编剧组内部也只有署名的前后之分，或者分工的不同，没有大小之说。当然你若还是学生，跟着编剧老师学习，那自然就是小辈啦。理论上，编剧的工作只向合约里的甲方负责，说白点就是合约里谁给你钱你向谁负责。但实际状况是常有各方人士出来干涉剧本的创作，有投资方，制片人，还会有导演，甚至演员，这只能具体问题具体分析，但我的经验时合约签订时，需要谈明白创作的唯一出口究竟是谁，也就是找到那个真正说了算的人，不然各方都给意见，最终编剧会被搞死。
3，作为编剧，他们经常吐槽谁？比如一个平面广告设计师会吐槽他们的广告主（甲方）不懂审美，要求他们的作品「高端大气上档次」。同为艺术工作者，编剧的槽点和对象是？
答：编剧吐槽最多的就是制片人或者是投资方。因为行业里不懂行的制片人依然存在，经常会遇到对剧本指指点点胡说八道的人，常有的台词就是：「以我的生活阅历，我的故事太适合写成剧本了，我要是写，绝对能成为好编剧「。谨记，凡是有类似话语的人，一定是真正的外行。讲故事不是只需要原素材的精彩，这里面是有技法的。同样，槽点也可能针对导演和演员之类的，我的编剧朋友建立了一个文件夹，里面全都是他的剧本里本不该死却不得不死的角色，非要把角色写死的外部原因千奇百怪，有的是演员档期不够了，有的是场景出现问题了，有的是导演改戏改的逻辑不同了，有的甚至是饰演该角色的演员跟制片人打起来了，诸如此类。现在你知道编剧有时候想骂谁了吧？
4，编剧的收入是怎么算的？同样是文字工作者，和专栏作者、书籍作家的区别在哪？
答：电视剧编剧是按集收费，电影编剧是按照一部片子整体收费。稿酬区间较大，一集电视剧又拿不到一万的，也有拿二三十万的，这个一两句说不透彻。专栏作者应该是按照稿件或字数收费，书籍作家就更不了解了，应该是版权费吧。
5，编剧目前是雇佣制的，还是相当于自由从业者？
答：大多数编剧应该都属于自由职业者。少量也有签了公司。编剧大腕们一般都有自己的公司，而编剧做到一定程度也可以成立自己的工作室。
6，据说编剧的门槛越来越低，是这样的吗？如果是，为什么有这样的说法？
答：很多人觉得编剧的门槛低是因为职业特性，总觉得一台电脑一个大脑就可以开始工作了，不需要外部专业技能或是人员配合。但其实完全不是！编剧的工作看上去是开开会，写写戏，似乎不需成本，但其实编剧的成本是非常高的。因为你长年累月的文字训练，编剧技法的学习，观看阅读的众多片子和书籍，你自己对人生的思考观察，这些全部都是成本。这个门槛其实非常的高。
【港囧】剧本整整创作了18个月，有种算法：3万字的剧本，3个编剧加上导演，剧本做了18个月，平均每人每天20个字左右，这就是电影剧本创作，这就是真正的成本。
