我对演员的认知并不是朝夕而成的，就像人和人如果不相处，不交流，不发生精神世界的碰撞，仅仅凭借外貌，是不大可能感觉到对方的质地与魅力的。
在我已经拍完的三部电影里，我的确是在每一次拍摄前和拍摄的过程中，都学着如何去认知每一位演员自身的特点，我在这里尝试为银幕形象的塑造总结一点我个人浅薄的经验，我说浅薄，不是在自谦，而是真的浅薄，以至于即便拍摄完一部电影很久，我想起一些自己和演员相处的事，都感到汗颜——每一个人的丰富每隔一段时间都超出我原本的想象——为什么呢？因为我们都在社会上成长了这么久，走到你眼前正在散发能量的人，你并不知道对方到底经历过什么，有着怎样的性格、脾气，他/她热爱什么/厌恶什么，如果你不拿出诚意去交流，不尊重每个人自己的性格和看法，那又怎么能指望他/她加入到创作中——所有的信任都不是一蹴而就的，更何况你们仅仅是在一起工作那么几个月，那就需要导演站得比演员更低一些，不是人格上的高和低，事实上人格上甚至工作岗位上，我们都是平等的，但是在工作中，感知对方的视角低一点，甚至忘掉纸面上的那个角色，去发现和找到他们身上的魅力，捕捉到它，那就真的很棒了。
我们快速发展的社会已经让每个人都有了思维的定势，从而难以摆脱这样那样的定义，这种情况同样反映在电影工作中，我们也许会认为某一个演员只能演去电影节的电影，或者认为某一个演员只会演商业片，但常常会忽略一件事：导演也好，演员也好，编剧也好，首先是人，我说的是脱下社会属性之后的人，能在多少程度上摘掉自己的面具回归到某个层面的本性，在交流和碰撞中感知对方，而不是从职业岗位出发，从而最大程度地摆脱常识对电影创作的束缚？这是我在每一部电影中都在重新学习的事。比如【灰烬重生】的演员罗晋，按道理说我已经很熟悉他，从第一次接触到拍摄完成，我们建立了非常通畅、自由的交流，也在拍摄完成一起聊过天，他是一位非常擅长在片场活跃气氛的演员，很多时候是笑嘻嘻的，身型也因为角色减肥而很瘦弱，但是王栋这个角色需要的究竟是他身上什么样的特质呢？有一天我们拍他在天台上独自跳舞的戏，已近黄昏，他跳着跳着，忽然攀爬上了两三米的屋檐——我们的摄影机犹豫了一下，跟着他升了起来——这并不在我的要求之中，我甚至根本没有要求他怎么去演，因为我并不知道他的臂力和身法竟然好到这个程度，那一刻我知道，这个人物已经超出了剧本的范围，有了银幕形象的光辉。还有一次在现场，我发现王栋的口罩上有Logo，特写上去那个Logo就会产生歧义，罗晋走过来说他会弄，自己找了点浆糊，把口罩上的Logo完美地折叠成了自然的褶皱，关键在于，他在做这件事的时候很愉快，像是小时候在学校里做手工，自己也很满意，现在想起来还是很好笑，后来这个特写拍成了，就在王栋给徐峰检查身体的那场戏。
最后呢，杀青那天，我知道他自从【美错】之后大部分时间都在演电视剧，而我还怀揣着某种对电视剧的偏见，握着他的手说我的祝愿：祝你以后多多接到电影的角色，接到好角色。他一听，正色道：我尽力，但我是个演员，我只能保证做好我自己的工作，其他的就看运气吧。那一下我有点尴尬，因为我太不了解对面的这个人，或者每一位在角色中奔波来去的演员，用佛教的话来说，有分别心，尽管我是善意的，但有时候，善意并不意味着做到了对人的尊重——就像托尔斯泰说的（大意），人是一条河流，是流动的，有的地方河岸宽，有的地方河岸窄，有时候湍急，有时候平静。我们随时随地可能会产生对演员的定义，或者对人的定义，是不准确的。从那时起我开始思考过去对演员这个职业是不是有什么狭窄的观念，搞得好像电影和电视剧就是井水不犯河水似的，这不是个好观念，角色是不分大小、美丑、高低的，无论他们在任何一种体裁、题材的作品中，无论那是什么样的语境，首先要放下某些先入为主或者「必须如此」的看法。所以，你看，我今年四十一岁，对这个世界真的了解吗？或者说，我作为一个导演，一个电影工作者，真的有资格在现场引导演员吗？没有任何人可以引导另一个人的感受，要相信这件事，才能在具体的工作中不断在未知中发现惊喜吧。
今天我讲的这些话，也并不是什么标准答案，事实上，每一位导演也都有自己面对演员的方法，在人和人的交流中，在人和人的工作中，并没有什么是「非如此不可」的。
